Bienvenue dans La Cage aux Piafs / Whisky bar. Vous les aurez peut-être découverts lors de la soirée spéciale St Valentin avec leur Dry Martini, retrouvez-les le temps d’un apéritif avec Whisky bar et plongez en immersion dans un cabaret de volatiles. Chantecler, La Plume et Zozio interprètent Kurt Weill. Ils retracent leur passé, leurs amours, leurs peines mais aussi leur passion pour le whisky au fil d’airs connus de l’Opéra de quat’sous et de grands classiques de Broadway en français, en anglais et en allemand. Ne ratez pas une miette des ritournelles de Chantecler, du clavier endiablé de Zozio et des roucoulements de La Plume.

La peinture de portrait est un genre de la peinture remontant à l'Antiquité, si ce n'est à l'époque préhistorique. Le terme est généralement appliqué à la représentation de sujets humains, ce que propose cette exposition de quatre artistes peintres venus d'horizons différents, dont deux de la même génération ainsi qu'un très jeune artiste qui a peu exposé en galerie : 

- Marie-Therese Docherty, 53 ans, écossaise, diplômée des Beaux-Arts du Duncan of Jordanstone College of Art and Design Dundee, en Écosse,

- Abel Pradalié, né en 1970, diplômé de l’Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts de Paris, qui a suivi les ateliers de JM Alberola, Vladimir Velickovic et Vincent Bioules, artiste qui expose dans de nombreuses galeries majeures en France et à l'étranger.

- Péixe Collardot, jeune artiste de tout juste 29 ans, formé à la HEAR (Diplômé en 2018 en section illustration) et à l'École supérieure Estienne des arts et industries graphiques, qui s'est tourné récemment vers la peinture avec une très grande maturité dans l'exécution et l'expressivité.

- Leonardo Vargas, peintre né en Colombie en 1982, défendu par la galerie depuis 2018, diplômé d'un Master of Arts in Fine Arts de la Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (Pays-Bas 2010) et titulaire d'un diplôme de spécialisation de l'Université Des Andes, Bogota, (Colombie 2007).

Les quatre artistes ont en commun une excellente maîtrise de la technique picturale; ils déroulent, à leur manière, un univers personnel reconnaissable, tentant de faire ressortir la personnalité et les sentiments éprouvés par leurs modèles, le plus souvent des amis ou des membres de leur famille respective (pour Leonardo Vargas, ce sont des personnages issus de livres d'histoire de l'art ou de magazines de mode).

 

Vernissage le samedi 20 et dimanche 21 avril 2024 de 15h à 18h en présence de certains des artistes.

Les événements estampillés COLORS Urban Art ponctuent la saison culturelle et continuent à se multiplier. Après les trois éditions du Corner, nommées The Backyard (en décembre 2021, à Schiltigheim), Usages éphémères (en avril 2022 au Rhenus Sport) et l’édition dédiée à la photographie (en avril 2023 aux Ateliers Éclairés), voici venir le quatrième de COLORS Corner : Under the Bridge Edition. Cette édition investira les piliers de l’échangeur autoroutier entre la place d’Haguenau de Strasbourg et Schiltigheim, juste avant le début des travaux du Tram Nord et de la réhabilitation de la place d’Haguenau en 2025. Dix colonnes de piliers se métamorphoseront en un vaste espace d’expression, partagé par huit artistes locaux talentueux. Deux des faces seront même transformées en fresques participatives, invitant ainsi le public à s’impliquer dans la création artistique. Des ateliers participatifs auront lieux en salle en amont du projet avec les jeunes du CSC Fossé des Treize et du Centre Social et familial Victor Hugo Léo Lagrange de Schiltigheim. Les fresques participatives seront réalisées le samedi 20 avril entre 14h et 17h. Cette exposition éphémère est proposée dans le cadre de l’AMI – Usages éphémères de la Ville de Strasbourg.   LES ARTISTES :
> Stom500 - https://www.instagram.com/stom500/
> Missy - https://www.instagram.com/missyillustration/
> Nana - https://www.instagram.com/nana.formosa__/
> Stork - https://www.instagram.com/stork_pixelart/
> Dan23 - https://www.instagram.com/dan23instagram/
> Williann - https://www.instagram.com/williannwln/
> Le Studiograph - https://www.instagram.com/le.studiographe/
> Jako - https://www.instagram.com/jakocustom/   INFOS :
Dates des interventions : Entre le 13 au 19 avril 2024
Opening : Samedi 20 avril 2024 à 17h
PAF : Gratuit   ADRESSE :
Entre la place de Haguenau et Schiltigheim
Géo loc: https://urlz.fr/pS48   Comment venir :
Bus C9 – Arrêt Sainte Hélène

WAKE UP est de retour au Studio SAGLIO et invite cette fois-ci, la productrice et DJ basée à Berlin, la majestueuse, WALLIS!  Wallis, à pour habitude d’élaborer un son conflictuel et urgent à travers un arsenal de synthétiseurs, d’effets et de techniques de studio expérimentaux. Elle oscille constamment entre différents motifs et atmosphères. Quoi de mieux pour t’hypnotiser devant l’imposante CAGE de Wake Up ? 
Le Studio Saglio se prépare déjà à voir ses murs trembler ! La CAGE n’attends plus que d’être installée pour te faire vibrer, toi et ta team des torses nus… jusqu’au bout de la nuit, et même au delà.

Prépare toi à t’immerger dans un monde à part avec Wake Up ! Notre concept, c’est de te faire découvrir les DJs dans une CAGE qui se trouve directement sur le dancefloor. Cette mise en scène audacieuse, évoquant l'atmosphère des clubs berlinois, que notre invitée WALLIS connait bien, crée une interaction intense entre le DJ et toi, notre public fidèle.
Tous nos événements ont le but de t’apporter une dimension artistique et immersive.

 Nous avons repoussé les frontières en te proposant un système sonore et visuel sur mesure... Rejoins-nous !   LINE UP

WALLIS
Wallis est une productrice et dj de techno, fondatrice de label et ingénieure de mastering, basée à Berlin.
Qualifiée par le promoteur et série de podcasts The Brvtalist de « l’une des artistes les plus dynamiques émergentes sur la scène mondiale », elle a publié un flux constant de mixes sur des plateformes telles que Boiler Room, Possession, Reclaim Your City, Hate et bien d’autres. Elle a lancé son propre label Jell et sorti ses productions sur divers labels reconnus tels que Possession et R-Label.
C’est donc en toute logique que Wallis a déjà eu l’occasion d’arpenter les meilleurs booths des clubs berlinois : Berghain, Tresor et Griessmühle, pour n’en nommer que quelques-uns.
INSTA : https://www.instagram.com/wallis909
SC : https://soundcloud.com/wallis-music JARED’N (Le Code)  HOKRE
INSTA : https://www.instagram.com/hokre_music PHUTURE TRAXX (Sea You)
INSTA : https://www.instagram.com/phuture_traxx

STEEVEN B (Subtronic)
INSTA : https://www.instagram.com/steeven.b_subtronic

 AURELIE CZAJA (Catacombe / Vacarme)
INSTA : https://www.instagram.com/aurelie.czaja   Système son adapté pour la soirée
Cabine DJ - Cage centrale INFOS 

 Vendredi 19 avril 2024
20h00 - 06h00
Studio Saglio - Strasbourg
Prévente : https://shotgun.live/fr/events/the-cage-w-wallis
FanPage :
FB : https://www.facebook.com/profile.php?id=100089440874350
INSTA : https://www.instagram.com/wake_up_cage
TIK TOK : https://www.tiktok.com/@wake_up_events

Plongez en plein cœur de la Renaissance rhénane à Strasbourg guidés par Marie Schmidt, épouse d'un maître artisan orfèvre qui vous guidera en costume d'époque à la découverte des richesses économiques et culturelles de cette ville libre du Saint Empire germanique en 1609

Point de départ : A l’angle de la rue des Hallebardes et de la place de la cathédrale, Strasbourg

Spectacle du département danse du Conservatoire.

Savoir-Faire et Refaire est un micro festival autour du partage de pratiques artistiques et artisanales. Artistes et artisan·e·s se regroupent à Phare Citadelle le temps d’un week-end ! L’occasion de découvrir leurs pratiques et d'échanger autour de leurs démarches.
Vente de bijoux, éditions, illustrations, objets en bois, cuire... de quoi se faire plaisir tout en soutenant leur travail. Des ateliers, initiations et une tombola vous seront proposés tout le long du week-end.
Venez les rencontrer ! Tombola - Tirage au sort le dimanche à 17h TOUT LE WEEK-END  

À la Cryogénie, espace de recherche-création de l'Université de Strasbourg

Espace de recherche-création de l’Université de Strasbourg, la Cryogénie tient son nom des anciens locaux de refroidissement cryogénique qu’elle occupe au cœur des Jardins du Palais universitaire pour y générer des projets de recherche et d’exposition interdisciplinaires coordonnés par les enseignants-chercheurs et artistes Marwan Moujaes et Simon Zara, avec le soutien du laboratoire Approches contemporaines de la création et de la réflexion artistique (ACCRA – UR 3402), de la Faculté des arts et du Service universitaire de l’action culturelle (Suac).


La Cryogénie accueille cette semaine le travail de David Bihanic. À l’occasion de sa soutenance d’Habilitation à diriger des Recherches (HdR), David Bihanic, designer et maître de conférences à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, exposera le samedi 20 avril 2024 de 9h30 à 12h30 à la Cryogénie quelques-uns de ses projets réalisés entre 2015 et 2024, lesquels retiennent pour point ou trait commun une géométrie, la sphère ou le disque selon l’espace de référence.


Quiconque jettera ne serait-ce qu’un simple coup d’œil aux productions de data design de David Bihanic remarquera un point commun majeur, plus exactement une constante, celle relevant de l’inscription (et "présence" imposante) d’une même forme primaire, une primitive : le cercle/disque ou encore la sphère selon l’espace de projection (2—3D). Jamais confondue visuellement, dissimulée au creux des "plis" de quelques entrelacs, amalgames (entre objets, motifs et figures) ou mises en images (du dessin aux fins de représentation), une telle géométrie paraît, en effet, comme dominer chaque composition d’ensemble. Tout à la fois débutante et définitive, soit proprement déterminante, cette forme première, tenue à certains égards pour originelle, est celle ayant alors inspiré les règles et principes graphiques de ces différentes productions, de même qu’elle eut influencé (contraint "positivement") leur direction ou conduite de projet. Informatiquement ou algorithmiquement tracés, ces cercles, disques ou sphères pris dans des « boucles » et « fonctions » qui en multiplient le nombre d’occurrences, qui les font paramétriquement changer de position, de taille et couleur (entre autres variations), répondent tous d’une transcription (ou restitution) sensible de données, entre visualisation et matérialisation.

David Bihanic est designer et maître de conférences à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne (chercheur rattaché à l’Institut ACTE — EA 7539), également chercheur associé à l’EnsADlab — laboratoire de l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs. Il est l’auteur de nombreux ouvrages et articles traitant des nouveaux territoires et enjeux du design. Dans ses travaux (croisant Recherche et Création), David Bihanic examine tant les avancées que les contraintes et déterminations esthétiques, épistémologiques, praxéologiques du design dans sa collaboration avec les sciences de l’ingénieur. Spécialiste du data design (ou design de données), il étudie les différents paradigmes de représentation-visualisation de données massives et s’attèle à la conception de formalismes idiomatiques augurant une plus grande ‘expressivité’ de l’information.


Quand :
Samedi 20 avril 2024 de 9h30 à 12h30, à la Cryogénie

Y aller :
Cryogénie, espace de recherche-création de l'Université de Strasbourg

Situé à l’arrière du bâtiment de la Faculté de Physique et Ingénierie (3 rue de l'Université, Strasbourg)

Localisation de la Cryogénie

Accès par les Jardins du Palais Universitaire

Tram C, E et F - Arrêt « Université »

 

Evocations, témoignages, lectures. L’échange s’élargira à une réflexion de la place du dialecte et du Hochdeutsch dans la langue liturgique de notre région. Avec notamment René Egles, Etienne Troestler, Daniel Steiner  Animation Jean-Marie Woehrling 

Après le succès de la dernière diiiinguerie au Wagon Souk, la célèbre RBS Party revient le samedi 20 avril pour une grosse soirée HIP-HOP 
 Avec 12 DJ's by RBS, des cadeaux, goodies, barbecue et une ambiance de dingue !  Une RBS Party avec : Mista Brown, DJ Twiddle, DJ Nook, DJ Melka, DJ Neil, DJ For B, DJ Cut Edge, DJ Stan Smith, DJ Kreow, DJ Q, DJ Bad, DJ Caze et Mc Talri   Attention : nombre de places limitées 
 Early Bird à 10€ puis tarif Regular à 12€
 Toutes les infos et modalités pratiques sur : www.radiorbs.com !
#RbsParty  Adresse : Wagon Souk, rue des remparts à Strasbourg
 Événement à l’extérieur de 20h00 à 2h30 ! Venez tôt !
 Pas de vestiaire !
 Bar, barbecue, restauration et animations tout au long de la soirée !

POPOF https://www.facebook.com/popofofficial/
https://twitter.com/popofofficial
https://soundcloud.com/popofofficial
https://www.instagram.com/popof_official/ Foin de technostalgie pour cette figure historique du mouvement Rave avec « Heretik System » : Popof, véritable star qui en refuse les clichés, se réinvente sans cesse sans émousser sa griffe, explorant les sillons d’une techno minimale qui refuserait l’uniformité sous couvert d’efficacité. En 2023, Popof rend hommage à ses racines hardcore en sortant avec le producteur Vezi un EP très apprécié, "Linear Damage" (Filth on Acid). Popof se produit ensuite avec Turbulences à Ultra Miami, sur la scène principale Techno, la Megastructure, avant d'embarquer avec Space 92 pour une tournée sud-américaine avec Ultra Resistance. En septembre, il a sorti son très acclamé EP "Maze Distortion" sur Factory 93.
SPACE 92 https://www.facebook.com/space92music
https://twitter.com/space92music/
https://soundcloud.com/space92
https://www.instagram.com/space92__official/ Compagnon de scène de Popof au sein du projet Turbulences, Space 92 est un producteur français précurseur joué par les plus grands. Avec un son unique, ou la techno et la trance se rejoignent sur le dancefloor, le producteur n’hésites pas à utiliser des percussions distordues et une touche d’acid sur ses tracks sensibles et imprégnées d’une nostalgie sous-jacentes peut-être influencées par sa passion pour la science-fiction vintage des années 80. L'année 2023 se termine en beauté pour Space 92, qui a rejoint les rangs du label culte Drumcode et sorti un nouvel EP qui s'est encore imposé dans les charts, 'Time'. Sa dernière sortie de l'année se fera sur Factory 93, avec l'EP 'Apollo'.   BADRAY Basé à Srasbourg, Badray est un DJ et producteur de musique électronique inspiré par les tendances mélodiques de la techno. Sa musique est guidée par des sonorités techno et minimales, gardant la mélodie comme élément essentiel dans sa composition. Depuis, il cherche à développer un style hybride entre l'émotion des harmonies et l’énergie de la techno. https://soundcloud.com/badrray
https://www.instagram.com/badray___/

SAVE THE DATE : SAMEDI 20 AVRIL 2024 de 9H30 à 12H30   Le rendez-vous mensuel à ne pas manquer, mes Strasbourgeoises ! POMME FRIPE s'installe de nouveau le temps d'une matinée chez LES COMPOTES à Neudorf, un coffee shop où tu pourras venir déguster un café de spécialité fraîchement torréfié, et plus si affinités.     Afin que l'expérience soit optimale, les places sont limitées.
Merci de réserver ta participation par message.
 10h30
 11h  11h30
 12h Pour info, le créneau de 9H30 à 10H30 a été privatisé.    Le concept ?   Renouvelle ta garde-robe à moindre coût grâce à l'échange.  Du shopping écolo-chic bon pour ton porte-monnaie, pour la planète et pour le moral. Ici, les vêtements n'ont pas de prix, ils ne sont pas à vendre, tu paies uniquement un droit d'échanger.    Tarif unique de 12 euros par personne, pour échanger de 1 à 6 vêtements.    Fais le tri dans ton armoire et ramène 6 vêtements que tu ne portes plus. Ils doivent être propres, en bon état, tendance et de saison.  Je procéderai au contrôle et à la validation de tes articles. 1 vêtement validé = 1 vêtement à choisir, parmi plus de 300 pièces, de différentes marques et styles, du 34 au 44. Possibilité d'essayer tes trouvailles sur place.    Afin de maintenir un minimum de qualité et d'équilibre dans les échanges, les marques d'ultra fast fashion type Shein, Primark, Temu, etc. ne seront pas acceptées.

L’Université Impériale allemande, inaugurée en 1884, est un modèle d’un nouveau genre dont le plan d’ensemble est confié à l’architecte berlinois Hermann Eggert. L’organisation du nouveau campus relie la ville ancienne et son extension urbaine, la Neustadt, mais témoigne aussi, avec ses aménagements paysagers, du rôle joué par les jardins dans la composition urbaine. Entre jardins d’agrément et usages scientifiques, découvrez au fil d'une promenade urbaine ces espaces paysagers qui sont le reflet des activités d’enseignement et de recherche de l’Université Impériale et participent, aujourd’hui encore, à la mise en scène de la ville.

Rendez-vous 15 minutes avant le début de la visite devant l’accueil général du Jardin des sciences, situé 27 boulevard de la Victoire.

NARCISS (Language of Love/Berlin)
https://soundcloud.com/itsnarciss   MRD 
https://soundcloud.com/mrdmrdmrd    2ND FLOOR Diliman (KALT/Nancy) https://soundcloud.com/diliman_abstrakt     Stu (KALT/Strasbourg)    https://soundcloud.com/mr-stu   15 €
Uniquement en caisse du soir Toute forme de harcèlement est interdite. Si vous êtes victime ou témoin d’une situation de harcèlement prévenez immédiatement la sécurité ou un membre de l’équipe.

Dean Honer et Jarrod Gosling ont emprunté leur nom et celui de leur label, Twins of Evil, à des films joués par l’Anglais Peter Cushing, acteur culte de séries B d’horreur. Mais ces références mises à part, la musique de I Monster transporte plus près du paradis que de l’enfer. Face à l’electro minimale et répétitive des autres groupes estampillés nouvelle scène de Sheffield (Fat Truckers, Kings Have Long Arms), I Monster séduit par la profusion des sons, la richesse de ses textures musicales, son imaginaire.
Avec ce groupe, Dean et Jarrod bâtissent leur modèle pop idéal. Premier single du duo, Daydream in Blue est une merveille de composition pop qui annonce la couleur I Monster : ritournelle addictive et émouvante chargée de violons classiques, d’ordinateurs et de voix trafiquées au vocoder. Une fois passé l’effroi, I Monster laisse l’image de chansons écrites comme une bande-son pour le paradis. Heaven, Daydream in Blue, Sunny Delights ou Cells possèdent cette incroyable faculté de provoquer un émerveillement quasi immédiat et une béatitude sans fin.

Molière, l’opéra Urbain est un spectacle musical d’un nouveau genre qui réunit sur scène des chanteurs, slammeurs, rappeurs, danseurs, comédiens et musiciens dans des décors et costumes du 17ème siècle.
Le spectacle raconte l’histoire d’un homme qui renonce au confort matériel et au prestige de la charge de Tapissier du Roi pour créer aux côtés de la femme qu’il aime une troupe de théâtre.
Mais la route du succès sera très longue et les obstacles seront nombreux.
Molière va devenir un auteur libre qui va révolutionner l’écriture de la comédie.
Il paiera très cher sa liberté en affrontant l’hypocrisie de la société, l’adversité de ses concurrents et la haine des dévots.

En 2026, dans une métropole du futur, des ouvriers travaillent dans les souterrains pour assurer le bonheur des nantis qui vivent dans les jardins suspendus de la ville. Une androïde les mène à la révolte mais, pour contrer son influence, le chef de la cité fait construire un robot à son image. Après avoir évoqué le passé légendaire dans Les Nibelungen, Fritz Lang propose sa vision du futur en imaginant un espace urbain révélateur de l’organisation sociale. Une mégapole divisée en deux mondes superposés, où les masses populaires de la partie inférieure travaillent pour le bien-être des dirigeants d’en haut. Avec ses gratte-ciel, passerelles et jardins suspendus, l’architecture des puissants contraste avec la ville souterraine, univers moite et surveillé, où grondent de terrifiantes machines

 

Joëlle et Kamel font tous deux partie de l’équipe municipale de la nouvelle Maire de Montfermeil, Emmanuelle Joly, mais ils sont en instance de divorce. Toute l’équipe travaille à la mise en œuvre d’une nouvelle et très surprenante politique, dont la pierre angulaire est la création de la « Montfermeil Intensive School of Languages ». Tandis que la ville change et prospère, Joëlle et Kamel se chamaillent… Mais à l’occasion de la Fête de la Brioche, leur amour peut-il renaître ?

Avez-vous déjà entendu parler d’Alice Milliat (1884-1957) ?
Si vous ne la connaissez pas encore, vous ne pourrez plus l’oublier…
C’est avec humour et tendresse que la comédienne accompagnée de sa musicienne, incarne celle qui a révolutionné la place des femmes dans le sport...
Sans elle les sportives seraient encore sur la touche !

Effacée de l’histoire, elle revient avec ses punchlines affutées, le temps d’un spectacle, et vous emmène en 1920, époque où selon les médecins « Si une femme court, elle meurt ». Un spectacle ébouriffant pour parler des premiers JO féminins, des victoires pour la place des femmes et des innombrables opposants…

réservation sur communication@mundolsheim.fr ou directement au Centre Culturel de Mundolsheim 

 

Démêler le vrai du faux

Wikipédia est le 5e site le plus visité au monde : 500 millions de visiteur·euses chaque mois. Vous en faites partie ? Nous aussi. Venez disputer avec nous une partie du jeu Wikeys, pour découvrir les coulisses de cette encyclopédie participative.

Dès 12 ans. Sur inscription

Samedi 20 avril de 14h à 16h

Médiathèque André Malraux - Atelier pédagogique 1er étage