Agenda

Dans le cadre du Curieux Festival

En 2013, au Kennedy Space Center, Cyril remporte après d'intenses sélections le premier billet pour un vol spatial touristique... Il est français, acteur et humoriste.

Aller dans l'espace, il en rêvait depuis l'âge de 5 ans, quand il espérait y croiser son père monté au ciel. À 33 ans, sauf catastrophe, ce rêve va se réaliser... Sauf catastrophe.

Dans un spectacle drôle, intelligent et émouvant, Cyril Garnier croise l’histoire mouvementée d’un acteur passionné et l’incroyable aventure des héros de la conquête spatiale.

Sa sortie dans l’espace nous apprend à surmonter les ascensions fulgurantes, les violentes turbulences et les baisses d’altitude soudaines que la vie nous réserve, pour qu’à la fin nous aussi on dise... j’aurais voulu être astronaute

Cyril Garnier - Mise en scène David Roussel

Dans le cadre du Curieux Fetsival

Photographie, Danse et Astronomie
avec Rémi Leblanc-Messager
et Mihaela Buga
dès 10 ans

Un.e scientifique + un.e artiste = une Curieuse Rencontre ! Un moment de partage d’expériences, d’émotions et de connaissances avant les spectacles du Curieux Festival. Une performance originale de duos créatifs et scientifiques.

Le ciel nocturne est une source de questionnement et d’émerveillement commune aux passionnés d’astronomie et de photographie. Un dialogue suspendu entre science, mouvement, contemplation et technique.

Gratuit sur réservation

 

Après « Le Tour du Monde en 80 jours » retrouvez l’équipe du Quiproquo Tour avec la comédie Les 39 Marches

Avec le meurtre de Scudder, Richard Hannay se trouve, du jour au lendemain, mêlé à une extraordinaire aventure. Au centre de l’histoire: une organisation secrète, mais terriblement puissante, un complot international et… un mot de code incompréhensible.

Pour rassembler les morceaux de ce puzzle déconcertant, Richard Hannay n’a que vingt jours devant lui… Vingt jours pendant lesquels on va voir ce flegmatique Britannique fuir à travers toute l’Ecosse, se travestir pour échapper à ses poursuivants, mettre le feu aux poudres d’un étrange château.

« Les 39 marches » est une parodie du film éponyme d’ Hitchcock, sorti en 1935. La pièce de théâtre a reçu le Molière de la pièce comique 2010 et de la meilleure adaptation.

5 comédiens interprètent de multiple personnages et restituent avec loufoquerie l’univers d’Alfred Hitchcock: Londres, Les Landes écossaise, des cascades, des poursuites de voiture, une histoire d’amour, d’espionnage et de suspense, retrouvez tous les moments fort du film !

Le Théâtre de Poche - Bruxelles

« C'est cruel un enfant qui grandit. Comble de tout, une fois dépassé le mètre cinquante, ça cesse de vous considérer comme Dieu en personne. »

La quarantaine galopante, un père s'enferme aux toilettes pour échapper à son ado (et à son couple) en crise... Un spectacle sur l'amour familial où les sentiments sont à vif, qui questionne la violence, notamment produite par l'école et la famille, mais qui n'est jamais dénué d'espérance car il est porté par une plume drôle et pleine de tendresse.

De Jérôme Colin - Adaptation et mise en scène : Denis Laujol

Libellule Production est un collectif strasbourgeois composé de comédiens et comédiennes, d'un musicien et d'une éclairagiste, dont le but est de travailler la mise en scène et le jeu d'acteur dans l'improvisation théâtrale. Au fur et à mesure de leurs recherches, ils ont ainsi développé une manière singulière d'improviser des scènes : s'agissant de garder une intimité sur scène, les impulsions du public sont enregistrées en amont, lors de leur arrivée/leur entrée en salle. On récolte ainsi des confidences de la part de celles et ceux qui le souhaitent, qui seront la matière première de nos histoires.

Le/la metteur.se en jeu prendra ensuite la parole, imprégné.e de la confidence, pour lancer la scène.
À partir de là, le spectacle évolue comme une chorégraphie: le metteur en jeu souffle quand c'est nécessaire des propositions aux comédiens, les comédiens portés par l'histoire développent un jeu sincère, la musique et la lumière rendent chaque scène unique.

Il s'agit là d'un vrai travail d'équipe, car n'importe qui dans la troupe peut lancer une impulsion ou une rupture avec ses outils : une musique, un geste, une lumière, un mot, et la scène évolue collectivement.
Le spectacle, ce sont ces histoires bien sûr, différentes et spécifiques à chaque représentation, mais c'est aussi de pouvoir observer chaque élément se connecter aux autres et improviser ensemble, comme autant de funambules sur un même fil.

Cirque Inextremiste

Warning est un spectacle inclassable !

C’est d’abord une conférence sur le risque. C’est aussi une expérience collective, mais c’est surtout un véritable spectacle de théâtre. La question de départ est la suivante : quels risques sommes-nous prêts à prendre ? Ou mieux, quelle est notre analyse du risque et comment celle-ci conditionne nos actions, nos choix ? Ainsi jusqu’où sommes-nous prêts à aller pour dépasser nos peurs ?

À travers un jeu théâtral tout à fait maîtrisé et une scénographie interactive, cette conférence empirique va déployer un panel coloré d’expériences individuelles et collectives.

On rit beaucoup autour d’une échelle, on frissonne devant les feux d’artifices et enfin on est surpris de tant d’espièglerie et d’ingéniosité. Toute la palette du spectaculaire est déployée dans une forme improbable au service du sens et du non sens.

Déconseillé aux moins de 16 ans

Bord plateau à l’issue du spectacle, avec Génération Cirque.

9 mai Au Point d’Eau à Ostwald

17h
Parallel Lines
Spectacle Jeune Public

20h
Elsa Harris
Chris Hopkins
D.K. Harrell
Special guest : Philippe Geiss
Special guest : Emily Joy
Contrebasse : Moïra Montier-Dauriac
Batterie : Julie Saury

 

Dans le cadre du OFF du "NL Contest 2024 by Caisse d'Epargne - Urban Sport & Art Festival" My Playground vous transportera le temps d’un instant dans l’univers des licences phares (Batman, SOS Fantômes, Star Wars, Jurassic Park,…) et des jouets/produits dérivés qui ont marqué notre enfance (Lego, Playmobil, jeux vidéo,…). Retrouvez également des animations tout au long du week-end ! Petite restauration sur place – Bar Date / Heure : sam. 11 et dim. 12 mai 2024 / 10h-19h
Lieu : Le Point d’Eau – 17, allée René Cassin à Ostwald
Tarifs : 2€ par jour
(Uniquement en caisse du jour. Entrée gratuite pour les enfants de moins de 8 ans (accompagné d’un adulte)

Après des mois de travail, plus de 150 apprentis électriciens, coiffeurs, ou encore boulangers présenteront publiquement ainsi que devant un jury de professionnels et de personnalités leurs saynètes bilingues. Déclinée sur le mois de l’Europe, cette 3ème édition d’EuropaScène se déroulera au mois de mai. Au cours de trois soirées exceptionnelles de compétition en Alsace et dans le Bade-Wurtemberg, le grand public découvrira les métiers des apprentis sous un tout autre jour.

EuropaScène est un projet européen se déployant dans l’ensemble du Rhin Supérieur, soutenu par le programme INTERREG et porté par un consortium de partenaires, mêlant théâtre comportemental, valorisation des métiers et expérience interculturelle. À partir d’expériences tirées de leurs apprentissages, les groupes d’apprentis venant d’Alsace, du Bade-Wurtemberg et de Rhénanie-Palatinat co-écrivent des saynètes publicitaires de 5 minutes avec des metteurs en scène professionnels pour les présenter au grand public de part et d’autre de la frontière. En amont, les 18 groupes d’apprentis se rencontrent à deux reprises, soient 36 rencontres en tout, pour la mise en scène et l’écriture dans un format humoristique, bilingue et d’une grande créativité. La compétition de théâtre permettra aux groupes sélectionnés lors des deux demi-finales à Lahr et Ostwald de se produire sur la magnifique et prestigieuse scène du Théâtre Municipal de Colmar pour une grande finale haute en couleur.

Au cœur de la 3ème édition d’EuropaScène, l’interculturalité reste toujours le maître mot : les groupes réunissent des apprentis français et allemands de 15 à 26 ans venant du même corps de métier, les metteurs en scène sont bilingues et des ateliers franco-allemands favorisant une insertion professionnelle efficace sont proposés. L’objectif principal est de déconstruire les aprioris sur les deux cultures, inciter les jeunes à communiquer avec leurs voisins, aller au-delà des différences et leur donner envie de découvrir le pays partenaire.

Grâce à l’expertise des encadrants, issus du monde professionnel du théâtre et de la régie, les apprentis français et allemands apprennent à mieux s’exprimer et prendre confiance en eux, tout en laissant libre cours à leur créativité. De plus, cette expérience transfrontalière leur permet d’affranchir les barrières linguistiques et favorise un rapprochement culturel à travers des activités brise-glace et la mise en scène de leur saynète. EuropaScène, c’est une réelle opération pédagogique transfrontalière et valorisante.

Les trois représentations publiques auront lieu respectivement à 20h : le 7 mai au théâtre municipal de Lahr, le 14 mai au Point d’Eau d’Ostwald et le 16 mai au théâtre municipal de Colmar.

Cie des 4 coins

Serait-ce Méduse dans sa chambre sur l’Île de Sériphos ?
Dans la langue de Michel Simonot, Laetitia Pitz se fraye un chemin : Avancer encore et encore pour atteindre son but : rendre la parole au Mort pour réveiller les Vivants.
Cette langue est trouble. Elle traverse l’invisible. Je & Tu sont pluriels. La comédienne dialogue avec les Vaincus, énonce les Faits, partage sa pensée pour que nous soyons frappés par l’urgence de résister. Encore.
Méduse nous oblige à faire face. Homère la décrit campant aux portes de l’Hades, à la frontière entre le monde des vivants et celui des morts, à la lisière du visible. Elle nous oblige à voir, à traverser l’Histoire et comprendre que les extermines ne sont pas des victimes, mais des vaincus, pour reprendre la distinction d’Enzo Traverso. Le théâtre offre au Mort la possibilité de revenir parler aux vivants pour leur insuffler l’Idée d'Insoumission. Traverser la Cendre est un spectacle éminemment puissant par sa force de vie, par sa vitalité et sa nécessité de bâtir un monde dépourvu d’inhumanite.
En définitive, ce monologue regorge de dialogues.
Depuis mai 2020, la Cie des 4 Coins développe au Point d'Eau sa création et ses réflexions autour de la question de Résister.

Mise en scène : Nadège Coste - Collaboration artistique : Grégory Alliot

Dans cadre du parcours Simonot, en partenariat avec la Maison des Arts de Lingolsheim et la Maison Théâtre, sont présentés :

15 mai à 10h & 19h : Même arrachée (Maison des Arts - Lingolsheim)
18-19 & 20 mai : Rencontres ados de la pratique du théâtre par La Maison Théâtre

En 2024, cela fera cinquante ans que le Café-théâtre de l’Ange d’Or ouvrit ses portes dans le pittoresque quartier de la Krutenau à Strasbourg. L’Ange d’Or fut le berceau, autant dire la couveuse, de ce bébé prématuré qui deviendra plus tard la Revue Scoute.

En 1974 donc, naquit également Sébastien Loeb qui court toujours comme la Revue, le Prince Louis de Bourbon, duc d'Anjou, aîné des Capétiens et chef de la maison de France, qui est appelé araignée, contrairement à la Revue (encore qu’une fondatrice avait pour totem Tarentule astigmate !)... Autre rejeton de cette fameuse année, Cyril Hanouna... Histoire de démontrer qu’une année parfaite, ça n’existe pas.

Cinquante ans plus tard, ces « indianer Jaunes » de la Krutenau ont-ils laissé à leurs héritiers l’envie d’être encore les découvreurs de l’humour circuit court, les défricheurs du calembour de terroir, les chercheurs d’or de l’absurde dans la mine sans fond d’une humanité en déshérence !

Pour le savoir, rendez-vous dès janvier 2024 dans tous les lieux de diffusion de la culture qui ont courageusement choisi de programmer la Revue Scoute dans une époque où sortir de la pensée unique devient inique, où ne pas être « en même temps » c’est être à contretemps, où Descartes lui-même devient un philosophe qu’on plote !

Grâce à la Revue Scoute, les catarrheux pourront vivre une embellie pulmonaire, les pruriteux gagneront au grattage, les goitreux croîtront et les grincheux grunges grinceront gravement.

Tous ensemble, avec la Revue Scoute, nous retrouverons confiance dans un avenir dont, dès à présent, on ne peut plus se passer

Ainsi soit-il !

Production Agence Acte5