Agenda

Au cœur de l’opération « Lire notre monde », les Archives vous proposent de plonger dans l’univers de l’imprimé depuis Gutenberg jusqu’à nos jours, du papier au numérique. Cette exposition évoquera aussi bien les différentes techniques d’impression que les réseaux qui animent cet univers : auteurs, imprimeurs, éditeurs, libraires… sans oublier les lecteurs et les lectrices, ni la censure et ses contournements.

Conçue comme une activité ludique et familiale, l’exposition sera une porte ouverte vers l’univers du livre, des imprimés, des affiches et proposera un véritable espace de partage et de lecture, pour petits et grands !

de 9h à 17h, du lundi au vendredi et de 14h à 18h le dimanche.

AUTOUR DE L’EXPOSITION

 Cycle de conférences

• Jeudi 16 mai : « Entre Gutenberg et Mentelin. Les hommes du livre face aux débuts du livre imprimé (XVIe-XVIIIe s.) », par Laurent Naas, responsable scientifique de la Bibliothèque Humaniste de Sélestat.
• Jeudi 13 juin : « Imprimer au XXIe siècle : édition et éditeurs à l'ère du numérique », table ronde avec Mathilde Reumaux, directrice de La Nuée Bleue, et Florent Grandin, éditeur aux éditions Père Fouettard.
• Jeudi 20 septembre : « L'expérience colmarienne de valorisation du patrimoine écrit », par Rémy Casin, responsable de la Bibliothèque des Dominicains de Colmar.

Ces soirées sont gratuites, sans réservation et dans la limite des places disponibles.
Horaires : 17h30-19h

Visites guidées et gratuites (40 places) :

Des visites guidées auront lieu les dimanches suivants, de 14h30 à 16h :
• 28 avril, 12 mai, 16 juin, 7 juillet, 8 septembre et 6 octobre.

Les visites sont sur réservation obligatoire. Les dernières inscriptions seront prises jusqu’au vendredi précédant la visite, 17h. D’autres visites guidées peuvent être organisées pour les groupes à partir de 10 personnes et à hauteur de 4€ par personne. Ces visites sont obligatoirement sur réservation.

Animations linotype

Deux sessions interactives, animées par les ouvriers-typographes André Le Toullec et Jean-Luc Hammann, offriront une exploration approfondie des métiers de la typographie et du fonctionnement d’une linotype. Ces animations en accès libre auront lieu les dimanches suivants, de 14h30 à 15h30 :
• 26 mai et 13 octobre.

Visites de l’atelier de reliure et restauration des Archives

Des visites de notre atelier de reliure et restauration pour découvrir le métier et les techniques utilisées par nos experts. Les visites sont programmées les mercredis, de 14h30 à 16h, à deux grandes périodes :
• Du 1 mai au 12 juin (inclus).
• Du 17 juillet au 23 octobre (inclus).

Lectures théâtralisées avec le TAPS : « Les étapes de Gutenberg »

En partenariat avec le TAPS et ses classes de pratique amateure, nous vous proposons trois lectures théâtralisées de la pièce « Les étapes de Gutenberg » les dimanches suivants, de 14h30 à 15h30 :
• 2 juin, 22 septembre et 27 octobre.

L'exposition est la restitution d'un projet artistique mené avec la graphiste Fanette Mellier et l'autrice, illustratrice Betty Bone. Le marque-page est le fil conducteur de ce projet; à la fois objet imprimé modeste et familier, il peut être aussi conservé, collectionné ou bien égaré entre les pages… Le livre est une maison pour lui. IL peut s'inscrire de façon naturelle dans un lieu tel qu'une bibliothèque et par son graphisme, il peut surprendre les usagers. 13 marque-pages originaux reprenant l'identité des 13 médiathèques seront créés. La démarche est guidée par le parti-pris bibliophilique de l'unique dans la série. Ces marque-pages édités en nombre seront diffusés, offerts auprès des publics.
Cette exposition propose un dialogue inédit avec la collection patrimoniale des médiathèques. La création s'inscrit aussi dans le sillage des premiers imprimeurs avec l'utilisation d'une typographie inspirée du XVIè siècle.

L'exposition de Fanette Mellier, point d'orgue de la programmation des médiathèques dans le cadre des Rencontres de l'Illustration s'accompagne d'actions de médiations et de propositions culturelles : ateliers d'illustration, exposition à l'artothèque du Neudorf et au Centre de l'Illustration, spectacles.

Du 25 avril au 13 juillet 2024 à la médiathèque André Malraux :
Du mardi au vendredi de 14h à 19h
Le samedi de 9h30 à 19h

Les expositions seront accessibles lors de l’ouverture exceptionnelle des médiathèques le dimanche 28 avril de 14h à 18h.

« La Bible, patrimoine de l’humanité » est une exposition en six modules conçue par l’Alliance biblique française. Son but est de présenter les diverses facettes de la Bible d’un point de vue culturel, historique, littéraire, et non confessionnel.

S’inscrivant dans le cadre de l’évènement « Strasbourg Capitale Mondiale du Livre », l’Eglise Adventiste de Strasbourg présente l’exposition « La Bible, patrimoine de l’humanité » afin de rappeler le rôle de référence culturelle que la Bible a joué et joue encore dans notre société et dans le monde entier.

Contact – renseignements : 03 88 61 91 98

Dans le cadre des "semaines japonaises", Madeleine Millot Durrenberger, collectionneuse de photographies, présentera à l'Alliance Française de Strasbourg 49 photographies réalisés par 5 artistes japonais :
Jun Shiraoka
Keiichi Tahara
Yuki Onodera
Takuji Shimmura
Masao Yamamoto
Cette exposition sera complémentaire de l'exposition de calligraphies de Maître Keishu Kawai.

Exposition ouverte aux horaires du lieu.

Maître Keishu Kawai est née dans la préfecture japonaise d’Ibaraki, au nord de Tokyo.
Formée à l’art de la calligraphie dans la prestigieuse université de Tsukuba, puis durant dix années par le grand Maître Sôin Furutani à Kyoto, elle devient Maître de calligraphie à son tour et expose ses œuvres dans le monde entier.
Aujourd’hui, elle se consacre à l’art de la calligraphie, et développe des collections de plus en plus uniques.

Exposition ouverte aux horaires du lieu.

Utopie, c’est étymologiquement le « lieu de nulle part ». Inventé par Thomas More dans un texte essentiel paru en 1516, le terme désigne un pays imaginaire où vit une société idéalement organisée. Dès lors, les contrées fictives se sont multipliées dans la littérature, la peinture, le cinéma... Et le fantasme d’une société parfaite a orienté les politiques, nourri les idéologies. Les opéras Lohengrin et Guercœur, hantés par cette aspiration, fournissent l’occasion de développer l’édition 2024 du festival Arsmondo autour de l’utopie et des pays imaginaires. Fidèle à son principe qui consiste à rassembler des représentations lyriques, concerts, expositions, lectures, films, conférences et débats autour d’une culture transnationale, Arsmondo fait un pas de côté et explore le concept d’utopie plutôt que des pays réels. La référence à l’ouvrage de Thomas More relie cette sixième édition du festival aux manifestations de Strasbourg Capitale mondiale du livre. Et comme l’utopie articule fiction et politique, une place particulière sera offerte aux œuvres de l’esprit comme au débat d’idées, dans cette ville qui est un haut lieu du projet européen. Outre les textes et films mettant en scène des sociétés idéales, on découvrira des œuvres utopiques dans des langues inventées ou des formes prétendument parfaites, au gré de collaborations avec les institutions et associations strasbourgeoises, partenaires essentiels de notre festival interdisciplinaire.

Le Festival Central Vapeur met en avant l'illustration, la bande dessinée indépendante et s'ouvre également au paysage des arts visuels, graphiques et narratifs. Pour sa 14e édition, le Festival place le focus sur le pourtour méditerranéen en invitant notamment les artistes Raphaelle Macaron (Liban) et Jesús Cisneros (Espagne).

Comme chaque année, le festival s'ouvre par la "Parade des Micronations", défilé dans la ville de Strasbourg de quarante drapeaux dessinés et imaginés par autant d'illustrateur·ices. De nombreuses expositions sont à retrouver en ville, que ce soit dans les vitrines des librairies indépendantes, ou dans des lieux plus intimes qui ne demandent qu'à être découverts, ou encore le long des quais des Bateliers où le "Parcours d'Affiches" est une nouvelle fois à retrouver.

Point d'orgue du Festival : le "Salon des Indépendant·es" les 4 et 5 mai au Garage Coop et au Cric, où une trentaine de collectifs sont rassemblés pour présenter leurs travaux : bande-dessinées, beaux tirages, livres-objets, fanzines..., l'occasion de (re)découvrir de rares objets et oeuvres et de rencontrer les artistes.

Le Salon est également l'opportunité de participer à des conférences, tables-rondes, heures du conte, ateliers divers, etc.

Une liste de 297 succès vous est proposée
Les textes sont fournis
Jean-Marie Goepfert et Jean Happel vous accompagnent au piano Vous pouvez chanter un titre qui n'est pas dans la liste à condition d'en informer le Divanoo à l'avance
Service de bar et petite restauration
Renseignements et réservations au 03 88 81 29 48

Festival des Arts mutants 2024
CO-MODIFICATION Cette année le festival des Arts Mutants prend pour thématique Co-modification, une invitation à explorer poétiquement les interdépendances qui nous affectent, au travers de l’histoire comme de notre environnement. Un déploiement d’imaginaire qui saura nous donner le recul pour envisager les changements qui viennent. 5 rendez-vous, 4 soirées, une après-midi, 3 workshops, autant de temps de rencontres et d’échanges ouvert à tous et toutes. Ce festival est autant l’occasion de venir voir, de pratiquer au travers de stage et de rencontrer des artistes de tout horizon qui partagent leur création. Depuis 2011, l’association INACT produit le festival des Arts Mutants à Strasbourg avec le concours de nombreux partenaires, soutenue par la ville deStrasbourg, la DRAC Grand Est et la région Grand Est. Plus d'informations à venir sur www.inact.fr   2 mai 2024 - 19h-01h PAYSAGES VACANTS
Fabrique théâtre - 5-10€
10 rue du Hohwald, 67000 Strasbourg Anouk Parmentier - Strasbourg, France
Le blé, l'oseille et le bouleau Bijou Mackenson - Strasbourg, Haiti
Coeur Des Terres Mellees Eunyoung Leepark - Douai, France
Animot Maxence Pinchon, Augustin Rémy-Palisson - Metz
Manuel pour polir sa langue contre les vagues Ferdinand Campos - Paris, France
CONDUCTOR     3 mai 2024 - 19h-01h LA CITE DES GENTS PERDUS
Fabrique théâtre - 5-10€
10 rue du Hohwald, 67000 Strasbourg Martin Bas - Strasbourg, France
Qui c'est ce type là Houston progressive - Paris, France
À la recherche du temps perdu Martijn van Elferen - Paris, France
Plié en deux (XXY) Julien Kirrmann, Ines Assoual - Strasbourg
Décompte vers une fin connue Arthur Ménard-Salis
Belle-de-nuit Victor Simon, Aquila Lescene - Strasbourg
Brutal Field Recording     4 mai 2024 - 14h-18H IMAGINATION PUBLIQUE
Place Hans-Jean Harp, Strasbourg Collectif ZLUT - Strasbourg, France
Echos Eva Prusiewicz - Nancy, France
Le Grand Troc des ressources naturelles Matthew Rawcliffe - Manchester, GB
Mrs Dalloway: The One Man Show Riccardo Matlakas - Londres, Italie
The Human Typer Jérôme Grivel - Paris, France
Collection-Monument (détail) Svea Duwe - Dresde, Allemagne Possession de l‘eau Renaud Porte (dédale) - Mulhouse, France
Jusqu'à quand pourra le monde (Andrias Scheuchzeri)     4 mai 2024 - 19h-01h ARDANTES
Fabrique théâtre - 5-10€
10 rue du Hohwald, 67000 Strasbourg Adina Ochea, Paris, France
Le projecteur de sacrifices Marina Dubia, Copenhague, Brésil
Implication Studies or Performance for Englishmen Compagnie Art Mel' - Fiona Chaudon - Colmar, France
Péripétie d'une cage Camille Lacroix, Paris, France
Transformateur destiné à utiliser les petites énergies gaspillées
#1 Générateur de tensions Thea Soti, Marseille, France
Voix recyclées Orakle Ngoy, Sarah Ndele, Falonne Mambu - Kinshasa, RDC
Carte blanche   17 mai 2024 - 19h-22h INCORPOREES
Vernissage des ateliers ouverts d'Alsace - Entrée libre
en partenariat avec l'association Accélérateur de particule
1 rue du rempart - 67000 Strasbourg Tierstein - Strasbourg, France
Rompre la nuit Kiki DeGonzag - Mulhouse, France
d'HOMMestique Nathania Périclès - Strasbourg, Haiti
Désincarnée

"Fins de Journées" désigne les boules presse-papier réalisées par les artisans verriers avec les restes de verre de leur journée de travail. Une manière inventive d'utiliser et de mettre en valeur ce qui est habituellement considéré comme du rebus.

C'est dans cet esprit que Jérémie Fischer réunit les chutes de papiers de ses collages pour réaliser de nouvelles compositions dans des carnets, sur des affiches, dans des livres... La multitude de formes aléatoires et surprenantes générées par la découpe offre un extraordinaire vocabulaire visuel disponible pour fabriquer de nouvelles images.

Du mercredi 24 avril au samedi 15 juin - aux horaires d’ouverture de la médiathèque

Les expositions seront accessibles lors de l’ouverture exceptionnelle des médiathèques le dimanche 28 avril de 14h à 18h. 

Exposition de planches en couleur originales de la BD de Grégoire Carlé, parue chez Dupuis, sur un réseau de résistants alsaciens. De ses conversations avec son grand-père, l’auteur – installé à Illkirch et formé à la HEAR dans les années 2000 – a tiré une bande dessinée qui marque déjà le paysage Alsacien et au-delà de l’histoire de la Résistance. Le Lierre et l’Araignée raconte la lutte d’un réseau résistant de la région de Strasbourg face à l’annexion et au régime nazi. À travers la figure de son grand père, Grégoire Carlé offre un récit en image où la nature tient une place prépondérante et auquel les allégories parfois funestes donnent un ton singulier.

Vernissage de l'exposition et rencontre avec l'auteur : vendredi 26 avril à 18h

Du 24 avril au 31 mai
Du mardi au samedi : 10h-19h

Fanette Mellier et Betty Bone sont réunies à travers une exposition à quatre mains inspirée du monde végétal. Les affiches sérigraphiées de Fanette Mellier issues de son album Herbier répondent aux tirages de l’album Jardinez de Betty Bone à travers une promenade graphique multicolore. Profitez de cette occasion pour vous initier au graphisme en composant votre propre herbier, ou laissez-vous tenter par une plongée dans les albums et livres d’artiste des deux illustratrices.

Aux horaires d'ouverture de la médiathèque

Du mercredi 24 avril au samedi 25 mai 2024
Du mardi au vendredi de 13h à 19h et le samedi de 9h30 à 19h

21h - 1h30 JUBILARG (down tempo, ambient, psybass) Bio à venir ITAKO (proto-goa, disco) Itako navigue à travers le spectre audible de la musique des quatre dernières décennies. Dans ses sets, il explore les tempos sous côtés, affichant un attachement pour la musique industrielle, l'illbient, les rythmes downtempo, le krautrock, les origines de la scène Goa mais aussi les éléments de l'UK bass et de electro ultra-futuriste ... Sur un autre versant, il a sorti plusieurs EP et contribué à diverses compilations ces dernières années, dont deux albums publiés sur le label d'Adam X, Sonic Groove, entre "l'intelligent bass music" et l'EBM. https://www.instagram.com/itako.disco/ FACÉTIE (downtempo, psytrance) Facétie, est le projet musical psychédélique de Gaspar, du collectif Alsacien ECITON  Facétie, est un désir de partager et de diffuser des expériences sonores psychédéliques tout en racontant des histoires. Inspiré par les ambiances sombres et organiques de la forêt, il jongle entre bruissements tordus et espaces sonores dégoulinants, le tout surmonté d’une touche funky et clownesque. Ces fréquences, subtilement tricotées, sont portées par les basses profondes et puissantes de la trance. Si vous faites suffisamment attention à ces borborygmes musicaux, il vous feront voyager parmi trolls, gnomes et autres karrigan, à travers facéties et embûches, vous écartant des
sentiers battus des sous-bois mystiques. Alors, vous pourriez vous transformer en l'un d'eux pour devenir à votre tour, un de ces Forest Freaks ! Prix libre 

 

La libraire Gutenberg accueille le travail de l’illustratrice pour une exposition consacrée à son premier album.
Noël en avril avec "C comme Caché !" paru en novembre 2023 chez Les Fourmis Rouges. L’occasion de (re)découvrir cet abécédaire hivernal farfelu et ludique ainsi que les planches originales. L’univers graphique de l’album se déploiera dans un jeu de Cherche-et-Trouve en 3 dimensions à travers un décor immersif et coloré installé dans la vitrine de la librairie… C’est cadeau ! Joyeux Noël !

Rencontre avec l'autrice et illustratrice : samedi 27 avril à 17h30

Cette exposition monographique présente l’œuvre de Julie Doucet, artiste québécoise qui compte parmi les auteurs les plus importants et les plus influents de la bande dessinée alternative au Canada, aux États-Unis, en France et en Allemagne depuis les années 1990. En 2022, elle a reçu le Grand Prix du Festival d'Angoulême pour l’ensemble de son œuvre. Cette autrice culte a créé une œuvre foisonnante qui, outre le dessin, s’étend aussi à la gravure, au collage, à la vidéo et à la poésie.

Au cœur de cette œuvre se trouve un profond désir de rupture avec les contraintes sociales et artistiques formelles. Dans les années 1990, à travers sa série de bandes dessinées autofictionnelles Dirty Plotte, Julie Doucet apporte à la scène alternative de la bande dessinée une vision subjective et radicale de la condition féminine. Sa représentation des menstruations, de la masturbation, de la santé mentale, mais aussi les expériences de concurrence et de réussite dans un domaine dominé par les hommes, ouvrent pour toute une génération de dessinatrices la possibilité d’une écriture située. Elle préfigure ainsi l’autofiction comme méthode d’empowerment, de prise de pouvoir sur sa propre vie.

Dans les années 2000, Julie Doucet abandonne la bande dessinée pour passer à d’autres formes d’art. Elle développe alors une pratique plastique dans laquelle il s’agit toujours de réinventer le rapport entre l’image et l’écriture. Ses illustrations et collages sont des images de matière, ses films sont des études sur la ligne, ses photocomics sont des images à lire à voix haute. Elle écrit sa poésie sous forme d’images concrètes de mots découpés. Elle publie ses dessins les plus récents sous forme d’essais graphiques.

L’exposition est donc aussi une histoire de la fabrication et de l’édition de livres : du fanzine underground, en passant par ses publications dans les toutes premières maisons d’édition de BD, jusqu’à une pratique expérimentale sur la forme matérielle du livre, à laquelle elle est revenue ces dernières années. À travers son essai graphique, qui se déploie comme un Leporello, et une autobiographie en mots découpés, les innovations formelles de Julie Doucet dépassent les limites de ce que la marchandisation des livres autorise. De cette manière, elle renouvelle constamment ce que sont et peuvent être les possibilités politiques et esthétiques de faire des livres.

Commissariat : Anna Sailer, conservatrice responsable du Musée Tomi Ungerer – Centre international de l’Illustration

Cette exposition s’inscrit dans la programmation « Strasbourg, Capitale mondiale du livre – Unesco 2024 »

26 avril – 3 novembre 2024
Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h
Samedis et dimanches de 10h à 18h
Fermé le lundi

Dans le cadre du festival Arsmondo Utopie Une soirée utopique

Mélodies de Wolf, Ravel, Joni Mitchell, Michel Legrand et d’autres encore.

Le temps d’une soirée de récits nocturnes et merveilleux, comment ne pas succomber au charme de Julie Fuchs, soprano française parmi les plus brillantes de sa génération, et à son complice de toujours, le pianiste Alphonse Cemin. Dans leur programme original, Hugo Wolf et Maurice Ravel répondent à Michel Legrand et Joni Mitchell, tant il est vrai que ces artistes ne mettent aucune barrière entre les genres musicaux.

Le temps des sardines est un spectacle à peu près musical dans lequel Klaire fait Grr interprète ses propres chansons sans les chanter, un micro à la main et une pianiste sous le coude. Nourrie à l'humour énervé de Renaud et au féminisme indocile d'Anne Sylvestre, Klaire lève le poing d'une Presque Marianne, prie Sainte-Marie-des-Ascenseurs pour éviter ses voisins, et rend hommage aux 343, à l'amour et aux coquillettes (elle aime bien les coquillettes). Entre le pas-concert et le pas-seule-en-scène, cette forme poético-rigolote emprunte à la chanson réaliste, au stand-up et à la déclamade. À moins qu'on dise déclamation. Déclamerie ? Enfin bref elle raconte des trucs, c'est chouette, venez !

L’intérêt à agir
Jérôme Dupeyrat, Olive Martin et Patrick Bernier
conversation, publication Karma invite le Bureau des dépositions et les Editions Loreleï pour leur publication commune L’intérêt à agir. Quand l’art s’inquiète du droit des étrangers et du droit d’auteur. Alors que le droit des étrangers, associé à une politique des frontières, rend clandestin, exploite et laisse mourir, le droit d’auteur est ici saisi pour exercer le droit commun d’oeuvrer, en défendant l’intégrité d’oeuvres qui ne peuvent exister sans la présence physique de l’ensemble des coauteur·ices qui les performent. Ce texte choral est un geste-amorce pour élargir un intérêt à agir collectif, adressé aux institutions de l’art et de la justice, aux auteur·ices et à l’ensemble des lecteur·ices. Cette soirée sera l’occasion d’un retour sur l’édition et d’une conversation en présence de Jérôme Dupeyrat des éditions Loreleï, Olive Martin et Patrick Bernier du Bureau des dépositions. dans le cadre de Strasbourg - Lire notre monde Vendredi 3 mai à 18h
Entrée libre

Tout au long du mois de mai, plongez dans une expérience immersive au cœur de Strasbourg. Découvrez l’Europe à travers ses contes et ses trésors littéraires. Mettez votre logique et vos connaissances à l’épreuve, et résolvez en famille des énigmes pour reconstituer les mythes et légendes qui ont bercé les enfants de ses différents pays.

Pour en savoir plus : Gratuit, sans inscription – sous réserve de disponibilité.
Réservations possibles au : 07 67 28 51 89.

De la réalité historique à la restitution virtuelle, suivre pas à pas le projet de l’horloge astronomique Renaissance de la cathédrale de Strasbourg. L’atelier débute devant les projets dessinés au Musée de l’Œuvre Notre-Dame, pour s’achever dans la salle d’horlogerie du Musée des Arts décoratifs par une restitution 3D de l’horloge en 1574...

À partir de 11 ans.

Rendez-vous à la caisse du Musée de l’Œuvre Notre-Dame.