Sauter, grimper, glisser, JOUER !
Terrains de jeux est une exposition graphique et ludique qui met en lumière la place des enfants dans la ville à travers l’univers des aires de jeux.
Toboggans, tourniquets, balançoires, maisonnettes, araignées ou bacs à sable.
Des espaces colorés à explorer, des terrains d’aventure à hauteur d’enfant au cœur de la ville.

5 artistes issu·es du collectif Les Rhubarbus se sont approprié·es ces espaces. À travers des dessins, volumes, installations à jouer, elles et ils proposent un regard nouveau sur ces lieux de l’enfance.
Couleurs, formes, mouvements, autant de terrains de jeux que chaque artiste a exploré à sa manière et que nous vous invitons à découvrir.

Avec Guillaume Chauchat, Élisa Géhin, Joseph Kieffer, Anne Laval, Violaine Leroy.

Créé en 2005 par des illustrateurs et illustratrices, le collectif à géométrie variable Les Rhubarbus rassemble des artistes autour de projet d’expositions thématiques.
Après Et si on l’ouvrait, Cadavres exquis, Mon Cinéma, Exotiques, et Archi Beau, Terrains de jeux est leur sixième création.

Du jeudi 25 avril au dimanche 22 septembre 2024
Du mardi au samedi de 11h à 18h, le dimanche de 11h à 17h

Évènement se déroulant au 5e Lieu, 5 place du Château, 67000 Strasbourg

 

L'exposition est la restitution d'un projet artistique mené avec la graphiste Fanette Mellier et l'autrice, illustratrice Betty Bone. Le marque-page est le fil conducteur de ce projet; à la fois objet imprimé modeste et familier, il peut être aussi conservé, collectionné ou bien égaré entre les pages… Le livre est une maison pour lui. IL peut s'inscrire de façon naturelle dans un lieu tel qu'une bibliothèque et par son graphisme, il peut surprendre les usagers. 13 marque-pages originaux reprenant l'identité des 13 médiathèques seront créés. La démarche est guidée par le parti-pris bibliophilique de l'unique dans la série. Ces marque-pages édités en nombre seront diffusés, offerts auprès des publics.
Cette exposition propose un dialogue inédit avec la collection patrimoniale des médiathèques. La création s'inscrit aussi dans le sillage des premiers imprimeurs avec l'utilisation d'une typographie inspirée du XVIè siècle.

L'exposition de Fanette Mellier, point d'orgue de la programmation des médiathèques dans le cadre des Rencontres de l'Illustration s'accompagne d'actions de médiations et de propositions culturelles : ateliers d'illustration, exposition à l'artothèque du Neudorf et au Centre de l'Illustration, spectacles.

Du 25 avril au 13 juillet 2024 à la médiathèque André Malraux :
Du mardi au vendredi de 14h à 19h
Le samedi de 9h30 à 19h

Les expositions seront accessibles lors de l’ouverture exceptionnelle des médiathèques le dimanche 28 avril de 14h à 18h.

Dans le cadre des Rencontres de l’illustration, l’atelier d’Illustration de la HEAR invite les éditions de L’Articho à exposer à La Chaufferie – galerie de l'école.

Chamo et Yassine de Vos, les 2 éditeurs de L’Articho, ont chacun invité 1 artiste à collaborer selon l’équation ( Chamo + Laurence Lagier ) + ( Yassine de Vos + Yann van der Cruyssen ).

Les 2 duos d’artistes exposent des dessins basés sur des principes collaboratifs.

Laurence Lagier propose des compositions abstraites en noir et blanc qui se transforment entre les mains de Chamo en images colorées et fantaisistes.

Yann van der Cruyssen a codé un logiciel qui génère aléatoirement un ensemble de consignes graphiques. Elles seront interprétées par Yassine de Vos.

Le public sera invité à dessiner dans l’exposition selon les processus de travail imaginés par les 4 artistes.

Exposition du vendredi 19 avril 2024 au dimanche 12 mai 2024
Vendredi, samedi, dimanche de 14 h à 18 h et sur rendez-vous au 03 69 06 37 79

Le Festival Central Vapeur met en avant l'illustration, la bande dessinée indépendante et s'ouvre également au paysage des arts visuels, graphiques et narratifs. Pour sa 14e édition, le Festival place le focus sur le pourtour méditerranéen en invitant notamment les artistes Raphaelle Macaron (Liban) et Jesús Cisneros (Espagne).

Comme chaque année, le festival s'ouvre par la "Parade des Micronations", défilé dans la ville de Strasbourg de quarante drapeaux dessinés et imaginés par autant d'illustrateur·ices. De nombreuses expositions sont à retrouver en ville, que ce soit dans les vitrines des librairies indépendantes, ou dans des lieux plus intimes qui ne demandent qu'à être découverts, ou encore le long des quais des Bateliers où le "Parcours d'Affiches" est une nouvelle fois à retrouver.

Point d'orgue du Festival : le "Salon des Indépendant·es" les 4 et 5 mai au Garage Coop et au Cric, où une trentaine de collectifs sont rassemblés pour présenter leurs travaux : bande-dessinées, beaux tirages, livres-objets, fanzines..., l'occasion de (re)découvrir de rares objets et oeuvres et de rencontrer les artistes.

Le Salon est également l'opportunité de participer à des conférences, tables-rondes, heures du conte, ateliers divers, etc.

Gustave Doré est l’un des principaux contributeurs à l’édition illustrée du XIXe siècle, dont il a profondément renouvelé les genres et les pratiques. Associé aux plus importants éditeurs et graveurs, il a conçu des livres d’une grande audace, aux formats et sujets ambitieux, se plaçant au centre de la mécanique éditoriale, et attachant durablement son nom au patrimoine littéraire : Rabelais, Perrault, La Fontaine, L’Arioste, Dante, la Bible, Tennyson, Milton ou encore Poe.

Cette exposition propose de parcourir l’univers graphique foisonnant de cet artiste puisant aux sources des légendes populaires, des paysages sylvestres et de l’environnement architectural de son enfance alsacienne. On y découvre une production graphique traversée par des accents merveilleux et fantastiques, un goût pour le pittoresque et les récits d’aventure, mais aussi un sens de l’humour et de la narration détonants.

Le parcours permet de découvrir ou de retrouver les œuvres les plus célèbres de cet artiste, de les inscrire dans le contexte de l’édition au XIXe siècle, de souligner leurs sources et références et de mesurer leur importance dans le renouvellement de la tradition éditoriale. Elle suscite notamment des comparaisons avec les œuvres de Grandville, Rodolphe Töpffer, Tony Johannot, Célestin Nanteuil, Nadar, ou encore John Flaxman et John Martin.

L’exposition nous éclaire également sur les étapes du processus de fabrication et de commercialisation des livres depuis les premiers dessins préparatoires jusqu’aux publications abouties. Elle nous montre comment Doré s’est inscrit dans ce paysage éditorial complexe, et comment il l’a transformé.

Commissariat : Franck Knoery, conservateur de la Bibliothèque des Musées de Strasbourg