UNDERSOUND - VEILLE DE JOUR FERIE

Le lundi 13 juillet 2026, UnderSound investit L'Auberge de l'Ecluse pour une grande soiree au bord de l'eau, a Strasbourg / Illkirch. De 18h à 6h, on demarre en afterwork avec apero, bar, food, terrasse et warm-up. La soiree continue ensuite en open air puis inside, avec DJ sets et dancefloor jusqu'aux premiers trams. Line-up : Tibesh Chateauneuf Miss Tricky Alex Nevil Dimitri Rossi Musique : House, disco, electro solaire, groove et classics revisites. Sur place : Bar Petite restauration Espace chill Open air puis inside

Paiement CB et especes Controle a l'entree Billetterie :

https://www.helloasso.com/associations/artf/evenements/undersound-x-parknsound-auberge-ecluse

Places limitees. 

A l’aventure ! Les cartables, les notes et les bulletins sont bien rangés. Le soleil est au rendez-vous. Un air que nous aimerions frais souffle entre nos neurones. Notre théâtre prend ses quartiers d’été avec chaque semaine un nouveau défi pour les enfants et les adolescent·e·s qui s’installent : mettre en jeu une pièce de notre répertoire. Un Cahier Théâtre ou une pièce en cours d’écriture, à moins que ce ne soit une adaptation d’une pièce jeunesse. Une distribution à faire, des scènes à mettre en espace, des textes à apprendre et déjà il faut penser à enchainer. Quelle aventure !

Stage 4 jours Plus de 20 jours avant le début du stage : 135 € + adhésion Moins de 20 jours avant le début du stage : 150 € + adhésion ADHÉSION 18€ pour une famille valable du 1er SEPT 25 au 31 AOÛT 26 RÉDUCTIONS – 20€ – à partir du 2ème stage de la saison – 2ème enfant de la même famille – enfant inscrit à un Chemin de théâtre 25/26

A l’aventure ! Les cartables, les notes et les bulletins sont bien rangés. Le soleil est au rendez-vous. Un air que nous aimerions frais souffle entre nos neurones. Notre théâtre prend ses quartiers d’été avec chaque semaine un nouveau défi pour les enfants et les adolescent·e·s qui s’installent : mettre en jeu une pièce de notre répertoire. Un Cahier Théâtre ou une pièce en cours d’écriture, à moins que ce ne soit une adaptation d’une pièce jeunesse. Une distribution à faire, des scènes à mettre en espace, des textes à apprendre et déjà il faut penser à enchainer. Quelle aventure !

Stage 4 jours Plus de 20 jours avant le début du stage : 135 € + adhésion Moins de 20 jours avant le début du stage : 150 € + adhésion RÉDUCTIONS – 20€ – à partir du 2ème stage de la saison – 2ème enfant de la même famille – enfant inscrit à un Chemin de théâtre 25/26 ADHÉSION 18€ pour une famille valable du 1er SEPT 25 au 31 AOÛT 26

L’été est synonyme de souvenirs d’enfance, de voyages et de passions ; c’est ainsi que nous vous proposons de découvrir des tirages vibrants et des morceaux de notre histoire, en immersion dans les locaux du centre socio-culturel hébergeant notre laboratoire. Une exposition à la fois collective et intime, où l’installation permet à chaque artiste de dévoiler ce qui le lie à la photographie, pour le plaisir de partager avec petits et grands, curieux, débutants ou confirmés. Et peut-être, qui sait, susciter des vocations… L'exposition permet la valorisation de l'association Photostub et ses talents, tout en créant du lien dans un contexte socio-culturel collaboratif au sein du CSC fossé des Treize - tribunal. Rejoignez nous !

LUNDI 8h/12h30 – 14h/18h

MARDI 8h/12h30 – 14h/18h

MERCREDI 8h/12h30 – 14h/18h

JEUDI 8h/12h30 – 14h/18h

VENDREDI 8h/12h30 – 14h/18h

Du 9 mai au 31 août 2026
Accueil de la plus grande impression de première page de la Bible de Gutenberg en la Cathédrale de Strasbourg
Cathédrale Notre-Dame de Strasbourg
Place de la Cathédrale – Strasbourg 
Entrée libre

Un projet porté par l’Espace Européen Gutenberg en partenariat avec la Société internationale de Gutenberg de Mayence dans le cadre de la Fête de l’Europe.

Dans le cadre de l’année commémorative « 625 ans de Gutenberg », voici la plus grande page jamais imprimée de la première page de l’Évangile selon Saint Jean de Gutenberg. Elle a été réalisée par typographie à l’aide d’une plaque en bois gravée par ordinateur. Elle a vu le jour le 26 avril 2025 lors d’une impression spectaculaire à Mayence.

Présentée initialement lors de la cérémonie d’ouverture de l’été culturel de Rhénanie-Palatinat, cette page géante s’inscrit pleinement dans une démarche de valorisation du patrimoine culturel européen. Son accueil en la Cathédrale de Strasbourg revêt une dimension symbolique forte !

La page mesure 5 x 7,20 mètres. La Bible de Gutenberg n’est pas seulement le premier livre imprimé en Europe à l’aide de caractères mobiles, mais elle est également considérée comme l’un des plus beaux. Elle est accueillie à Strasbourg du 9 mai au 31 août 2026 dans la Cathédrale Notre-Dame de Strasbourg dans le cadre de la Fête de l’Europe. Ne manquez pas d’aller la découvrir !

Cette exposition met en lumière les 10 épisodes du podcast, dix épisodes pour autant d’itinéraires de vie d'Alsaciens et Mosellans tués pendant la Seconde Guerre mondiale. A travers ces vies, c'est la mémoire des incorporés de force, victimes civiles, soldats sous uniforme français, juifs, résistants, témoins de Jéhovah, homosexuels, tsiganes et malades psychiatriques qui est partagée. Les noms de ces près de 40 000 victimes seront inscrits au Mur des Noms, monument mémoriel construit par la Région Grand Est avec le soutien du ministère des Armées et du programme FEDER/Europe en contrebas du Mémorial Alsace-Moselle à Schirmeck (67)

La terrasse panoramique du bâtiment Louise Weiss, qui offre une vue impressionnante sur le quartier européen et la ville de Strasbourg ouvre aux visiteurs (en fonction des conditions météorologiques et de l’affluence) jusqu’au 20 septembre, selon les horaires du circuit des visiteurs. La terrasse est accessible aux Personnes en Situation de Handicap, sous réserve du respect des conditions définies dans la procédure d’accès à la terrasse. Pour plus d’informations, merci de nous contacter directement par mail VisitesStrasbourg@europarl.europa.eu.

Du lundi au vendredi : 09.00-17.00
Samedi : 9.30-12.00 - 13.00 - 17.00
Accessible en fonction des conditions météorologiques et de l'affluence.

Donnez vie à vos idées… image par image. Pendant une semaine, plonge dans l’univers du stop motion : imagine ton histoire, crée tes décors et personnages, puis donne-leur vie à travers la prise de vue et le montage. Une aventure créative complète pour raconter, fabriquer et animer… avant de repartir avec ton film et ton univers entre les mains.la semaine se découpe en plusieurs temps : Lundi : création de l’histoire rédaction du script Mardi/Mercredi : réalisation des décors et des personnages Jeudi : prise des photos Vendredi : montage vidéo

Ce stage est soumis au tarif solidaire (QFU). Les tarifs QFU : 5 / 5 / 12 ou 20 euros.

Pour évaluer votre QFU : https://www.strasbourg.eu/tarification-solidaire

De 8 à 11 ans.

Du 23 janvier au 18 octobre 2026

Dans un parcours conçu comme un cheminement qui va à rebours du déroulé de nos existences (on entre dans un espace «in memoriam» pour terminer dans une salle dédiée à la naissance), ce projet invite le visiteur à traverser toutes les phases qui peuvent jalonner une vie.

On voit ainsi des corps et des visages «fixés» par la peinture, la photographie et la vidéo notamment, comme arrêtés dans l’une des phases de leur existence. Vieillesse, fleur de l’âge, adolescence, petite enfance, venue au monde, forment les grands chapitres de ce projet réalisé à partir du fonds conservé au MAMCS. De Renoir à Sarah Jones, de Muybridge à Marlene Dumas, le projet accueille aussi en écho plusieurs pièces prêtées par les musées du réseau strasbourgeois, tissant de nouveaux liens entre les collections des établissements.

Commissariat : Estelle Pietrzyk, conservatrice en chef du MAMCS, Thierry Laps, assistant scientifique

Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h 
Samedi et dimanche de 10h à 18h / Fermé le lundi

A la faveur de la fraîcheur matinale, explorez les ruelles étroites du quartier le plus pittoresque de Strasbourg.

Prévente en ligne vivement conseillée. Achat possible à l’accueil de l’office de tourisme dans la limite des places disponibles. Se présenter 15 minutes avant le départ.

 

En 2020, l'État français a accepté pour la première fois une dation provenant d'un dessinateur : F'murrr. Ce dispositif, introduit par Malraux, permet aux héritiers de grands artistes de s'acquitter des droits de succession sous forme d'œuvres d'art, donnant ainsi à l'État l'occasion d'acquérir des pièces pour les collections publiques. Le Musée Tomi Ungerer, dépositaire d'une partie de ces œuvres, consacre aujourd'hui au dessinateur sa plus grande exposition institutionnelle à ce jour, couvrant l'ensemble de son œuvre, de la bande dessinée à l'illustration.

Pour l'exposition, la dessinatrice Camille Potte (1992), installée à Marseille, réalise spécialement des commentaires graphiques qui, tel un écho, relient l'héritage de l'artiste à la création contemporaine.

Commissariat : Anna Sailer

Conseillères scientifiques : Barbara Pascarel et Elisabeth Walter

Richard Peyzaret dit F’murrr (1946–2018) devient, dans les années 1970, un auteur de bande dessinée largement connu du grand public grâce à la série Le Génie des Alpages et compte bientôt parmi les représentants les plus célèbres de la BD humoristique dans le monde. Les moutons philosophes, évoluant dans des montagnes à la fois bucoliques et abyssales, sont empreints d’un amour du non-sens et de l’absurde qui traverse toute l’œuvre du dessinateur. On y retrouve en écho de nombreuses allusions à la littérature, à la culture quotidienne et à la philosophie. Outre l’œuvre de bande dessinée – tels les livres consacrés aux libres et redoutables héroïnes Jehanne d’Arc et Naphtalène, la première bande dessinée Au Loup ! et l’ouvrage le plus politique sur la guerre en Afghanistan dans les années 1980, Le Char de l’État dérape sur le sentier de la guerre – l’exposition présente pour la première fois de manière approfondie, et avec un regard dans les coulisses des étapes de création, l’œuvre d’illustration où résonnent les motifs de l’univers des bandes dessinées. On y découvre des dessins de presse ainsi que des illustrations pour des revues, des maisons d’édition et des agences telles que Notre Histoire, Utopia ou l'Anvar.

Illustration :

F’murrr, planche originale de l’album Le char de l’État dérape sur le sentier de la guerre [1986] . Musée Tomi Ungerer – Centre international de l’Illustration, dépôt de la Bibliothèque nationale de France © succession F’murrr/éditions 2042. Photo : Musées de la Ville de Strasbourg.

Le musée est ouvert de 10h à 13h, puis de 14h à 18h    Vernissage le 5 mars de 16h à 20h 

Les jardins imaginaires de Morgane Salmon

Du samedi 25 avril au mercredi 15 juillet aux horaires d'ouverture de la Médiathèque

Médiathèque André Malraux - Arts et BD 5e étage 

Tout public. Entrée libre

Dans le cadre de la Catre blanche à Morgane Salmon

« Dans les céramiques exubérantes de Morgane Salmon les motifs naturels, ressaisis par l’imagination, se développent, s’organisent et saturent librement l’espace sculpté. Une telle profusion dépasse la fonction utilitaire de l’objet, la frontière entre art et artisanat est brouillée : un élan jubilatoire donne vie à l’œuvre, accueillie et accompagnée avec simplicité par cette artiste inclassable qui en respecte la croissance sans la contraindre par la raison. C’est comme ça ! »

Extraits de C’est comme ça !, François-Marie Deyrolle, Éditions L’atelier contemporain.

Visite commentée de l’exposition sur demande ; se renseigner au bureau d’informations Arts & BD 5e étage.

Atelier jeunesse en continu.

Du 10 juillet au 30 août, Apollonia – échanges artistiques européens accueille à Strasbourg une exposition dédiée à la jeune création. Ce projet est entièrement commissionné par le collectif d’artistes strasbourgeois.ses Ombres songées et est rendu possible par la programmation “carte blanche” où les volontaires en service civique peuvent conduire un projet de leur choix au sein de l’association. Intitulée Soudain, tout se fige, cette exposition rassemble les œuvres de treize artistes autour du thème de la cristallisation. Cette notion invite à une réflexion sur la matière et le temps, mais également sur ce que peut impliquer la cristallisation d’une pensée ou d’un discours. Tantôt phénomène qui permet de conserver, de suspendre des souvenirs et des
émotions, elle peut également se montrer limitante, en empêchant toute forme d’évolution et de transformation.

Issus.es d’un parcours artistique ou non, les artistes interviennent autour des notions d’identité et du souvenir à travers leurs expériences personnelles et culturelles. Là où les corps sont traversés par le temps, iels tentent de figer des morceaux de ces instants en produisant des archives et des images résiduelles. Lorsque les corps sont contraints par les normes, iels cherchent à renverser les limites, à critiquer les biais racistes et queerphobes imposés par le système. La cristallisation vient ici transformer la manière d’appréhender les matières symboliques et sensibles de notre société ainsi que notre approche de la mémoire
collective depuis nos expériences individuelles.

Ombres songées est un collectif qui opère depuis un an et demi. Il est constitué de trois artistes-curateurs.rices qui travaillent ensemble depuis leur rencontre sur les bancs de la faculté des arts visuels de Strasbourg : Louise Deka, Lou Resch et Clémence Lecomte.

Iels ont à cœur de créer des espaces pour les jeunes artistes émergents.es. locaux et des environs en portant des valeurs queers, féministes et inclusives. À travers la continuité des programmations “carte blanche” et l’accueil de cette exposition, Apollonia affirme également sa volonté de soutenir la jeune création et de promouvoir des valeurs en accord avec le projet “DémoCréation” comme l’inclusion et la reconnaissance des minorités et des artistes engagés.ées pour les droits humains et la
démocratie. Les notions traitées par les artistes exposés.ées sont le signe d’un besoin commun de protéger la création comme un moyen de dénonciation des problématiques de notre société et comme un moyen de conserver les paroles et expériences uniques des minorités culturelles, ethniques et de genres qui sont souvent exclues et oubliées.

Artistes exposés.ées : Eliott Aubey, Pierre-Gabriel Bibal, Lou Resch, Mirabelle
Xóchitl, Xavier Wasser, Aurélien Mass, Joey Van Deurzen, Tallulah Strubel, Clémence
Lecomte, Aïda Ali Saïd, Jules Dubedat, Clara Virey et Eilosyne.
Curation : Lou Resch, Louise Deka, Clémence Lecomte.

Les expositions d'été d'AIDA Galerie reviennent avec cette première édition de « Libre comme l'Art », qui ouvre un cycle estival de trois expositions successives.

On y croisera des agapanthes, des mers arctiques, des abstractions devenues fleurs, des visages lancés dans l'espace, des silhouettes mi rondes, mi fragiles, des paysages intérieurs en papier, écorces et textiles, ainsi que plusieurs oiseaux-sentinelles. Rien de tel qu'un mélange joyeux de couleurs, de matières et de poésie pour entrer dans l'été !

Ce parcours évoque une période riche en bouleversements à travers les lieux et personnages emblématiques. Du saccage du Neubau lors des prémices de la Révolution au bonnet phrygien hissé sur la flèche de la cathédrale, de Kellermann à Kléber. Redécouvrez la garnison qui a vu naître la Marseillaise

Cet été, pour la première fois, l’Atelier du Bain aux Plantes, situé à Strasbourg, ouvre ses portes pour une semaine d’ateliers créatifs !

Rejoignez le Club d’Été, un espace chaleureux dédié au dessin et à la création sous toutes ses formes : peinture, collage, pop-up, etc.

Découvrez des techniques variées, en petit comité, et repartez à chaque fois avec une création unique !

Tarif dégressif multi-ateliers

En vous inscrivant à plusieurs ateliers dans la semaine, bénéficiez de réductions :

2 ateliers achetés : profitez de 5 € de réduction avec le code DUOPASS. 3 ateliers achetés : profitez de 10 € de réduction avec le code TRIOPASS. 5 ateliers achetés : profitez de 25 € de réduction avec le code PASSCINQUE.

Attention : tout code utilisé pour l'achat d'un seul billet entraînera l'annulation de la commande.

Conditions d'inscription et d'annulation

L'inscription est possible sur place le jour de l'atelier, dans la limite des places disponibles.

Pour que la magie opère, les ateliers nécessitent un minimum de 3 participants. En dessous de ce seuil, l'atelier pourra être annulé jusqu'à 48 heures à l'avance. Vous serez alors intégralement remboursé(e).

Un contretemps ?

Vous pouvez annuler ou reporter votre inscription gratuitement jusqu'à 48 heures avant l'atelier. Passé ce délai, la place sera conservée et due, les places étant très limitées.

Découvrez tous les petits et grands secrets de la cathédrale de Strasbourg mais aussi des édifices qui l'entourent et qui figurent parmi les plus beaux joyaux de la ville.

Deux volumes cultes, une seule fresque épique ! Enfin au cinéma, Kill Bill - The Whole Bloody Affair est la version inédite du montage intégral du diptyque culte, espérée par les fans depuis des années. Cette version inédite au cinéma inclut des scènes supprimées, des prises alternatives, un remaster en couleurs de la séquence des Crazy 88, un segment animé de 7 minutes ainsi qu’un entracte intégré. Ancienne membre d'une organisation de tueurs d'élite, La Mariée (Uma Thurman) est laissée pour morte lors de son propre mariage par son ancien amant et mentor, Bill. Après avoir survécu à une balle dans la tête et perdu l'enfant qu'elle portait, elle sort d'un coma avec un seul objectif : la vengeance. Elle va devoir traquer les quatre membres restants du Détachement International des Vipères Assassines avant de pouvoir affronter Bill lui-même. Diffusé en VOST. Interdit - 16 ans.

“Serendipity ” réunit Davide Petrillo au piano, Mathieu Genelot au saxophone, Nathan Adenot à la contrebasse et Juan Camilo Roldán à la batterie.Après un premier concert consacré à la naissance du projet, le quartet poursuit son exploration musicale à travers un répertoire de compositions originales en constante évolution.Ce concert ne sera  pas une suite au sens classique, mais plutôt une nouvelle étape de recherche : certaines pièces ont mûri, d’autres ont émergé entre-temps, et l’interaction entre les musiciens continue d’ouvrir des chemins imprévus.

Le mot “serendipity” désigne l’art de découvrir autre chose que ce que l’on cherchait au départ. Une philosophie qui traverse toute la musique du groupe, où l’improvisation, l’écoute et l’inattendu occupent une place centrale.Entre influences brésiliennes, hard bop, musique modale et improvisation collective, le quartet développe une esthétique ouverte et vivante, où le processus de création compte autant que le résultat.

 

 

Du samedi 4 juillet au dimanche 30 août Place de la Cathédrale - façade occidentale
De 22h30 à 0h (en juillet) et de 22h à 0h (en août)
Installation de moulages, en lien avec le grand spectacle, visible en continu sur la période devant la cathédrale

Tous publics – gratuit

Imaginé en collaboration avec Passe Muraille et AV Extended à l’occasion des 800 ans de la Fondation de l’Œuvre Notre-Dame, le spectacle « OPUS 800 » mêle projection architecturale, jeux de lumières et création sonore originale. Les six actes du spectacle présentent l’emblématique Cathédrale strasbourgeoise comme une œuvre vivante, continuellement façonnée par la matière, le temps et les gestes des artisans de l’Œuvre Notre-Dame, d’hier et d’aujourd’hui. Ce n’est pas une histoire classique qui vous est contée mais le ressenti d’un processus de transformation permanente, de la pierre brute à la transmission des savoir-faire au fil des siècles. On y célèbre 8 siècles d’un travail jamais achevé : celui de la construction, de l’entretien et de la transmission de la Cathédrale de Strasbourg. Et tout au long de l’été, profitez d’une installation, visible quotidiennement sur le parvis de la Cathédrale, pour vous familiariser avec des moulages issus du travail de restauration habituellement invisibles du public.