Exposition de planches en couleur originales de la BD de Grégoire Carlé, parue chez Dupuis, sur un réseau de résistants alsaciens. De ses conversations avec son grand-père, l’auteur – installé à Illkirch et formé à la HEAR dans les années 2000 – a tiré une bande dessinée qui marque déjà le paysage Alsacien et au-delà de l’histoire de la Résistance. Le Lierre et l’Araignée raconte la lutte d’un réseau résistant de la région de Strasbourg face à l’annexion et au régime nazi. À travers la figure de son grand père, Grégoire Carlé offre un récit en image où la nature tient une place prépondérante et auquel les allégories parfois funestes donnent un ton singulier.

Vernissage de l'exposition et rencontre avec l'auteur : vendredi 26 avril à 18h

Du 24 avril au 31 mai
Du mardi au samedi : 10h-19h

"Fins de Journées" désigne les boules presse-papier réalisées par les artisans verriers avec les restes de verre de leur journée de travail. Une manière inventive d'utiliser et de mettre en valeur ce qui est habituellement considéré comme du rebus.

C'est dans cet esprit que Jérémie Fischer réunit les chutes de papiers de ses collages pour réaliser de nouvelles compositions dans des carnets, sur des affiches, dans des livres... La multitude de formes aléatoires et surprenantes générées par la découpe offre un extraordinaire vocabulaire visuel disponible pour fabriquer de nouvelles images.

Du mercredi 24 avril au samedi 15 juin - aux horaires d’ouverture de la médiathèque

Les expositions seront accessibles lors de l’ouverture exceptionnelle des médiathèques le dimanche 28 avril de 14h à 18h. 

Le Festival du Livre Audio et du Podcast de Strasbourg se tiendra du 13 au 26 mai. Au programme : des ateliers d'enregistrement avec un studio mobile, des soirées de lectures par des comédiens, des formations sur le livre audio et le podcast, des ateliers de lectures à voix haute et le rendez-vous incontournable du Casting de la Voix.
Ce sera aussi l'occasion de réunir les lycéens dans le cadre de la Plume de Paon des Lycéens.
Le Festival du livre audio, ce sont aussi des rencontres en ligne avec des comédiens, des auteurs, des éditeurs autour de la sélection jeunesse et adulte du Prix du public du livre audio francophone, organisé en partenariat avec l'Institut français.

Maître Keishu Kawai est née dans la préfecture japonaise d’Ibaraki, au nord de Tokyo.
Formée à l’art de la calligraphie dans la prestigieuse université de Tsukuba, puis durant dix années par le grand Maître Sôin Furutani à Kyoto, elle devient Maître de calligraphie à son tour et expose ses œuvres dans le monde entier.
Aujourd’hui, elle se consacre à l’art de la calligraphie, et développe des collections de plus en plus uniques.

Exposition ouverte aux horaires du lieu.

Dans le cadre des "semaines japonaises", Madeleine Millot Durrenberger, collectionneuse de photographies, présentera à l'Alliance Française de Strasbourg 49 photographies réalisés par 5 artistes japonais :
Jun Shiraoka
Keiichi Tahara
Yuki Onodera
Takuji Shimmura
Masao Yamamoto
Cette exposition sera complémentaire de l'exposition de calligraphies de Maître Keishu Kawai.

Exposition ouverte aux horaires du lieu.

L'exposition est la restitution d'un projet artistique mené avec la graphiste Fanette Mellier et l'autrice, illustratrice Betty Bone. Le marque-page est le fil conducteur de ce projet; à la fois objet imprimé modeste et familier, il peut être aussi conservé, collectionné ou bien égaré entre les pages… Le livre est une maison pour lui. IL peut s'inscrire de façon naturelle dans un lieu tel qu'une bibliothèque et par son graphisme, il peut surprendre les usagers. 13 marque-pages originaux reprenant l'identité des 13 médiathèques seront créés. La démarche est guidée par le parti-pris bibliophilique de l'unique dans la série. Ces marque-pages édités en nombre seront diffusés, offerts auprès des publics.
Cette exposition propose un dialogue inédit avec la collection patrimoniale des médiathèques. La création s'inscrit aussi dans le sillage des premiers imprimeurs avec l'utilisation d'une typographie inspirée du XVIè siècle.

L'exposition de Fanette Mellier, point d'orgue de la programmation des médiathèques dans le cadre des Rencontres de l'Illustration s'accompagne d'actions de médiations et de propositions culturelles : ateliers d'illustration, exposition à l'artothèque du Neudorf et au Centre de l'Illustration, spectacles.

Du 25 avril au 13 juillet 2024 à la médiathèque André Malraux :
Du mardi au vendredi de 14h à 19h
Le samedi de 9h30 à 19h

Les expositions seront accessibles lors de l’ouverture exceptionnelle des médiathèques le dimanche 28 avril de 14h à 18h.

Au cœur de l’opération « Lire notre monde », les Archives vous proposent de plonger dans l’univers de l’imprimé depuis Gutenberg jusqu’à nos jours, du papier au numérique. Cette exposition évoquera aussi bien les différentes techniques d’impression que les réseaux qui animent cet univers : auteurs, imprimeurs, éditeurs, libraires… sans oublier les lecteurs et les lectrices, ni la censure et ses contournements.

Conçue comme une activité ludique et familiale, l’exposition sera une porte ouverte vers l’univers du livre, des imprimés, des affiches et proposera un véritable espace de partage et de lecture, pour petits et grands !

de 9h à 17h, du lundi au vendredi et de 14h à 18h le dimanche.

AUTOUR DE L’EXPOSITION

Cycle de conférences

• Jeudi 16 mai : « Entre Gutenberg et Mentelin. Les hommes du livre face aux débuts du livre imprimé (XVIe-XVIIIe s.) », par Laurent Naas, responsable scientifique de la Bibliothèque Humaniste de Sélestat.
• Jeudi 13 juin : « Imprimer au XXIe siècle : édition et éditeurs à l'ère du numérique », table ronde avec Mathilde Reumaux, directrice de La Nuée Bleue, et Florent Grandin, éditeur aux éditions Père Fouettard.
• Jeudi 19 septembre : « L'expérience colmarienne de valorisation du patrimoine écrit », par Rémy Casin, responsable de la Bibliothèque des Dominicains de Colmar.

Ces soirées sont gratuites, sans réservation et dans la limite des places disponibles.
Horaires : 17h30-19h

Visites guidées et gratuites (40 places) :

Des visites guidées auront lieu les dimanches suivants, de 14h30 à 16h :
• 28 avril, 12 mai, 16 juin, 7 juillet, 8 septembre et 6 octobre.

Les visites sont sur réservation obligatoire. Les dernières inscriptions seront prises jusqu’au vendredi précédant la visite, 17h. D’autres visites guidées peuvent être organisées pour les groupes à partir de 10 personnes et à hauteur de 4€ par personne. Ces visites sont obligatoirement sur réservation.

Animations linotype

Deux sessions interactives, animées par les ouvriers-typographes André Le Toullec et Jean-Luc Hammann, offriront une exploration approfondie des métiers de la typographie et du fonctionnement d’une linotype. Ces animations en accès libre auront lieu les dimanches suivants, de 14h30 à 15h30 :
• 26 mai et 13 octobre.

Visites de l’atelier de reliure et restauration des Archives

Des visites de notre atelier de reliure et restauration pour découvrir le métier et les techniques utilisées par nos experts. Les visites sont programmées les mercredis, de 14h30 à 16h, à deux grandes périodes :
• Du 15 mai au 12 juin (inclus).
• Du 17 juillet au 23 octobre (inclus).

Lectures théâtralisées avec le TAPS : « Les étapes de Gutenberg »

En partenariat avec le TAPS et ses classes de pratique amateure, nous vous proposons trois lectures théâtralisées de la pièce « Les étapes de Gutenberg » les dimanches suivants, de 14h30 à 15h30 :
• 2 juin, 22 septembre et 27 octobre.

Projet ludique, immersif et interactif en lien avec la programmation du musée, ExpériMAMCS #4 propose un nouveau parcours d’ateliers et d’expérimentations à appréhender librement. Cinq espaces thématiques, aux atmosphères et scénographies variées, accueillent les visiteuses et visiteurs de tous âges. Placée sous le signe du livre, cette édition dialogue avec les expositions du MAMCS et propose un voyage inédit, inspiré d’une sélection de livres d’artistes conservés dans les collections de la Bibliothèque des Musées.

 

Quelles formes et formats adoptent ces livres singuliers choisis pour l’occasion? Qu’en est-il de la relation entre les poètes et les artistes, les textes et les images ? Quels horizons de signes, de motifs, de connaissances ou de fictions font-ils surgir ? À travers les œuvres de Stéphane Mallarmé, Guillaume Apollinaire, Anton Seder, Owen Jones, mais aussi Christian Boltanski ou Valérie Favre, ce sont autant de visions, de mondes graphiques et imaginaires qui s’offrent au lecteur-regardeur en quête de jeux, de récits et d’exploration.

Dans un premier espace conçu comme un laboratoire poétique, il est proposé d’entrer physiquement dans l’espace inventif de la page sur les pas des poètes modernes, mais aussi d’expérimenter concrètement des jeux de composition graphique et typographique. Le public est invité à manipuler des lettres, à jouer avec des signes, ou encore à composer calligrammes, pictogrammes et tautogrammes, avec ou sans le concours du hasard.

Les amateurs et amatrices de motifs et d’ornementations sont conviés quant à eux, à s’attarder dans une salle immersive et contemplative, où la grammaire décorative et colorée de talentueux artistes des arts décoratifs devient source de dépaysement. La déclinaison entre autres, d’un bestiaire fascinant projeté en plusieurs dimensions, s’accompagne d’une bande sonore, créée toute spécialement, en écho à ces livres de collections merveilleuses.

Enfin, un espace articulé autour des Saynètes comiques de Christian Boltanski, petites pièces narratives où l’artiste, revêtu d’un costume sombre, rejoue les moments marquants de son enfance et interprète différents rôles, offre l’opportunité d’expérimenter la dimension ludique du livre, sa composante narrative élémentaire.

Deux ilots situés à l’entrée du parcours proposent en guide d’introduction ou de prolongement, des espaces où le livre est tantôt sujet, tantôt objet, ou encore se dévoile à travers l’appropriation originale de son auteur ou autrice.

Ce parcours s’inscrit dans la programmation « Strasbourg, Capitale mondiale du livre – Unesco 2024 ».

Depuis le 19 juillet 2023, le MAMCS propose un accrochage à partir de ses collections sur le thème du costume intitulé « Être ou paraître ». Dans le cadre de « Strasbourg, capitale mondiale du livre », l’artiste strasbourgeoise Jeanne Bischoff est invitée à présenter une sélection de ses œuvres construites comme des livres ainsi que ses recherches puisées dans les numéros historiques de la revue La mode illustrée.

Jeanne Bischoff se nourrit d’archives, de livres, et de revues qu’elle manipule, notamment grâce à un ordinateur, pour créer des collages et des dessins aux couleurs et aux motifs chatoyants et lumineux. Ce travail sur la forme, engendré par ses lectures et recherches littéraires ou scientifiques, est toujours en mouvement et s’accomplit dans son expérimentation même. Son rapport au livre, au papier, à l’image, au détail formel détermine une invention des formes toujours inachevée. Les œuvres sélectionnées pour l’occasion racontent cette histoire particulière qui se tisse entre le livre, la mode et la forme plastique. Sont entre autres exposés au sein du parcours, des dessins de « faux costumes », Fric-Frac, un leporello exceptionnel réalisé à partir d’images de cols de chemises, des collages du Chaotique ballet ou « Pour un finir avec La Mode illustrée », La Chevelure et des « Historiques ».

Cet ensemble de Jeanne Bischoff vient scander les salles de l’accrochage qui questionne les représentations du costume et ce qu'elles peuvent révéler d'une époque, d'un individu, d'un groupe et d'une société. « Être ou paraître » réunit une soixantaine d’œuvres des collections du musée, datées de 1860 à nos jours. À l’aide de costumes et d’accessoires, les artistes définissent des typologies ou à l’inverse révèlent la singularité de la personne grâce à une simple chemise ou un déguisement. À la croisée de l’individu et du collectif, le costume se situe dans la norme ou dans la marge.

Les œuvres de Jeanne Bischoff dialoguent avec celles de Martin Hubrecht, Gérard Schlosser, Victor Brauner, Lothar von Seebach mais aussi Jonathan Meese, Françoise Saur, Marcel Broodthaers, Gretel Weyer ou Léon Bakst. L’Opéra national du Rhin prolonge sa participation à ce troisième volet par le prêt exceptionnel de costumes réalisés pour l’opéra de Leoš Janáček, L’Affaire Makropoulos, présenté à deux reprises à Strasbourg depuis 2011.

Commissariat : Barbara Forest, conservatrice en chef du patrimoine, Thierry Laps, assistant scientifique, MAMCS

Le NL Contest by Caisse d’Epargne, le premier Festival International des Cultures Urbaines d’Europe, vous propose, pour finir en beauté ces 3 jours de festival intenses en émotion, une soirée de clôture organisée au FAT. C’est l’occasion pour tous ; spectateurs, riders et staff, de se retrouver et de laisser retomber la pression, le tout rythmé par une programmation Hip Hop, Trap, Old School & New School.

Le TurntablEast DJ crew au grand complet sera aux platines de la soirée avec : DJ T.KILLA, DJ P, RECTAPE et DJ Q.

LINE UP : DJ Rectape DJ T.KILLA DJ P DJ Q

Festival de Conte, 17e édition - Strasbourg - Robertsau - Lingolsheim

2024 : STRASBOURG EST CAPITALE MONDIALE DU LIVRE !

Pour fêter cette heureuse nomination, Couleurs Conte déploie exceptionnellement sa programmation du printemps à l'été, du 22 avril au 30 juin. Vivre ici et maintenant est décidément une très bonne idée pour qui aime l'écrit et l'oralité. Le Livre tournera de riches pages dans notre ville ; pour accompagner curiosité et découverte, Couleurs Conte invite des artistes du Québec et d'Alsace à partager la parole de la Belle Province.(*)   

Fidèle à sa tradition, le Festival propose ses rendez-vous au sein d'un réseau éclectique ouvert à la culture, au soin et au lien social.  Que soient ici remerciés tous nos partenaires pour leur accompagnement renouvelé, garant de l'accès à la culture pour tous les publics.

Couleurs Conte 2024 innove aussi : 
- Concours Nouvelle en lien avec le Crous de Strasbourg : remise du "Prix Couleurs Conte" à l'étudiant-e plébiscité-e par le Comité de Lecture du Festival (**) 
- Création originale au sommet de Strasbourg, - sur la plateforme de la Cathédrale ! -, à l'invitation de la Fondation de l'Œuvre Notre-Dame.   Spectacles de conte - Lectures en musique - Conférence philosophique - Ateliers - Veillée chantée : nous nous réjouissons de partager avec vous notre 17ème édition !  

Nicole Docin-Julien 
Directrice artistique

Retrouvez toute la programmation

Commun en commun est une exposition d’artistes plasticien.ne.s issu.e.s des communes françaises et allemandes du Rhin supérieur. Les œuvres exposées résultent d’un travail de recherche et de création à partir des rencontres de quatre binômes artistiques transfrontaliers autour d’un imaginaire commun aux différentes nationalités de la région.

Mairie d’Eschau (60 rue de la 1 ère Division Blindée)

Le patrimoine est le témoin de notre histoire. C’est aussi la trace visible de notre identité commune, collectée et préservée pour l’avenir.

Dans ce parcours, la Bnu dévoile les trésors qui ont rejoint ses collections pendant les dix dernières années, c’est-à-dire depuis la réouverture de la Bnu après sa « métamorphose ». Incontournables comme les manuscrits et les incunables, insolites comme un globe céleste ou inattendus comme des caractères typographiques, les pièces présentées vous invitent à parcourir les éléments d’une mémoire en construction.

Le parcours permettra aussi de découvrir les différents acteurs qui s’activent en coulisse pour mettre en valeur ces documents : l’atelier de restauration ou bien encore celui de numérisation, bien des métiers et des savoir-faire uniques qui sont mis au service de cet héritage, ces nouveaux « trésors d’Alsace ».

du 8 avril au 2 décembre 2024

Uniquement en visites commentées
Calendrier et réservations sur www.bnu.fr > billetterie

Une conférence intitulée « Wikipédia certes, mais connaissez-vous les autres projets Wikimédia ? » aura lieu mardi 21 mai à 18h au Studium sur le campus de l'Esplanade.

Connaissez-vous vraiment l'encyclopédie libre mondiale Wikipédia ? Et avez-vous entendu parler des autres projets du mouvement Wikimédia ? Venez découvrir ces divers éléments et venez poser toutes vos questions sur Wikipédia au travers d'une conférence donnée par Mickaël Schauli, wikimédien en résidence, accueilli au sein de l'Urfist de Strasbourg, contributeur et membre du conseil d'administration de Wikimédia France.

Cette conférence de lancement de la résidence Wikimédia à Strasbourg, issue d'une partenariat entre le Ministère de l'enseignement supérieur et de Wikimédia France vous permettra d'en apprendre plus sur les rouages et secrets de l'encyclopédie bien connue de tous : Wikipédia, mais également de découvrir Wikidata, le Wiktionnaire, Wikimédia Commons, etc.

Salle In Quarto - Studium - campus Esplanade - Strasbour

La Rencontre de toutes les danses est de retour !

Manifestation unique et originale mêlant démonstrations et battle de danse, la Rencontre de toutes les danses reprend tous les codes du jeu télévisé. Les épreuves s'enchaînent pour les danseur·se·s sur les rythmes déjantés de DJ Marvin Campbell et des musiciens de la Newteam.

L'occasion de mettre en lumière la performance improvisée dans toute sa poésie, son humour, son énergie.

Venez rencontrer Christian Bonah avec son nouveau livre "La médecine nazie contre l’humanité" publié aux Éditions Tallandier. En France, le camp de concentration de Natzweiler -Struthof accueille les chercheurs en médecine de la Reichsuniversität de Strasbourg. Ils y conduisent des expériences sur les détenus et font des centaines de victimes. Leurs objectifs multiples : purifier et préserver la “race” aryenne, tester de nouveaux produits (vaccins, antibiotiques) en condamnant les détenus à une issue fatale. Cet ouvrage est le fruit d’années de recherche franco-allemande sur la Reichsuniversität . Photographie © Claude Truong-Ngoc ***
- Salle accessible aux PMR
- Entrée gratuite dans la limite des places disponibles

Conférence avec Sandrine Glatron et Caroline Habold

Dans le cadre de Graines urbaines

Depuis quelques années, les citadins constatent une prolifération du rat brun (Rattus norvegicus) dans les villes. Strasbourg ne fait pas exception. Une équipe de chercheuses CNRS en biologie et en sociologie se penche simultanément sur l'observation des populations de rats (état de santé, maladies) et des humains pour analyser les risques et les peurs suscitées par ces animaux dits « liminaires ».

Public adulte et adolescent. Durée : 1h30. Entrée libre

Mardi 21 mai à 18h30

Médiathèque Neudorf

 

Après un succès planétaire sur Youtube et une tournée mondiale à guichet fermé, le new-yorkais Scott Bradlee et le collectif Postmodern Jukebox annoncent une nouvelle tournée pour célébrer leurs 10 ans et leur millième concert en 2024.

Pour rappel, Scott Bradlee et PostModern Jukebox forment un collectif de musiciens et de chanteurs qui ensemble remontent le temps en reprenant les tubes contemporains façon vintage (jazz, soul, doo wop, lindy hop, swing, charlestone et bien plus). Les grands succès musicaux de ces dernières années se voient offrir une nouvelle version : de Miley Cyrus à Maroon 5 en passant par Radiohead ou encore Beyoncé !

Dix ans et deux milliards de vues plus tard, les concerts de Postmodern Jukebox sont devenus une tradition musicale annuelle pour des centaines de milliers de fans dévoués dans le monde entier.

Venez célébrer leur 10-ème anniversaire !

La tension monte dans les allées d’un supermarché, sur fond de musique de saloon, des cow-boys tentent de dompter des caddies épris de liberté…
Eh oui, tous les mélanges d’univers sont permis dans un match d’impro ! Pour voir lesquels seront fabriqués sur mesure par nos deux équipes, rendez-vous le 21 mai !

La Joute Libre, c’est la section « loisir » de l’association. Elle accueille 7 équipes de 20 personnes de tous niveaux, qui se rencontreront pour des matchs d’improvisation gratuits qui te régaleront tout au long de la saison 2023-2024, cher public !

Match d’impro Joute Libre : Les Déchaînés VS Vol’Cœur Texas Rangers
Mardi 21 mai 2024 à 21h00 à The People – 7 rue de la Krutenau, à Strasbourg
Entrée gratuite dans la limite des places disponibles.

La Lolita en vidéo
https://www.youtube.com/watch?v=dim7LFDqpZs

La Lolita, impro à Strasbourg depuis 1993
https://www.association-lolita.com

Les Labos du Beat le retour Acte 2 ! Avec sa formule repensée et un ou une artiste invitée à chaque édition, on se réjouit de vous retrouver à nouveau pour faire du son ! Que vous soyez Productrice, Producteur, Beatmaker, DJ, Musicien.ne ou encore Chanteur.euse, prenez part à ce moment d’impro en totale décontraction. La/le guest du jour dirige la session oscillant entre défis/challenges et lives collectifs improvisés, évoluant au grès des contributions de chacun, et s’appuyant sur la variété d'instruments électroniques et autres contrôleurs mis à dispositions, mais aussi de vos propres machines.   Pour cette 2ème session, on a l’immense plaisir d’inviter l’artiste strasbourgeois GOOMAR, qui donnera l’impulsion et le ton de cette jam des familles ! Si vous ne le connaissez pas encore, c'est le moment de vous plonger dans son univers : GOOMAR - "Tour de Manège" FR
Artiste issu du milieu rap et du beatmaking, membre fondateur du collectif “Tour De Manège” et également géniteur des séries rapologiques Paye ton 16, GooMar a produit plusieurs rappeurs et groupes tels que : Bohemian Club, Nekfeu, Yoshi, Gaiden, Hippocampe Fou ou encore Caballero. En solo, sa musique est une parfaite alchimie entre bass/beat saccadés sur fond de samples éclectiques. Qu’il soit seul ou accompagné de son acolyte Saligo, GooMar délivre un son unique, n’hésitant pas à explorer chaque recoin musical. https://www.facebook.com/goomarbeatz
https://www.instagram.com/goomar.beatz/
https://open.spotify.com/.../5e8vdggiGg9glSpuBgcaiv...   Au programme : plusieurs mini-jams dirigées par l'artiste, agrémentées de défis créatifs et autres moments dont nous aurons le secret (ou pas) ! L'événement sera encadré par Fred Traverso, co-fondateur, musicien et formateur certifié Ableton à Longevity Music School : https://www.ableton.com/fr/certified-training/fred-traverso/   Venez avec l'équipement qui vous inspire, en gardant à l'esprit la simplicité et l'efficacité. La synchronisation sera easy access via midi, CV ou wifi avec Ableton LINK pour les utilisateurs d’Ableton Live. Les chanteurs et instrumentistes pourront profiter d'une interface audio au besoin pour se laisser enregistrer et triturer à souhait. N'oubliez pas vos câbles et autres adaptateurs !   Nous invitons également les danseurs et mélomanes à énergie positive à se joindre à nous histoire d’ambiancer la rencontre.
Si possible, merci d’arriver un peu en avance pour faciliter l’organisation.   LA JAM EST OUVERTE À TOUTES ET À TOUS SANS EXCEPTION   Infos pratiques : ≣ Entrée libre / gratuit
≣ Ouvert au public
≣ Événement en partenariat avec Ableton Live
≣ Prochaine dates : mardi 24 septembre 2024
≣ Pour plus d’infos : hello@longevity-musicschool.eu ou 06 13 54 96 02 Longevity Music School est une école de musique moderne et unique en son genre, ainsi qu’un centre de formation, spécialisé dans la transmission des techniques de production musicales actuelles auprès de tous les publics. L’école et sa pédagogie sont certifiées par Ableton