Au cœur de l’opération « Lire notre monde », les Archives vous proposent de plonger dans l’univers de l’imprimé depuis Gutenberg jusqu’à nos jours, du papier au numérique. Cette exposition évoquera aussi bien les différentes techniques d’impression que les réseaux qui animent cet univers : auteurs, imprimeurs, éditeurs, libraires… sans oublier les lecteurs et les lectrices, ni la censure et ses contournements.

Conçue comme une activité ludique et familiale, l’exposition sera une porte ouverte vers l’univers du livre, des imprimés, des affiches et proposera un véritable espace de partage et de lecture, pour petits et grands !

de 9h à 17h, du lundi au vendredi et de 14h à 18h le dimanche.

AUTOUR DE L’EXPOSITION

 Cycle de conférences

• Jeudi 16 mai : « Entre Gutenberg et Mentelin. Les hommes du livre face aux débuts du livre imprimé (XVIe-XVIIIe s.) », par Laurent Naas, responsable scientifique de la Bibliothèque Humaniste de Sélestat.
• Jeudi 13 juin : « Imprimer au XXIe siècle : édition et éditeurs à l'ère du numérique », table ronde avec Mathilde Reumaux, directrice de La Nuée Bleue, et Florent Grandin, éditeur aux éditions Père Fouettard.
• Jeudi 20 septembre : « L'expérience colmarienne de valorisation du patrimoine écrit », par Rémy Casin, responsable de la Bibliothèque des Dominicains de Colmar.

Ces soirées sont gratuites, sans réservation et dans la limite des places disponibles.
Horaires : 17h30-19h

Visites guidées et gratuites (40 places) :

Des visites guidées auront lieu les dimanches suivants, de 14h30 à 16h :
• 28 avril, 12 mai, 16 juin, 7 juillet, 8 septembre et 6 octobre.

Les visites sont sur réservation obligatoire. Les dernières inscriptions seront prises jusqu’au vendredi précédant la visite, 17h. D’autres visites guidées peuvent être organisées pour les groupes à partir de 10 personnes et à hauteur de 4€ par personne. Ces visites sont obligatoirement sur réservation.

Animations linotype

Deux sessions interactives, animées par les ouvriers-typographes André Le Toullec et Jean-Luc Hammann, offriront une exploration approfondie des métiers de la typographie et du fonctionnement d’une linotype. Ces animations en accès libre auront lieu les dimanches suivants, de 14h30 à 15h30 :
• 26 mai et 13 octobre.

Visites de l’atelier de reliure et restauration des Archives

Des visites de notre atelier de reliure et restauration pour découvrir le métier et les techniques utilisées par nos experts. Les visites sont programmées les mercredis, de 14h30 à 16h, à deux grandes périodes :
• Du 1 mai au 12 juin (inclus).
• Du 17 juillet au 23 octobre (inclus).

Lectures théâtralisées avec le TAPS : « Les étapes de Gutenberg »

En partenariat avec le TAPS et ses classes de pratique amateure, nous vous proposons trois lectures théâtralisées de la pièce « Les étapes de Gutenberg » les dimanches suivants, de 14h30 à 15h30 :
• 2 juin, 22 septembre et 27 octobre.

Depuis le 19 juillet 2023, le MAMCS propose un accrochage à partir de ses collections sur le thème du costume intitulé « Être ou paraître ». Dans le cadre de « Strasbourg, capitale mondiale du livre », l’artiste strasbourgeoise Jeanne Bischoff est invitée à présenter une sélection de ses œuvres construites comme des livres ainsi que ses recherches puisées dans les numéros historiques de la revue La mode illustrée.

Jeanne Bischoff se nourrit d’archives, de livres, et de revues qu’elle manipule, notamment grâce à un ordinateur, pour créer des collages et des dessins aux couleurs et aux motifs chatoyants et lumineux. Ce travail sur la forme, engendré par ses lectures et recherches littéraires ou scientifiques, est toujours en mouvement et s’accomplit dans son expérimentation même. Son rapport au livre, au papier, à l’image, au détail formel détermine une invention des formes toujours inachevée. Les œuvres sélectionnées pour l’occasion racontent cette histoire particulière qui se tisse entre le livre, la mode et la forme plastique. Sont entre autres exposés au sein du parcours, des dessins de « faux costumes », Fric-Frac, un leporello exceptionnel réalisé à partir d’images de cols de chemises, des collages du Chaotique ballet ou « Pour un finir avec La Mode illustrée », La Chevelure et des « Historiques ».

Cet ensemble de Jeanne Bischoff vient scander les salles de l’accrochage qui questionne les représentations du costume et ce qu'elles peuvent révéler d'une époque, d'un individu, d'un groupe et d'une société. « Être ou paraître » réunit une soixantaine d’œuvres des collections du musée, datées de 1860 à nos jours. À l’aide de costumes et d’accessoires, les artistes définissent des typologies ou à l’inverse révèlent la singularité de la personne grâce à une simple chemise ou un déguisement. À la croisée de l’individu et du collectif, le costume se situe dans la norme ou dans la marge.

Les œuvres de Jeanne Bischoff dialoguent avec celles de Martin Hubrecht, Gérard Schlosser, Victor Brauner, Lothar von Seebach mais aussi Jonathan Meese, Françoise Saur, Marcel Broodthaers, Gretel Weyer ou Léon Bakst. L’Opéra national du Rhin prolonge sa participation à ce troisième volet par le prêt exceptionnel de costumes réalisés pour l’opéra de Leoš Janáček, L’Affaire Makropoulos, présenté à deux reprises à Strasbourg depuis 2011.

Commissariat : Barbara Forest, conservatrice en chef du patrimoine, Thierry Laps, assistant scientifique, MAMCS

Où est le rêve, où est la réalité ?

A cette question ce sont seize photographes qui apportent leur réponse au travers d’une série de 8 photos chacun. Sous le voile de l’illusion, la composition est rigoureuse. Par une élégante mise en scène, chaque série s’ouvre comme un livre. Sorte d’écran ou d’écrin, l’image initiale invite le lecteur au fameux « Il était une fois ! ». Le décor est planté ! Dans un espace insolite ou dans un personnage empreint d’étrangeté : l’œil est invité à une promenade imaginaire et sensible. Le visuel remplace les mots et souffle des visions. Les plans, éloignés ou proches varient selon l’intention du photographe et dynamise le rythme de son histoire. Atmosphère cohérente également : d’une série à l’autre, avec son mélange de familier et d’irréel, porté par des couleurs hors du temps. Jolie déambulation, cette lecture plurielle sur la scène du Rêve et Réalité. Le mystère reste entier dans l’art de la suggestion. Entre le réel et l’imaginaire, la photographie permet à l’artiste « de lier les deux mondes ».

Exposition des affiches créées par le duo d’illustrateurices et artistes pour la House of Diamonds et un show en clôture.

La House of Diamonds est un collectif d’artistes drag strasbourgeois présentant des shows résolument queers depuis 2018.
Dès le début, Garance Coquart-Pocztar dessine les affiches de ces shows et Tanguy Chêne les met en couleur. Venez découvrir une sélection des affiches des Drag Show de la House of Diamonds et, le 11 mai, plongez dans leur univers lors d’un drag show spécialement créé pour l’événement !

Finissage de l'exposition : samedi 11 mai à 18h.
Poursuivez la soirée avec un Drag Show proposé par la House of Diamonds ! (Prix libre à partir de 3 €)

Du 24 avril au 11 mai
Mercredi-jeudi : 12h−00h
Vendredi : 12h−01h
Samedi : 15h−01h
Dimanche : 10h−22h

Chaque année, un·e illustrateurice confirmé·e, venu·e de par-delà les mers, d’au-delà des Vosges ou d'outre-Rhin, dialogue à distance et en image avec un·e jeune talent de la région de Strasbourg, en deux fois dix dessins qui se répondent pour former un tout aux styles très personnels.

La guerre s’est imposée dans le dialogue entre l’illustratrice libanaise et la strasbourgeoise. Intime ou onirique, en couleur ou noir et blanc, elle se dit ou se crie en vingt dessins créés entre octobre 2023 et mars 2024.

L’exposition totémique Central Vapeur associe sa résidente libanaise de 2023, Raphaelle Macaron, et une de ses figures fondatrices, Violaine Leroy, autour de leur mémoire familiale. Sur plusieurs générations pour Raphaelle Macaron, elle est marquée par l’instabilité politique au Liban, les guerres avec Israël, la Syrie, la Guerre Civile et la Nakba. La place du conflit est plus circonscrite dans l’histoire de Violaine Leroy, aux anecdotes familiales, à ce qui reste d’anciennes photographies et à un ailleurs de l’information, de l’histoire et de la fiction. La guerre était déjà présente à leurs esprits avec l’Ukraine, mais avec le 7 octobre 2023, les bombardements israéliens sur Gaza et le Liban, la guerre s’est imposée dans le Dialogue.

Comme l’expérience qu’en ont les artistes, vécue ou par procuration, les dessins contrastent, avec pour fil rouge peut-être, le regard d’une fillette sur les événements. Chez Raphaelle Macaron c’est l’intime qui prime : la couleur de la robe de chambre de sa mère, une télévision allumée, lumière isolée dans une ville en black-out, ses souvenirs de guerres sont ancrés dans un quotidien. Violaine Leroy livre quant à elle une danse macabre en noir et blanc, une féérie horrifique où l’abstraction côtoie le cartoon et les images très réalistes d’une apocalypse que l’on découvre quotidiennement sur nos écrans.

Du 24 avril au 19 mai.
Du jeudi au dimanche, de 14h à 19h.

Rencontre avec les autrices, suivie du vernissage de l'exposition : vendredi 3 mai à 18h.
Écoutez le podcast de la rencontre du 3 mai sur le site de Strasbourg Méditerranée > strasmed.com

Une première visite !

 

Poésies choisies du recueil Zone blanche de Pierre Personne, auteur, édité par Les Impliqués en janvier 2023
Chansons originales écrites et composées par Jean-Marie Goepfert, pianiste,
Lecture et chant par Marie-Hélène Lauer, chanteuse

Le duo mexicain guitare et voix "Lux Chordarum" (Lucy Rivera et José Luis Segura) se présentera le 2 Mai à 20h à la Maison de l'Amérique Latine (7 rue de la Course, proche de la gare). Dans le cadre de leur tournée de présentation de leur premier album, ils feront un arrêt à Strasbourg après s'être produit en Italie, en Allemagne et avant de poursuivre vers Paris. Ils vous proposeront des compositions saisissantes pour guitare et chant de compositeurs mexicains actuels qui se sont inspirés de textes et poèmes d'auteurs latinoaméricains parmi les plus représentatifs du continent. L'entrée est libre dans la limite des places disponibles.

Une ancienne écluse comme écrin du second numéro de la revue féministe Comme des Garces. Pour sa soirée de clôture qui marquera aussi la fin du festival : mix, concerts et Drag Show.

Comme des Garces est une revue féministe en mixité choisie qui propose un champ d’explorations graphiques et littéraires. Vous pourrez découvrir les illustrations originales des vingt-deux auteurices qui se sont emparé·es de la thématique de ce N°2 : « Les Autres ». Questionnant le rapport à l’altérité, aux êtres vivants, aux voisins, adelphes, « Les Autres » explore tout ce qui est extérieur à nous.

Finissage de l'exposition : samedi 18 mai à 18h.
Poursuivez la soirée après le finissage de l’exposition avec des concerts (20h), des performances Drag (21h30) et un DJset (23h) - Prix libre

ELECTRO VIBES #2
Café del Bâle by St-Germain
DJ SET by Alphy & Guest le jeudi 2 mai 2024 
Rendez-vous au Café Bâle le jeudi 2mai à partir de 19h  Concours surprise sur place 
On vous attend nombreux & nombreuses  Réservations conseillées

Référence internationale de la bande dessinée autant que Strasbourgeoise, Blutch est de retour dans le festival à la faveur de cette exposition coproduite avec la Scam* et les éditions 2024.

Le Prix du récit dessiné met à l’honneur des ouvrages exclusivement écrits et illustrés par une même plume. Pour sa 7e édition, la Scam a récompensé Blutch, lauréat 2023 pour La Mer à boire. Dans cet album,un couple se cherche, se donne, se forme. Blutch y célèbre la rencontre amoureuse, sans cesser d’explorer les territoires inconnus de la bande dessinée. Carnets de croquis, esquisses, mise en couleur : découvrez l’envers du décor de cette romance au rythme haletant. D’Hollywood à Cinecitta, le cinéma baigne l’œuvre de l’auteur qui investit en retour une des plus anciennes salle d’Europe.

* Société Civile des Auteurs Multimédia

Finissage, rencontre (avec Blutch & Mathieu Amalric) et projection : vendredi 17 mai à partir de 18h30

Du 23 avril au 19 mai.
Aux horaires d'ouverture du cinéma.

Tour à tour, chacun des comédiens devient réalisateur de cinéma et invente sur l'instant un scénario à partir des mots donnés par le public. Sur scène, les comédiens s'inspirent de ses directives, jouent avec le Gorille et exploitent malicieusement toutes les situations pour faire rire le public. À la fin des improvisations, ce sont les spectateurs qui décident de récompenser le metteur en scène en criant « Banaaaane ! » si les mots ont bien été utilisés... ou dans le cas contraire de lui faire passer une épreuve de rattrapage hilarante en criant « Châtimeeeent ! ». Quel comédien remportera le maximum de bananes ? Le Gorille est-il vraiment végan ? C'est vous qui le déciderez dans ce spectacle forcément unique... puisque rien n'est écrit à l'avance ! 3... 2... 1...
ACTION !  

21 mai 2048, 20h24.
Après le long hiver du Grand Effondrement, la civilisation a repris quelques couleurs. Partout dans le sol, de vieux objets sont exhumés, et les archéologues dépêchés sur place parviennent peu à peu à retracer l’histoire de cette mystérieuse secte, les Éditions 2024.

Livres, estampes, tablettes lumineuses, grandes planches de bois illustrées, beignets à la framboise ; à ce fatras accumulé, une seule théorie semble donner un sens. Baptisée « La Grande Coïncidence », celle-ci veut qu’en atteignant cette fatidique année 2024, les éditions aient provoqué leur propre mort et entraîné à leur suite l’humanité dans un vaste cycle d’effondrements, associant explosions de comètes, disparition du système de retraite par répartition, et ringardisation des fondateurs de la maison.

L’exposition qui suit se propose de retracer l’histoire des Éditions 2024, et de décrire leurs usages et rituels, afin d’expliciter ce que signifiait pour eux des concepts tels que « bande dessinée »,
« édition », « auteurs » et même « bibliodiversité ».

Le patrimoine est le témoin de notre histoire. C’est aussi la trace visible de notre identité commune, collectée et préservée pour l’avenir.

Dans ce parcours, la Bnu dévoile les trésors qui ont rejoint ses collections pendant les dix dernières années, c’est-à-dire depuis la réouverture de la Bnu après sa « métamorphose ». Incontournables comme les manuscrits et les incunables, insolites comme un globe céleste ou inattendus comme des caractères typographiques, les pièces présentées vous invitent à parcourir les éléments d’une mémoire en construction.

Le parcours permettra aussi de découvrir les différents acteurs qui s’activent en coulisse pour mettre en valeur ces documents : l’atelier de restauration ou bien encore celui de numérisation, bien des métiers et des savoir-faire uniques qui sont mis au service de cet héritage, ces nouveaux « trésors d’Alsace ».

du 8 avril au 2 décembre 2024

Uniquement en visites commentées
Calendrier et réservations sur www.bnu.fr > billetterie

Dans le cadre des Rencontres de l’illustration, l’atelier d’Illustration de la HEAR invite les éditions de L’Articho à exposer à La Chaufferie – galerie de l'école.

Chamo et Yassine de Vos, les 2 éditeurs de L’Articho, ont chacun invité 1 artiste à collaborer selon l’équation ( Chamo + Laurence Lagier ) + ( Yassine de Vos + Yann van der Cruyssen ).

Les 2 duos d’artistes exposent des dessins basés sur des principes collaboratifs.

Laurence Lagier propose des compositions abstraites en noir et blanc qui se transforment entre les mains de Chamo en images colorées et fantaisistes.

Yann van der Cruyssen a codé un logiciel qui génère aléatoirement un ensemble de consignes graphiques. Elles seront interprétées par Yassine de Vos.

Le public sera invité à dessiner dans l’exposition selon les processus de travail imaginés par les 4 artistes.

Exposition du vendredi 19 avril 2024 au dimanche 12 mai 2024
Vendredi, samedi, dimanche de 14 h à 18 h et sur rendez-vous au 03 69 06 37 79

Dans l’offrande, telle qu’elle s’est manifestée dans diverses cultures, y compris le contexte historique de la Méditerranée, des fruits, des plantes et des graines disposés dans des céramiques et des objets divers se réunissent pour former une unité. L’acte d’offrande implique une activité physique et esthétique sur un support tangible. Le périmètre ritualisé devient un espace de transition et de communication entre les mondes visibles et invisibles.

Cette exposition établit un parallèle entre cette expression de spiritualité ancestrale transmise au sein d’une communauté à travers les générations et la pratique artistique du dessin et
de la peinture. De cette manière, le support en papier devient également un territoire d’exploration et de contact entre le connu (l’observé, la mémoire) et l’inconnu (l’intuitif et l’imaginé).
Cet échange prend forme et réalité uniquement à travers l’action physique et esthétique du dessin et de la couleur.

Du 24 avril au 19 mai.
Du jeudi au dimanche, de 14h à 19h.

Vernissage de l'exposition : vendredi 3 mai à 19h.

Le Château Vodou et son bar seront ouverts jusqu’à 21h un vendredi sur deux !  Venez visiter le musée en toute tranquillité, en autonomie, en début de soirée et terminez votre exploration en dégustant un verre de vin africain ou l’un de nos cocktails fruités et ensoleillés ! Un voyage où l’art, la culture et les saveurs se rencontrent en harmonie. Tarifs d’entrée habituels.

Marina vit seule. Enfin presque seule. Elle est accompagnée de Sandro, son seul et unique
enfant qui entre dans l'adolescence.
Accompagnée oui, parce qu'on ne peut pas vraiment dire que ces deux-là vivent ensemble vu qu'ils sont
dans deux réalités parallèles.
Marina a du mal avec ce gamin. Tout ce qu'il regarde, tout ce qu'il écoute, tout ce qui l'intéresse lui semble
incohérent et sans intérêt. Les ados n'étaient pas comme ça de son temps. Selon elle, ils étaient bien plus
raisonnables et sérieux... Sauf qu'un jour Sandro est projeté de l'autre côté du miroir.
Il se retrouve au début des années 90, avec sa mère... Redevenue adolescente. Et elle était loin d'être si
raisonnable qu'elle le disait... Attention toute ressemblance avec des personnages existants ou ayant existés
serait purement fortuites.
Auteur : Julien Sigalas

Autofiction familiale et rétrogeek Vendredi 3 mai à 20h Nourri des animes japonais, sons synthétiques et films de guerre de son enfance et adolescence - dans les années 80 - le conteur, piano-guitare en bandoulière, vous embarque dans ses expéditions de recherche et dévoile, au gré des correspondances entre sa grand-mère et son grand-père, une histoire d'amour et une histoire de France méconnue.  Tout public à partir de 12 ans Au Caveau, 27, rue de Lyon à Fegersheim Gratuit sur inscription auprès de la CLEF au 03 88 64 35 05, par mail à laclef@fegersheim.fr, ou en ligne : https://laclef.fegersheim.fr/node/content/nid/415959

 

CONCERTS
Soirée La Grande Triple Alliance Internationale de l’Est :
Warietta + Funk Police + Télédétente 666 à La Grenze - Strasbourg
__________________________ La Grenze vous invite à une soirée dédiée à La Grande Triple Alliance Internationale de l’Est avec des concerts de Warietta, Funk Police et Télédétente 666.
__________________________ Warietta (panic pop / Metz)
Le nouveau groupe de Guillaume Marietta. Nouvelle mixture des rois du non-rock, 3 synthés, des samples, et BEAUCOUP de Margarietta. Un tout nouveau set groovy benzodiazépine par la cinquième vague d'immigration messine. Premier album à venir fin avril 2024, ponctuation d'une dislocation parfumée et mémorable!
Avec des vrais chunks de Marietta, 2PanHeads et Josy Basar VOIR - https://youtu.be/YkYqc6foRjI ECOUTER
- https://guillaumemarietta.bandcamp.com/
__________________________ Funk Police (dérive des continents / Metz)
Trois mecs qui échangeraient bien volontiers leurs mères pour un bout de teuch, Funk Police avait surtout marqué les esprits en 86 lorsqu'ils firent bouffer un exta à Philippe Manoeuvre en plein milieu des Enfants du Rock pour le larciner sur Antenne 2 et terminer leurs carrières. Ils reviennent pour cotiser et se racheter une réputation.
Avec des gravats de Scorpion Violente, Dustbreeders et Feeling of Love VOIR
- https://youtu.be/3AC1exMLexA ECOUTER
- https://thefunkpolice.bandcamp.com/
__________________________ Télédétente 666 (wave-punk hypnotique gtaie / Strasbourg)
Initié en duo en 2010 à Strasbourg par François Wagener et Cédric Loup, avec un premier single sur le merveilleux label de Vancouver, Sweet Rot records, TELEDETENTE 666 réalise, 3 ans plus tard, "Karen", son premier album. Puis le covid s’installe. ils n'avaient pas rejoué depuis le début de cette année "Les heures passent comme le font les cercueils, sans laisser de trace, sans l’ombre d’un deuil. Crache."
Réapparition/transformation.
L’étiquette synth-punk dont le duo a trop facilement été affublé est explosée par l’épaisseur et les vibrations des cordes électriques, par le bordel et le niveau de nuisance du synthé lui même et par le remplacement des boites à Rythme par des patterns humains de batterie, depuis que Seb Normal les a rejoint. VOIR
- https://youtu.be/aUx6c-J1krs ECOUTER
- https://24heuressurjamais.bandcamp.com/album/karen
__________________________ Soirée La Grande Triple Alliance Internationale de l’Est :
Warietta + Funk Police + Télédétente 666 en concert le vendredi 03 2024 à 20h00 à La Grenze, 23 rue Georges Wodli à Strasbourg
8€ prévente / 12€ caisse du soir
pass culture : 6€
Billetterie : https://www.billetweb.fr/warietta-funk-police-teledetente...
__________________________ L’association La Grenze se veut un lieu sûr et respectueux des personnes. Elle ne tolère aucun comportement, remarque, harcèlement ou agression sexiste, lgbtophobe, transphobe, grossophobe, raciste, validiste etc.
__________________________ La Grenze, terrasse culturelle et salle de concert concerts, ateliers, djs sets, pratiques sportives, bar, cantine
https://www.lagrenze.eu/