Le Festival Central Vapeur met en avant l'illustration, la bande dessinée indépendante et s'ouvre également au paysage des arts visuels, graphiques et narratifs. Pour sa 14e édition, le Festival place le focus sur le pourtour méditerranéen en invitant notamment les artistes Raphaelle Macaron (Liban) et Jesús Cisneros (Espagne).

Comme chaque année, le festival s'ouvre par la "Parade des Micronations", défilé dans la ville de Strasbourg de quarante drapeaux dessinés et imaginés par autant d'illustrateur·ices. De nombreuses expositions sont à retrouver en ville, que ce soit dans les vitrines des librairies indépendantes, ou dans des lieux plus intimes qui ne demandent qu'à être découverts, ou encore le long des quais des Bateliers où le "Parcours d'Affiches" est une nouvelle fois à retrouver.

Point d'orgue du Festival : le "Salon des Indépendant·es" les 4 et 5 mai au Garage Coop et au Cric, où une trentaine de collectifs sont rassemblés pour présenter leurs travaux : bande-dessinées, beaux tirages, livres-objets, fanzines..., l'occasion de (re)découvrir de rares objets et oeuvres et de rencontrer les artistes.

Le Salon est également l'opportunité de participer à des conférences, tables-rondes, heures du conte, ateliers divers, etc.

Utopie, c’est étymologiquement le « lieu de nulle part ». Inventé par Thomas More dans un texte essentiel paru en 1516, le terme désigne un pays imaginaire où vit une société idéalement organisée. Dès lors, les contrées fictives se sont multipliées dans la littérature, la peinture, le cinéma... Et le fantasme d’une société parfaite a orienté les politiques, nourri les idéologies. Les opéras Lohengrin et Guercœur, hantés par cette aspiration, fournissent l’occasion de développer l’édition 2024 du festival Arsmondo autour de l’utopie et des pays imaginaires. Fidèle à son principe qui consiste à rassembler des représentations lyriques, concerts, expositions, lectures, films, conférences et débats autour d’une culture transnationale, Arsmondo fait un pas de côté et explore le concept d’utopie plutôt que des pays réels. La référence à l’ouvrage de Thomas More relie cette sixième édition du festival aux manifestations de Strasbourg Capitale mondiale du livre. Et comme l’utopie articule fiction et politique, une place particulière sera offerte aux œuvres de l’esprit comme au débat d’idées, dans cette ville qui est un haut lieu du projet européen. Outre les textes et films mettant en scène des sociétés idéales, on découvrira des œuvres utopiques dans des langues inventées ou des formes prétendument parfaites, au gré de collaborations avec les institutions et associations strasbourgeoises, partenaires essentiels de notre festival interdisciplinaire.

Maître Keishu Kawai est née dans la préfecture japonaise d’Ibaraki, au nord de Tokyo.
Formée à l’art de la calligraphie dans la prestigieuse université de Tsukuba, puis durant dix années par le grand Maître Sôin Furutani à Kyoto, elle devient Maître de calligraphie à son tour et expose ses œuvres dans le monde entier.
Aujourd’hui, elle se consacre à l’art de la calligraphie, et développe des collections de plus en plus uniques.

Exposition ouverte aux horaires du lieu.

Dans le cadre des "semaines japonaises", Madeleine Millot Durrenberger, collectionneuse de photographies, présentera à l'Alliance Française de Strasbourg 49 photographies réalisés par 5 artistes japonais :
Jun Shiraoka
Keiichi Tahara
Yuki Onodera
Takuji Shimmura
Masao Yamamoto
Cette exposition sera complémentaire de l'exposition de calligraphies de Maître Keishu Kawai.

Exposition ouverte aux horaires du lieu.

« La Bible, patrimoine de l’humanité » est une exposition en six modules conçue par l’Alliance biblique française. Son but est de présenter les diverses facettes de la Bible d’un point de vue culturel, historique, littéraire, et non confessionnel.

S’inscrivant dans le cadre de l’évènement « Strasbourg Capitale Mondiale du Livre », l’Eglise Adventiste de Strasbourg présente l’exposition « La Bible, patrimoine de l’humanité » afin de rappeler le rôle de référence culturelle que la Bible a joué et joue encore dans notre société et dans le monde entier.

Contact – renseignements : 03 88 61 91 98

L'exposition est la restitution d'un projet artistique mené avec la graphiste Fanette Mellier et l'autrice, illustratrice Betty Bone. Le marque-page est le fil conducteur de ce projet; à la fois objet imprimé modeste et familier, il peut être aussi conservé, collectionné ou bien égaré entre les pages… Le livre est une maison pour lui. IL peut s'inscrire de façon naturelle dans un lieu tel qu'une bibliothèque et par son graphisme, il peut surprendre les usagers. 13 marque-pages originaux reprenant l'identité des 13 médiathèques seront créés. La démarche est guidée par le parti-pris bibliophilique de l'unique dans la série. Ces marque-pages édités en nombre seront diffusés, offerts auprès des publics.
Cette exposition propose un dialogue inédit avec la collection patrimoniale des médiathèques. La création s'inscrit aussi dans le sillage des premiers imprimeurs avec l'utilisation d'une typographie inspirée du XVIè siècle.

L'exposition de Fanette Mellier, point d'orgue de la programmation des médiathèques dans le cadre des Rencontres de l'Illustration s'accompagne d'actions de médiations et de propositions culturelles : ateliers d'illustration, exposition à l'artothèque du Neudorf et au Centre de l'Illustration, spectacles.

Du 25 avril au 13 juillet 2024 à la médiathèque André Malraux :
Du mardi au vendredi de 14h à 19h
Le samedi de 9h30 à 19h

Les expositions seront accessibles lors de l’ouverture exceptionnelle des médiathèques le dimanche 28 avril de 14h à 18h.

Au cœur de l’opération « Lire notre monde », les Archives vous proposent de plonger dans l’univers de l’imprimé depuis Gutenberg jusqu’à nos jours, du papier au numérique. Cette exposition évoquera aussi bien les différentes techniques d’impression que les réseaux qui animent cet univers : auteurs, imprimeurs, éditeurs, libraires… sans oublier les lecteurs et les lectrices, ni la censure et ses contournements.

Conçue comme une activité ludique et familiale, l’exposition sera une porte ouverte vers l’univers du livre, des imprimés, des affiches et proposera un véritable espace de partage et de lecture, pour petits et grands !

de 9h à 17h, du lundi au vendredi et de 14h à 18h le dimanche.

AUTOUR DE L’EXPOSITION

 Cycle de conférences

• Jeudi 16 mai : « Entre Gutenberg et Mentelin. Les hommes du livre face aux débuts du livre imprimé (XVIe-XVIIIe s.) », par Laurent Naas, responsable scientifique de la Bibliothèque Humaniste de Sélestat.
• Jeudi 13 juin : « Imprimer au XXIe siècle : édition et éditeurs à l'ère du numérique », table ronde avec Mathilde Reumaux, directrice de La Nuée Bleue, et Florent Grandin, éditeur aux éditions Père Fouettard.
• Jeudi 20 septembre : « L'expérience colmarienne de valorisation du patrimoine écrit », par Rémy Casin, responsable de la Bibliothèque des Dominicains de Colmar.

Ces soirées sont gratuites, sans réservation et dans la limite des places disponibles.
Horaires : 17h30-19h

Visites guidées et gratuites (40 places) :

Des visites guidées auront lieu les dimanches suivants, de 14h30 à 16h :
• 28 avril, 12 mai, 16 juin, 7 juillet, 8 septembre et 6 octobre.

Les visites sont sur réservation obligatoire. Les dernières inscriptions seront prises jusqu’au vendredi précédant la visite, 17h. D’autres visites guidées peuvent être organisées pour les groupes à partir de 10 personnes et à hauteur de 4€ par personne. Ces visites sont obligatoirement sur réservation.

Animations linotype

Deux sessions interactives, animées par les ouvriers-typographes André Le Toullec et Jean-Luc Hammann, offriront une exploration approfondie des métiers de la typographie et du fonctionnement d’une linotype. Ces animations en accès libre auront lieu les dimanches suivants, de 14h30 à 15h30 :
• 26 mai et 13 octobre.

Visites de l’atelier de reliure et restauration des Archives

Des visites de notre atelier de reliure et restauration pour découvrir le métier et les techniques utilisées par nos experts. Les visites sont programmées les mercredis, de 14h30 à 16h, à deux grandes périodes :
• Du 1 mai au 12 juin (inclus).
• Du 17 juillet au 23 octobre (inclus).

Lectures théâtralisées avec le TAPS : « Les étapes de Gutenberg »

En partenariat avec le TAPS et ses classes de pratique amateure, nous vous proposons trois lectures théâtralisées de la pièce « Les étapes de Gutenberg » les dimanches suivants, de 14h30 à 15h30 :
• 2 juin, 22 septembre et 27 octobre.

Depuis le 19 juillet 2023, le MAMCS propose un accrochage à partir de ses collections sur le thème du costume intitulé « Être ou paraître ». Dans le cadre de « Strasbourg, capitale mondiale du livre », l’artiste strasbourgeoise Jeanne Bischoff est invitée à présenter une sélection de ses œuvres construites comme des livres ainsi que ses recherches puisées dans les numéros historiques de la revue La mode illustrée.

Jeanne Bischoff se nourrit d’archives, de livres, et de revues qu’elle manipule, notamment grâce à un ordinateur, pour créer des collages et des dessins aux couleurs et aux motifs chatoyants et lumineux. Ce travail sur la forme, engendré par ses lectures et recherches littéraires ou scientifiques, est toujours en mouvement et s’accomplit dans son expérimentation même. Son rapport au livre, au papier, à l’image, au détail formel détermine une invention des formes toujours inachevée. Les œuvres sélectionnées pour l’occasion racontent cette histoire particulière qui se tisse entre le livre, la mode et la forme plastique. Sont entre autres exposés au sein du parcours, des dessins de « faux costumes », Fric-Frac, un leporello exceptionnel réalisé à partir d’images de cols de chemises, des collages du Chaotique ballet ou « Pour un finir avec La Mode illustrée », La Chevelure et des « Historiques ».

Cet ensemble de Jeanne Bischoff vient scander les salles de l’accrochage qui questionne les représentations du costume et ce qu'elles peuvent révéler d'une époque, d'un individu, d'un groupe et d'une société. « Être ou paraître » réunit une soixantaine d’œuvres des collections du musée, datées de 1860 à nos jours. À l’aide de costumes et d’accessoires, les artistes définissent des typologies ou à l’inverse révèlent la singularité de la personne grâce à une simple chemise ou un déguisement. À la croisée de l’individu et du collectif, le costume se situe dans la norme ou dans la marge.

Les œuvres de Jeanne Bischoff dialoguent avec celles de Martin Hubrecht, Gérard Schlosser, Victor Brauner, Lothar von Seebach mais aussi Jonathan Meese, Françoise Saur, Marcel Broodthaers, Gretel Weyer ou Léon Bakst. L’Opéra national du Rhin prolonge sa participation à ce troisième volet par le prêt exceptionnel de costumes réalisés pour l’opéra de Leoš Janáček, L’Affaire Makropoulos, présenté à deux reprises à Strasbourg depuis 2011.

Commissariat : Barbara Forest, conservatrice en chef du patrimoine, Thierry Laps, assistant scientifique, MAMCS

Où est le rêve, où est la réalité ?

A cette question ce sont seize photographes qui apportent leur réponse au travers d’une série de 8 photos chacun. Sous le voile de l’illusion, la composition est rigoureuse. Par une élégante mise en scène, chaque série s’ouvre comme un livre. Sorte d’écran ou d’écrin, l’image initiale invite le lecteur au fameux « Il était une fois ! ». Le décor est planté ! Dans un espace insolite ou dans un personnage empreint d’étrangeté : l’œil est invité à une promenade imaginaire et sensible. Le visuel remplace les mots et souffle des visions. Les plans, éloignés ou proches varient selon l’intention du photographe et dynamise le rythme de son histoire. Atmosphère cohérente également : d’une série à l’autre, avec son mélange de familier et d’irréel, porté par des couleurs hors du temps. Jolie déambulation, cette lecture plurielle sur la scène du Rêve et Réalité. Le mystère reste entier dans l’art de la suggestion. Entre le réel et l’imaginaire, la photographie permet à l’artiste « de lier les deux mondes ».

Exposition des affiches créées par le duo d’illustrateurices et artistes pour la House of Diamonds et un show en clôture.

La House of Diamonds est un collectif d’artistes drag strasbourgeois présentant des shows résolument queers depuis 2018.
Dès le début, Garance Coquart-Pocztar dessine les affiches de ces shows et Tanguy Chêne les met en couleur. Venez découvrir une sélection des affiches des Drag Show de la House of Diamonds et, le 11 mai, plongez dans leur univers lors d’un drag show spécialement créé pour l’événement !

Finissage de l'exposition : samedi 11 mai à 18h.
Poursuivez la soirée avec un Drag Show proposé par la House of Diamonds ! (Prix libre à partir de 3 €)

Du 24 avril au 11 mai
Mercredi-jeudi : 12h−00h
Vendredi : 12h−01h
Samedi : 15h−01h
Dimanche : 10h−22h

Chaque année, un·e illustrateurice confirmé·e, venu·e de par-delà les mers, d’au-delà des Vosges ou d'outre-Rhin, dialogue à distance et en image avec un·e jeune talent de la région de Strasbourg, en deux fois dix dessins qui se répondent pour former un tout aux styles très personnels.

La guerre s’est imposée dans le dialogue entre l’illustratrice libanaise et la strasbourgeoise. Intime ou onirique, en couleur ou noir et blanc, elle se dit ou se crie en vingt dessins créés entre octobre 2023 et mars 2024.

L’exposition totémique Central Vapeur associe sa résidente libanaise de 2023, Raphaelle Macaron, et une de ses figures fondatrices, Violaine Leroy, autour de leur mémoire familiale. Sur plusieurs générations pour Raphaelle Macaron, elle est marquée par l’instabilité politique au Liban, les guerres avec Israël, la Syrie, la Guerre Civile et la Nakba. La place du conflit est plus circonscrite dans l’histoire de Violaine Leroy, aux anecdotes familiales, à ce qui reste d’anciennes photographies et à un ailleurs de l’information, de l’histoire et de la fiction. La guerre était déjà présente à leurs esprits avec l’Ukraine, mais avec le 7 octobre 2023, les bombardements israéliens sur Gaza et le Liban, la guerre s’est imposée dans le Dialogue.

Comme l’expérience qu’en ont les artistes, vécue ou par procuration, les dessins contrastent, avec pour fil rouge peut-être, le regard d’une fillette sur les événements. Chez Raphaelle Macaron c’est l’intime qui prime : la couleur de la robe de chambre de sa mère, une télévision allumée, lumière isolée dans une ville en black-out, ses souvenirs de guerres sont ancrés dans un quotidien. Violaine Leroy livre quant à elle une danse macabre en noir et blanc, une féérie horrifique où l’abstraction côtoie le cartoon et les images très réalistes d’une apocalypse que l’on découvre quotidiennement sur nos écrans.

Du 24 avril au 19 mai.
Du jeudi au dimanche, de 14h à 19h.

Rencontre avec les autrices, suivie du vernissage de l'exposition : vendredi 3 mai à 18h.
Écoutez le podcast de la rencontre du 3 mai sur le site de Strasbourg Méditerranée > strasmed.com

Deux ou trois choses dont je suis sûre, de Dorothy Allison, place au cœur de son récit les blessures de l'enfance, les mythologies familiales, le transfuge de classe et l’identité lesbienne dans l’Amérique des années 50.

Trois comédiennes et une musicienne sont réunies au plateau pour transmettre la douceur et la brûlure de ce texte autofictionnel. L'occasion d'explorer comment le texte circule, d'où émerge la parole, comment elle se fait limpide et nécessaire : une parole collective, qui se reprend, se répond, trouve son écho dans la parole de l'autre.

Pluridisciplinaire, sensible et engagé, ce spectacle mêle littérature, théâtre, musique, performance et une pratique chorégraphique et martiale du karaté, comme outil de lutte et de réparation.

 

ATTENTION : Les thématiques liées aux violences sexuelles et aux violences sur mineures seront abordées pendant cette restitution.

DEEP - Iron Madness 
Le meilleur de DEEP condensé en un évènement : le 3 mai au Studio Saglio. Sors tes chaînes et tes dolipranes, ça va envoyer sévère   Afem Syko & S*Y*N*K 
 Powered by Vacarme  Billetterie : https://shotgun.live/events/deep-iron-madness DEEP est le sacrement de la nouvelle rave : Un mélange unique et progressif des genres. Techno, HardTechno, HardTrance, HardTek & More... Nous sommes animés par la volonté de créer des événements uniques, qui offrent une expérience immersive et collective, empreinte d'une identité artistique marquée. Nous sommes fiers de pouvoir proposer des événements de qualité, débarrassés de tout snobisme, qui sont accessibles à tous.tes, quel que soit le budget, le genre, l'orientation sexuelle et l'origine de chacun.e.  ARTISTES   Afem Syko
 https://soundcloud.com/afemsyko

 S*Y*N*K
 https://soundcloud.com/user-691713509

 Aurélie Czaja
 https://soundcloud.com/aurelie_czaja

 Purificator
 https://soundcloud.com/purificator1

 Nephilium
 https://soundcloud.com/nephilium

 ELKA

 Chupavega

 INFORMATIONS   16 Rue Saglio, 67100 Strasbourg
 Rave Dress-code
 Décoration et Lightshow exclusif
 Vestiaire disponible
 Safe place (LGBTQIA+ friendly)  Événement interdit aux mineurs. Carte d'identité obligatoire.
La direction se réserve le droit d'accès à l'établissement.

Commun en commun est une exposition d’artistes plasticien.ne.s issu.e.s des communes françaises et allemandes du Rhin supérieur. Les œuvres exposées résultent d’un travail de recherche et de création à partir des rencontres de quatre binômes artistiques transfrontaliers autour d’un imaginaire commun aux différentes nationalités de la région.

Mairie d’Eschau (60 rue de la 1 ère Division Blindée)

Une ancienne écluse comme écrin du second numéro de la revue féministe Comme des Garces. Pour sa soirée de clôture qui marquera aussi la fin du festival : mix, concerts et Drag Show.

Comme des Garces est une revue féministe en mixité choisie qui propose un champ d’explorations graphiques et littéraires. Vous pourrez découvrir les illustrations originales des vingt-deux auteurices qui se sont emparé·es de la thématique de ce N°2 : « Les Autres ». Questionnant le rapport à l’altérité, aux êtres vivants, aux voisins, adelphes, « Les Autres » explore tout ce qui est extérieur à nous.

Finissage de l'exposition : samedi 18 mai à 18h.
Poursuivez la soirée après le finissage de l’exposition avec des concerts (20h), des performances Drag (21h30) et un DJset (23h) - Prix libre

Petits et grands, embarquez vite pour l'aventure drôle et trépidante du Capitaine
Frimousse !
Jeune marin embarqué en mission dans le Pacifique, le Capitaine Frimousse va se retrouver, suite à une
immense tempête, échoué sur île déserte.
Enfin, pas si déserte que ça...
Accompagné par des animaux sauvages, aussi amicaux qu'espiègles, des esprits gardiens des forêts
sacrées, farceurs et étonnants, des créatures fantastiques et bien d'autres personnages surprenants, le
Capitaine Frimousse essaiera de trouver un moyen de rentrer chez lui et de lever la malédiction pesant sur
l'île.
Une épopée trépidante remplie de farce, de gaieté et de fantaisie pour toute la famille !

Artistes : jean Goltier

ELECTRO VIBES #2
Café del Bâle by St-Germain
DJ SET by Alphy & Guest le jeudi 2 mai 2024 
Rendez-vous au Café Bâle le jeudi 2mai à partir de 19h  Concours surprise sur place 
On vous attend nombreux & nombreuses  Réservations conseillées

Référence internationale de la bande dessinée autant que Strasbourgeoise, Blutch est de retour dans le festival à la faveur de cette exposition coproduite avec la Scam* et les éditions 2024.

Le Prix du récit dessiné met à l’honneur des ouvrages exclusivement écrits et illustrés par une même plume. Pour sa 7e édition, la Scam a récompensé Blutch, lauréat 2023 pour La Mer à boire. Dans cet album,un couple se cherche, se donne, se forme. Blutch y célèbre la rencontre amoureuse, sans cesser d’explorer les territoires inconnus de la bande dessinée. Carnets de croquis, esquisses, mise en couleur : découvrez l’envers du décor de cette romance au rythme haletant. D’Hollywood à Cinecitta, le cinéma baigne l’œuvre de l’auteur qui investit en retour une des plus anciennes salle d’Europe.

* Société Civile des Auteurs Multimédia

Finissage, rencontre (avec Blutch & Mathieu Amalric) et projection : vendredi 17 mai à partir de 18h30

Du 23 avril au 19 mai.
Aux horaires d'ouverture du cinéma.

Before week end is the new Friyay?! Ça c’est l’idée de Pat, El patron des établissements, qui visiblement, a pris goût aux teufs du carton !
On te donne RDV le vendredi 3 mai à partir de 21h jusqu’à 00h pour venir te déhancher sur la douce mélodie des grasses matinées, de la procrastination, et du café au lit. Quoi de mieux que de fêter le début du week end un vendredi par mois?
Vous commencez à nous connaitre...au Carton, on a toujours une bonne raison de faire la fiesta. Que ça soit pour fêter tous nos clients, fêter le printemps, fêter les annivs, et maintenant fêter les week ends. Pas de panique, pas assez de fiesta à notre goût on est sur le doss. On a déjà trouvé deux trois raisons de plus pour faire la fête !
Concrètement il se passe quoi?
Des bières, de la pizz’, des cocktails, et Françesco (@fonzi202 ), l’acolyte de notre cher @pr.bn , vient ambiancer ton début de week end sur de la Dance et de l’Italo disco. Ces ambiances n’ont plus de secret pour nous, et on sait que ce sont celles que tu préfères, alors viens boire un p’tit verre ou deux, et comme d’hab, n’oublie pas ta bonne action : Ramener Sandrine de la compta, elle l’a bien mérité aussi, avec les demandes de congés qui arrivent et tout le bronx autour!  Bien évidemment, pas de résa possible, tu viens tôt ! Et si tu viens tard, tu poses pas de questions, tu viens immédiatement te déhancher sur la piste. Si t’as des questions, demande à Bastien, notre Barman, il maitrise assez bien son déhanché!  Le Carton, 1a rue des Aveugles
Vendredi 3 Mai 21h - 00H
Dance et Italo disco

"Aime moi... Si tu peux" où le fabuleux destin de Hervé Pauchard, personnage atypique et
irrésistiblement drôle.
Hervé Pauchard a 30 ans. Une vie rangée. Ingénieur informatique, il est consciencieux et passionné par son
travail. Ses amis le considèrent comme un cas désespéré de l'amour. Mais pas lui. Lui attend. Il attend
l'amour, le vrai, le pur, l'inaccessible.
Au point d'idéaliser et de sacraliser ce qui doit arriver... Son mariage avec Monica Bellucci, qu'il a prévu pour
l'été 2018. Bref Hervé Pauchard a tout pour inspirer la tristitude.
Nina, Sa voisine de palier, est totalement à l'opposé. Exubérante, provocatrice, sensuelle... Elle qui a tous les
hommes à ses pieds va, à la surprise de tous, jeter son dévolue sur ce voisin qui la perturbe et la fascine.
Oui mais ça ne fait pas du tout partie des prévisions de Hervé Pauchard. Insensible aux rapprochements de
Nina, il va d'abord se montrer distant. Avant que celle-ci n'utilise les grands moyens pour parvenir à ses
fins...

Auteur : Julien Sigalas