Agenda

Visites de notre atelier de reliure et restauration pour découvrir le métier et les techniques utilisées par nos experts.

Inscription obligatoire : archives-mediation@strasbourg.eu

Forme théâtrale inventée d’après les objets tactiles de la plasticienne Myriam Colin, TOUCHE est un voyage à travers les sens et l’imaginaire. Un spectacle à la frontière entre expérimentations de textures, de formes zoomorphiques et aire de jeu(x) circulaire, partagée avec les plus petit·es. Les sensations évoluent grâce aux gestes qui rythment la découverte. Cette première création du collectif POM réunit les matières sonores du flûtiste Olivier Touratier et la danse de Pauline Leurent autour de sculptures vivantes. Nid affleurant du sol, cocon en accordéon, coquille de Bernard-l’hermite, tapis de noix ou chrysalide de chenille en feutre horticole, ces objets sont autant d’activateurs d’imaginaires. La recherche poétique autour du toucher, sensation pure et primitive, devient un acte de transformation du monde, une voix dans le silence et un langage parallèle partagé avec les tout-petits. À partir d’îlots d’assises en arc de cercle, ils explorent le souffle et l’espace environnant comme un prolongement du corps. Les créations textiles bigarrées deviennent tout à la fois abris, territoires d’aventures et de fictions.

dès 18 mois

Une exposition pour tout savoir sur le monument de Gutenberg érigé en 1840 à Strasbourg à l’occasion des 400 ans de l’invention de l’imprimerie. Œuvre majeure de David d’Angers, l’un des plus grands statuaires français du 19e siècle, ce monument vante les bienfaits de l’imprimerie à travers le monde, dans un esprit d’humanisme et d’amitié entre les peuples. Situé au cœur de la ville, il constitue aujourd’hui un élément essentiel du patrimoine urbain de Strasbourg ainsi qu’un appel au vivre ensemble.

En rendant hommage à Gutenberg à la fin des années 1830, les autorités strasbourgeoises souhaitent rappeler le souvenir d’un bienfaiteur de l’humanité dont l’invention a contribué à l’émancipation des hommes et des femmes. Fervent républicain, le sculpteur David d’Angers (1788-1856) répond à la commande en proposant un monument très politique, défendant des valeurs humanistes : l’instruction des peuples, la liberté d’expression, la dénonciation de l’esclavage. L’exposition revient sur le processus créatif du monument, dans un contexte de concurrence mémorielle avec la cité allemande de Mayence.

En juin 1840, l’inauguration du Gutenberg de David d’Angers donne lieu à trois journées de fêtes populaires auxquelles prennent part des imprimeurs venus de toute la France, mais aussi les différents corps de métiers de la ville. L’ouvrier est au centre des attentions. Un immense cortège les voit parcourir la ville sur des chars. L’exposition est l’occasion d’exposer les riches collections du musée historique de la Ville de Strasbourg (estampes, bannières, maquettes d’époque…), pour certaines restaurées pour l’occasion, témoignant de ce cortège foisonnant.

Depuis le 19e siècle, la place Gutenberg a été le théâtre d’événements et de moments importants pour l’histoire de Strasbourg. Elle appartient aujourd’hui au quotidien des Strasbourgeois, qui entretiennent avec elle une relation que l’exposition interroge par le biais d’une enquête d’anthropologie sociale menée en lien avec l’Université de Strasbourg. En partant du monument, dont elle révèle la genèse, l’exposition entend ainsi contribuer à « Lire Notre Monde ».

Commissariat : Odile Lassère, conservatrice en chef du Musée Historique de la Ville de Strasbourg
Équipe : Sylviane Hatterer, Nicolas Heissat, Isabelle Bulle
Recherche d’anthropologie sociale : Marie Durand, Institut d’ethnologie, Université de Strasbourg / Laboratoire interdisciplinaire en études culturelles (LinCS)

 Cette exposition s’inscrit dans la programmation « Strasbourg, Capitale mondiale du livre – Unesco 2024 »

27 juin 2024 – 24 février 2025
Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h
Samedis et dimanches de 10h à 18h
Fermé le lundi

Dans le cadre de la Fête de la science

En partenariat avec le Jardin des sciences de l’Université de Strasbourg

Les retenues d’eau proches des zones agricoles captent une partie des pesticides déversés à proximité. Pour le meilleur ou pour le pire ? Que deviennent ensuite ces pesticides, et quelles répercussions sur l’environnement ?

Tout public. Entrée libre

Du mardi 8 au samedi 19 octobre

Médiathèque André Malraux - Palier 4e étage

Une œuvre d’art peut-elle être réalisée à partir d’un mode d’emploi ? Cette exposition s’intéresse aux « oeuvres à
protocole ». Ces oeuvres basées sur des instructions écrites, orales ou dessinées parcourent la création contemporaine des années 1960 à nos jours. L’exposition propose, pour la première fois en France, une plongée dans ce chapitre de l’art contemporain. À la manière de recettes de cuisine ou de partitions de musique, les oeuvres
à protocole sont conçues par un ou une artiste mais réalisées par un tiers, qu’il s’agisse des équipes du musée
ou d’un groupe d’élèves. Ainsi les oeuvres à protocole bouleversent la conception traditionnelle de l’œuvre
d’art en remettant en cause les notions d’auteur, d’originalité ou encore de pérennité. Elles perturbent également
les règles habituelles du musée : certaines peuvent être touchées ou emportées, d’autres poussent ou disparaissent
au fil de l’exposition. Dans certains cas, c’est à vous, visiteurs et visiteuses, de les activer.
Des oeuvres d’Alice Aycock, Daniel Buren, Martin Creed, Esther Ferrer, Louise Lawler, Sol LeWitt, Vera Molnár, Yoko Ono, Erwin Wurm et Ian Wilson entre autres, se déploient dans l’espace de l’exposition.
Commissariat : Philippe Bettinelli, conservateur au service Nouveaux médias du Musée national d’art
moderne - Centre Pompidou, Anna Millers, conservatrice en charge de l’art contemporain au MAMCS.
En partenariat avec le 49 Nord 6 Est - Frac Lorraine, festival Musica et le CEAAC.

Rencontre avec Marie-Pierre Bonniol qui présentera sa pratique de livres digitaux.

Entrée libre

Mercredi 16 octobre à 18h

Médiathèque André Malraux - Salle du Patrimoine 3e étage  

L'artiste et curatrice Marie-Pierre Bonniol présente ses livres d'images digitaux développés depuis 2023 lors d'un temps de résidence à Strasbourg, dans une dynamique qui croise arts plastiques, photographie, littérature, patrimoine et culture du fanzine. Ces publications se concentrent sur l’ouverture d’espaces imaginaires, l'image comme langage et le mystère des affects.

L'exposition est présentée avec le CEAAC, en partenariat avec la Bnu (Strasbourg), Waterworks Museum (Boston) et Studio Walter (Berlin) dans le cadre de Strasbourg Capitale mondiale du livre.

Entrée libre du mardi au vendredi de 14h à 17h et samedi de 10h à 19h

Du mercredi 16 octobre au mercredi 5 février

Médiathèque André Malraux - Salle du Patrimoine 3e étage

 

Conte musical

À partir d’histoires, de musique et plus encore, Mr Chefeuillu vous propose un voyage poétique et fantasque à la découverte de la nature au fil des saisons.

De 18 mois à 4 ans. Sur inscription

Mercredi 16 octobre à 9h30

Mercredi 16 octobre à 10h30

Médiathèque Simone Veil

Cette exposition monographique présente l’œuvre de Julie Doucet, artiste québécoise qui compte parmi les auteurs les plus importants et les plus influents de la bande dessinée alternative au Canada, aux États-Unis, en France et en Allemagne depuis les années 1990. En 2022, elle a reçu le Grand Prix du Festival d'Angoulême pour l’ensemble de son œuvre. Cette autrice culte a créé une œuvre foisonnante qui, outre le dessin, s’étend aussi à la gravure, au collage, à la vidéo et à la poésie.

Au cœur de cette œuvre se trouve un profond désir de rupture avec les contraintes sociales et artistiques formelles. Dans les années 1990, à travers sa série de bandes dessinées autofictionnelles Dirty Plotte, Julie Doucet apporte à la scène alternative de la bande dessinée une vision subjective et radicale de la condition féminine. Sa représentation des menstruations, de la masturbation, de la santé mentale, mais aussi les expériences de concurrence et de réussite dans un domaine dominé par les hommes, ouvrent pour toute une génération de dessinatrices la possibilité d’une écriture située. Elle préfigure ainsi l’autofiction comme méthode d’empowerment, de prise de pouvoir sur sa propre vie.

Dans les années 2000, Julie Doucet abandonne la bande dessinée pour passer à d’autres formes d’art. Elle développe alors une pratique plastique dans laquelle il s’agit toujours de réinventer le rapport entre l’image et l’écriture. Ses illustrations et collages sont des images de matière, ses films sont des études sur la ligne, ses photocomics sont des images à lire à voix haute. Elle écrit sa poésie sous forme d’images concrètes de mots découpés. Elle publie ses dessins les plus récents sous forme d’essais graphiques.

L’exposition est donc aussi une histoire de la fabrication et de l’édition de livres : du fanzine underground, en passant par ses publications dans les toutes premières maisons d’édition de BD, jusqu’à une pratique expérimentale sur la forme matérielle du livre, à laquelle elle est revenue ces dernières années. À travers son essai graphique, qui se déploie comme un Leporello, et une autobiographie en mots découpés, les innovations formelles de Julie Doucet dépassent les limites de ce que la marchandisation des livres autorise. De cette manière, elle renouvelle constamment ce que sont et peuvent être les possibilités politiques et esthétiques de faire des livres.

Commissariat : Anna Sailer, conservatrice responsable du Musée Tomi Ungerer – Centre international de l’Illustration

Cette exposition s’inscrit dans la programmation « Strasbourg, Capitale mondiale du livre – Unesco 2024 »

26 avril – 3 novembre 2024
Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h
Samedis et dimanches de 10h à 18h
Fermé le lundi

Party Game

Dès 7 ans. Entrée libre

Mercredi 4 septembre de 14h à 17h

Mercredi 11 septembre de 14h à 17h

Mercredi 18 septembre de 14h à 17h

Mercredi 25 septembre de 14h à 17h

Mercredi 2 octobre de 14h à 17h

Mercredi 9 octobre de 14h à 17h

Mercredi 16 octobre de 14h à 17h

Mercredi 23 octobre de 14h à 17h

Mercredi 30 octobre de 14h à 17h

Médiathèque Simone Veil

 

Découverte des jeux vidéo

Tout public. Entrée libre

Mercredi 2 octobre de 14h à 17h

Mercredi 16 octobre de 14h à 17h

Mercredi 30 octobre de 14h à 17h

Médiathèque Olympe de Gouges

 

Heure du conte

De grandes histoires pour des p’tites oreilles

De 18 mois à 3 ans. Entrée libre

Samedi 12 octobre à 10h15

Mercredi 16 octobre à 10h15

Mercredi 16 octobre à 11h

Médiathèque André Malraux - Salle du conte 1er étage

De 18 mois à 4 ans. Entrée libre

Mercredi 16 octobre à 9h30

Médiathèque Mélanie de Pourtalès

De grandes histoires pour des p’tites oreilles

Pour les moins de 3 ans. Sur inscription pour les groupes

Mercredi 16 octobre à 10h

Médiathèque Olympe de Gouges

De grandes histoires pour des p’tites oreilles

De 18 mois à 3 ans. Entrée libre

Mercredi 16 octobre à 10h30

Médiathèque Neudorf

Dès 3 ans. Entrée libre

Mercredi 16 octobre à 10h30

Médiathèque Gisèle Halimi

Heure du conte

Dès 3 ans. Sur inscription

Mercredi 16 octobre à 10h30

Médiathèque Neuhof

Heure du conte

Dès 4 ans. Entrée libre

Mercredi 16 octobre à 15h

Médiathèque Cronenbourg

De 4 à 8 ans accompagné d’un seul adulte. Entrée libre

Mercredi 16 octobre à 15h

Médiathèque Frida Kahlo

Les p’tites pousses

En partenariat avec le LAPE

Dès 3 ans. Entrée libre

Mercredi 16 octobre à 15h30

Médiathèque Hautepierre