Agenda

Étoile montante de la batterie mais aussi compositrice raffinée et exigeante, la Coréenne Sun-Mi Hong est de toutes les aventures de la nouvelle scène jazz batave depuis qu’elle s’est installée à Amsterdam voilà plus de dix ans. La batteuse a fait de sa musique en évolution permanente l’espace de métabolisation de ses multiples rencontres et la matrice d’une beauté hybride, radicalement singulière et visionnaire. À la tête de son quintet né en 2017, petit laboratoire de ses utopies universalistes, elle invente une musique généreuse et puissamment énergétique, articulant de façon inventive un vrai travail sur la forme avec une foi inébranlable dans les vertus émancipatrices de l’improvisation. À la fois lyrique, sophistiqué et pulsionnel, le jazz de Sun-Mi Hong est à son image : débordant de vie.

 

D’un côté, ils prêchent la bonne parole, nous convertissant aux métiers les plus essentiels de notre société. De l’autre, ils ne s’arrêtent jamais de faire la fête à l’omelette.

Le match qui oppose les majestueux Mythos face aux exubérants Poule Party arrive ! C’est le seul et unique match de février du championnat de la Lolita, alors ne le loupez surtout pas, sinon l’attente jusqu’à mars sera insoutenable… Le Championnat de la Lolita, c’est 5 équipes qui se défient pendant des matchs d’improvisation tout au long de l’année, avec un objectif : remporter le trophée de la Lolita. À chaque improvisation, c’est le public qui choisit quelle équipe remporte le point, et donc de fil en aiguille… quelles équipes iront jusqu’à la Finale !

Cette année les équipes sont : - Eurovizion - Ice Cream Musical - Cocoon - Poule Party - Mythos Pour suivre le classement, rendez-vous sur notre site : https://www.association-lolita.com/classement/

Samedi 14 février 2026 à 20h30 au CSC Fossé des Treize – 6 rue Finkmatt à Strasbourg

Ouverture des portes à 20h00

Début du spectacle à 20h30

Tarif plein : 9,5 €

Tarif réduit / Membre F13 : 6,5 €

Tarif groupe : 6,5 € (>6 personnes)

Tarif membre LOLITA : 2 €

Enfants de moins de 10 ans : gratuit

Billetterie en ligne : https://www.association-lolita.com/billetterie/ 

Figure de proue de la nouvelle scène jazz américaine, aussi à l’aise dans le petit monde ludique et fusionnant de la pianiste Hiromi que dans les univers plus complexes et alternatifs d’artistes comme Mary Halvorson ou Vijay Iyer, le trompettiste Adam O’Farrill invente pour son propre compte une musique lyrique, âpre et résolument avant-gardiste, réinvestissant de manière très contemporaine le quartet sans piano immortalisé par Ornette Coleman. Dans ce contexte résolument ouvert, Adam O’Farrill développe en compositions savantes jetant des ponts inédits entre tradition et modernité, un univers naturellement syncrétique reflétant à la fois la richesse mélodique et rythmique de son héritage cubain (il est le petit-fils du légendaire arrangeur Chico O’Farrill) et le foisonnement d’influences mêlées qui continue de faire la spécificité du jazz new-yorkais.

 

Venez plonger le temps d'une nouvelle soirée dans l'atmosphère fumante des années 1930 à Harlem, New York, mais en version outre-atlantique, avec des bretzels en plus. C'est la troisième édition ! C'est l'époque de la prohibition, des soirées secrètes annoncées de bouche à oreille, c'est le temps du jazz et de toutes les métamorphoses culturelles et sociales qui l'accompagnent. Et c'est surtout la fête ! Une ambiance explosive portée par la musique déchainée du swing !

C'est rien de moins que le Stras' Jazz Big Band qui va fournir tous les délicieux décibels de cet événement : pas moins de 18 musiciens, qui travaillent depuis plusieurs années sur le répertoire de Count Basie, Benny Goodman, Duke Ellington et d'autres, pour le plaisir de tous vos sens. Car le jazz est un langage du corps. Danseuses et danseurs de lindy hop, charleston, balboa, shag et d'autres ; la piste de danse du Fossé des 13 est à vous ! Vous ne connaissez pas encore l'univers du swing ? Nous vous invitons à venir découvrir : à travers des initiations de danse en début de soirée, des démonstrations de notre troupe, et avec une petite exposition installée sur place pour vous donner plus d'informations sur la communauté swing et son histoire. Tout le monde est bienvenu·e !

PROGRAMME :

> 19h00 : ouverture des portes

> 19h30 - 20h30 : initiations tout public aux danses swing

> 20h30 - Minuit : soirée swing avec le Stras' Jazz Big band !

> Vers 22h00 : démonstrations de lindy hop et solo jazz > ...et d'autres surprises au long de la soirée !

Il y aura un bar sur place... prohibition oblige ! Avec de quoi boire et même manger un peu. Et n'oubliez pas d'apporter vos plus beaux chapeaux, vos noeuds papillons, vos chaussures cirées... les moments n'en seront que plus beaux.

Tarif standard : 13€ Tarif enfants : 6€ Tarif adhérents du CSC Fossé des 13 : 8€

 Reconnu par ses pairs, aussi bien en Europe qu’aux États-Unis, comme l’un des musiciens les plus brillants et influents de sa génération, le saxophoniste américain d’origine philippine Jon Irabagon mène depuis le tournant des années 2000 une carrière aussi essentielle que confidentielle. Son quartet réunit, autour de son saxophone ténor, trois des personnalités les plus décisives de la scène jazz avant-gardiste new-yorkaise, parmi lesquelles l’époustouflant pianiste Matt Mitchell. Passant du néo-hard bop moderniste au post-free coltranien avec une virtuosité formelle constamment surprenante, son univers est à la fois expérimental et profondément ancré dans le jazz, . Jon Irabagon propose là une musique aussi ludique qu’exaltante, ouvrant incontestablement de nouveaux horizons au jazz contemporain.

 

Nébula est un voyage sensoriel immersif où les enfants glissent des profondeurs aquatiques vers la légèreté de l’air. Hors des repères quotidiens, chacun s’y découvre et s’ouvre au monde. L’expérience commence dans un cocon doux et feutré, puis l’espace flottant se métamorphose : sons, lumières et présences invitent à l’exploration et à des rencontres surprenantes. Dans le cadre de Mini Musica, le festival où l’on expérimente la musique et le son sous toutes leurs formes, dès 3 mois !

Grand spécialiste de la guitare classique, Philippe Mourotaglou forme en compagnie du contrebassiste Bruno Chevillon et du batteur Ramon Lopez l’un des trios les plus passionnants et atypiques de la scène jazzistique contemporaine. Développant à travers des formes sophistiquées résolument ouvertes aux sortilèges de l’improvisation une musique puissamment organique et “fusionnelle”, les trois musiciens explorent avec sensibilité toutes les potentialités expressives induites par leur choix d’une formation entièrement acoustique. Passant de longues séquences atmosphériques aux miroitement féériques à d’intenses poussées de fièvre faisant émerger du magma collectif des discours solistes constamment inspirés, leur musique la fois lyrique, abstraite et sensualiste est une des plus stimulantes du moment.

 

C’est parce que les hasards de la vie les ont amenés à se retrouver voisins aux confins du massif du Vercors que Louis Sclavis, Richard Bonnet et Adrien Chennebault ont eu l’idée de placer la création de ce trio collectif, égalitaire, intergénérationnel et trans-stylistique, dans l’ombre portée de ce haut-lieu de la Résistance à la beauté aride. Sans aucune contrainte thématique, animés simplement du désir de saisir à vif les énergies du moment, les trois musiciens ne se proposent rien d’autre que de croiser la diversité de leurs expériences le temps d’un concert improvisé. Mêlant le chant profond de la clarinette, les harmonies abrasives de la guitare et les ponctuations théâtrales de la batterie, le trio se livre sans retenue au “grand jeu” de la liberté avec une puissance lyrique irrésistible.

 

Avec sa sonorité ample et profonde, son phrasé tour à tour fluide, mobile, équilibré et dans l’instant savamment déconstruit, le saxophoniste allemand Daniel Erdmann possède cette qualité rare de sonner de façon extraordinairement contemporaine tout en donnant l’impression de constamment s’inscrire au cœur même du jazz et de son histoire. En choisissant de revisiter les fondamentaux de l’archétypal “trio avec orgue”, véhicule privilégié du jazz soul des années 60/70, Erdmann engageun passionnant trilogue avec la batterie pulsative et toute en nuance de Jim Hart et l’orgue Hammond B3 à la fois sensualiste et abstrait d’Antonin Rayon. Leur Organic Soulfood nous entraîne dans un fabuleux voyage aux racines du jazz en une musique à la fois savante, érudite et résolument actuelle dans ses énergies comme dans ses formes.   Bientôt en vente juste ici !

Après avoir aventuré son violoncelle dans les contextes les moins balisés du jazz et des musiques improvisées contemporaines, Vincent Courtois a eu l’envie de renouer avec des climats plus ouvertement classiques et intimistes en conviant le pianiste Colin Vallon à un dialogue aussi spontané qu’érudit aux confins de l’improvisation et des nouvelles formes de composition. Les deux musiciens jouent en pleine conscience avec les codes de l’ancestrale forme sonate, nourrissant le discours collectif de leurs sensibilités particulières et d’une connaissance intime de la musique de chambre occidentale. Leur duo développe une musique puissamment mélodique et lyrique, prenant régulièrement la tangente des cadres traditionnels qui la sous-tendent en d’intenses dérives oniriques d’une grande densité poétique.   Bientôt en vente juste ici !