Agenda

Dès 3 ans

Pégazz & l'Hélicon

Ciné-concert Un programme musical original, composé par Marc Benham et Raphaël Schwab sur les dessins animés tchèques « La Petite Taupe », de Zden?k Miler.  La Petite Taupe, adorable dessin animé muet créé en 1957 dans ce qui fût encore la Tchécoslovaquie, a traversé les époques et les générations grâce à ses couleurs chamarrées et ses épisodes aussi amusants que réconfortants. Ainsi Raphaël Schwab et Marc Benham ont été bercés par celui-ci, avant de le transmettre à leur tour à leurs enfants. Compositeurs poétiques et fantasques, ils signent une bande son originale à l’image de leur univers artistique. Avec un instrumentarium insolite, alliant la contrebasse au synthétiseur Moog, le piano, les sifflets, appeaux et autres flûtes à coulisse et avec la complicité de Stéphan Caracci au vibraphone, les musiciens écrivent une bande son récréative et onirique, qui suit de près les pérégrinations de la Petite Taupe dans son environnement bigarré.  Pour les petits et les grands !    Un programme musical original, composé par Marc Benham et Raphaël Schwab sur les dessins animés tchèques « La Petite Taupe », de Zden?k Miler.  

Pégazz & l’Hélicon : Pégazz & l’Hélicon, laboratoire de musiques improvisées, est un collectif de musicien.ne.s de jazz et musiques improvisées d’Île-de-France, réunis autour de la création, la production et la diffusion de formes musicales plurielles : groupes, festival, tournées, enregistrements, actions artistiques et culturelles. Puisant aux racines du jazz mais affranchis de ses codes sous l’influence d’autres univers musicaux (rock, musique baroque, contemporaine, musiques traditionnelles), les musicien.ne.s du collectif se retrouvent dans leur goût du décalage, des instrumentations atypiques et des grands ensembles, se jouant des formes musicales et travaillant la matière sonore sans concession.

Dimanche 15 novembre 2026 à 17h - Auditorium de la Maison des Arts
Séance(s) scolaire(s)
Lundi 16 novembre 2026 à 10h

 

Dès 8 ans

Compagnie EchoGraphe

Théâtre et paysage sonore Dans un village lointain, les animaux ont disparu depuis une génération. Les enfants n’en ont jamais vus. Les adultes refusent d’en parler. Alex, jeune adolescente, refuse cet oubli et, défiant sa peur, se lance à leur recherche dans la forêt interdite.   Plongé dans une forêt de haut-parleurs, le public accompagne Alex dans cette aventure. Autour d’eux, les bruits, les souffles et les échos apparaissent et disparaissent. Les sons et les lumières composent ce paysage mouvant et fugitif, enveloppant les spectateurs et les invitant à tendre l’oreille.   À l’heure où les animaux disparaissent peu à peu de nos paysages, le spectacle est une invitation à percevoir autrement leurs traces, leurs chants et leur présence.

Compagnie EchoGraphe : La Cie EchoGraphe, portée par l’artiste Violaine-Marine Helmbold, crée un théâtre où les histoires s’écrivent avec le son. Les voix, les mots, la musique et les silences sont des matières de jeu et de composition. C’est un théâtre de l’écoute. Avec Ose, la Cie EchoGraphe propose une expérience immersive où théâtre, musique et paysage sonore s’entrelacent pour faire entendre notre relation au vivant.   La Ville, territoire sauvage Tout au long de la saison, autour du spectacle Ose, la Cie EchoGraphe, la Maison des Arts et la Médiathèque de Lingolsheim vous invitent à redécouvrir la ville autrement. Balades, explorations de la faune et de la flore, rencontre du plus vieil arbre, ateliers d’écriture, atelier de lecture, dispositifs sonores : un parcours sensible où la ville se révèle à travers ses traces visibles et invisibles. Plus d’informations : www.cieechographe.com/ville-territoire-sauvage/   Dimanche 29 novembre 2026 à 17h - Auditorium de la Maison des Arts

Séance(s) scolaire(s)
Vendredi 27 novembre 2026 à 10h
Vendredi 27 novembre 2026 à 14h30

Se laisser dévorer et rester coincé dans les entrailles du loup à tout jamais ! Petit POP’RON Rouge ne veut pas en rester là. Il est venu « régler son conte ». Dans un pop-up aux échelles multiples, les formes se déplient, les personnages s’échappent de leur page, pour mieux se reglisser dans l’histoire et la renverser. Au-delà de l’immersion dans un univers graphique singulier, le spectacle interroge sur la façon de devenir « plus grand·e ». Inspiré de l’univers graphique de l’album Le Petit chaperon rouge, de Dominique Lagraula (Éditions Les grandes personnes) Dès 2005, les premières créations de Gingolph Gateau proposent un pont entre les arts plastiques et les arts de la scène. La construction d’images sous diverses formes est au cœur du processus de création. Le travail se caractérise par une poésie singulière qui émane d’une écriture scénique où dialoguent l’objet, la matière, la marionnette et le comédien. Ce travail visuel n’exclut pas pour autant le texte et l’écriture dramaturgique auxquels s’associent régulièrement des auteurs et dramaturges. L’intention initiée depuis les débuts est de concevoir des créations (spectacles, expositions…) tout publics adressés aux enfants autant qu’aux adultes qui les accompagnent. Distribution : Mis en mots : Thomas Scotto Mise en scène et scénographie : Gingolph Gateau Regard extérieur : Mateja Bizjak Petit Avec Audrey Dugué et Gingolph Gateau Collaboration technique et artistique : Dominique Lagraula, Anne Moret et Apolline Pliez Collaboration artistique et recherche au plateau : Marion Träger Musique : Minouche Briot Costumes : Anaïs Mérat Création lumière et régie générale : Fred Raby Regard chorégraphique : Simon Chereze Construction : Caroline Dubuisson, Matthieu Gerlier, François Cancelli et Gingolph Gateau Regard en psychologie de l’enfant : Gilles Marcellot Administration de production : Laurence Levasseur Diffusion : Cécile Adnot Partenaires et soutiens : Production : Cie Gingolph Gateau. Coproductions : Le Nouveau Relax – Scène Conventionnée de Chaumont (52), Théâtre de Privas – Scène Conventionnée de Privas (07). Soutiens : Département de l’Aube, Centre social- MPT Un Nouveau Monde (10), L’Espace Gérard Philipe, Saint-André-Les-Vergers (10), L’Agence Culturelle Grand Est, Le Théâtre Halle Roublot/Cie Espace Blanc (94), La Madeleine, Scène Conventionnée de Troyes (10) – Le Centre Culturel Didier Bienaimé, La-Chapelle-Saint-Luc (10). De 2023 à 2026, la compagnie est associée au Nouveau Relax – Scène Conventionnée de Chaumont (52). Dans le cadre de cette résidence artistique, la compagnie reçoit le soutien financier de la Région Grand Est (Soutien aux résidences artistiques et culturelles). La compagnie reçoit le soutien du ministère de la Culture – Direction régionale des affaires culturelles du Grand Est, de la Région Grand Est, de la Ville de Troyes, de l’atelier graphique Pierre de Lune et du Champagne Fleury.

La Maison des Arts s'associe à la Médiathèque Gisèle Halimi ainsi qu’aux CSC L’Albatros et Montagne Verte pour deux journées consacrées aux Nuits de la Lecture.  Venez découvrir le livre et la lecture sous le thème de l’enfance : le samedi 23 janvier se déroulera à la Médiathèque Gisèle Halimi et le dimanche 24 janvier à la Maison des Arts. Au programme, des lectures théâtrales, musicales ou tout simplement à voix haute par et pour tous les âges. Vous pourrez également retrouver des expositions et des ateliers participatifs sur place. Une petite restauration sera également proposée par les jeunes pour vous régaler et vous désaltérer ! Plus d’informations à venir.

La Ville, territoire sauvage Tout au long de la saison, autour du spectacle Ose, la Cie EchoGraphe, la Maison des Arts et la Médiathèque de Lingolsheim vous invitent à redécouvrir la ville autrement. Balades, explorations de la faune et de la flore, rencontre du plus vieil arbre, ateliers d’écriture, atelier de lecture, dispositifs sonores : un parcours sensible où la ville se révèle à travers ses traces visibles et invisibles. Plus d’informations : www.cieechographe.com/ville-territoire-sauvage/  La Nuit de la Lecture sera une étape de ce parcours de redécouverte.   Un café, une histoire Un café, une histoire est un projet de collecte de récits et d’écriture imaginé par Erika Guillouzouic et Laurence Magnée. Autour d’un café, elles invitent chacun·e à raconter le lien qu’il ou elle entretient avec une personne qui a compté dans sa vie, vivante ou non. Ces rencontres inspirent des écrits en vers, en prose, des dialogues ou des chansons. Une lecture de ces textes, accompagnée d’une exposition participative, donne à voir et à entendre les récits tout en invitant le public à déposer son propre témoignage. On a tous quelqu’un avec qui on voudrait boire un café. La Nuit de la Lecture accueillera l’exposition qui recueille ces paroles ainsi qu’une lecture.   Recherche familles : testez la lecture en famille ! La Médiathèque Gisèle Halimi et La Maison des Arts recherchent des familles chacune fréquentant leurs locaux respectifs dans le but de mettre en place un atelier de lecture en famille sur plusieurs séances en vue d'une restitution le dimanche 24 janvier 2027. L'occasion de s’essayer à un exercice en commun pour petit·es et grand·es !

 

Dès 6 ans

Compagnie Manie

Cirque contemporain Dans l’effervescence d’une salle de classe, sous le tumulte d’une cour de récréation, naissent les premières amitiés sincères, les rivalités passagères, les alliances fragiles ou durables. Ces lieux d’apparences ordinaires, sont le théâtre discret d’expériences fondatrices qui marquent l’enfance. Tu veux être mon ami.e ? C'est pour qui ? C'est comment ? C'est pour moi ? Au jour de la communication à travers les écrans, ce projet rappelle l’importance des liens que nous tissons pendant la jeunesse, terreau de nos relations futures de coopération, de mutualisation et de partage de notre avenir. La compagnie Manie propose une création pour trois circassiens qui nous apporte un regard à la fois onirique et poétique sur cette période de la vie.
Compagnie Manie : La compagnie Manie est un espace de création, de recherche et d’ouverture avec des artistes de cirque, des musiciens, comédiens, plasticiens, photographes, vidéastes et d’autres corps de métier intervenant dans nos différents projets. Vincent Regnard met ces écritures plurielles au service du jeune public, il déforme la réalité pour créer des formes spectaculaires et poétiques interrogeant notre imaginaire. La compagnie est en  quelque sorte une passerelle entre un public et son équipe de création.   Dimanche 31 janvier 2027 à 17h - Auditorium de la Maison des Arts

Séance(s) scolaire(s)
Lundi 01 février 2027 à 10h
Lundi 01 février 2027 à 14h30

Dès 13 ans

Marion Lévy / Cie Didascalie

Danse et musique Que se passe-t-il dans la tête d’un adolescent ? Quels sont les bouillonnements qui le traversent, quand sa voix et son rire se transforment, quand on a l’impression d’avoir poussé trop vite ? Et surtout à quoi ressemblerait Roméo aujourd’hui ? Son histoire est celle d’un empêchement, d’un amour à peine né et tout de suite interdit : comment grandir quand l’horizon se rétrécit ? Sur scène, le danseur Maxime Calicharane et le musicien Léo Nivot nous font pénétrer dans l’intimité de ce jeune homme qui se bat avec son corps changeant, ses humeurs inégales, son amour naissant et qui tente de remettre de l’ordre dans son corps et ses émotions.

Marion Lévy / Cie Didascalie  : Marion Lévy met la relation entre le texte et le mouvement au cœur de la démarche artistique de la compagnie Didascalie. Sa collaboration avec divers auteurs de théâtre dont Fabrice Melquiot, Marion Aubert et Mariette Navarro l’a amenée à approfondir ce lien entre la parole et le geste. En travaillant avec le collectif Scale, ou plus récemment avec l’orchestre de Cannes - Provence Alpes côte d’Azur, la compagnie se développe avec la même préoccupation : celle d’initier des rencontres entre des artistes de différents domaines, théâtre, danse, vidéo, musique, art plastique et science.   TOURNEE TERRITORIALE PRÉSENTÉE PAR POLE-SUD CDC DE STRASBOURG, LA MAC – RELAIS CULTUREL DE BISCHWILLER ET LA MAISON DES ARTS.   Vendredi 19 février 2027 à 20h - Auditorium de la Maison des Arts

Séance(s) scolaire(s)
Vendredi 19 février 2027 à 14h30

 

Dès 3 ans

Compagnie bleu renard

Pièce chorégraphique pour créatures réelles et imaginaires Il était une fois un enfant-requin, il était deux fois deux licornes, il était trois fois trois dragons… ici dragON·s est un trio chorégraphique joyeux et ludique (contemporain, breaking, pole dance) où s’entremêlent jeux de vêtements, de re?ets, paillettes et poésie des matières. Fourrures chatoyantes, écailles ou plumes, feu ou eau, protecteurs ou dangereux… via la figure étonnante du dragon, la pièce explore avec vitalité les notions de quête identitaire et d’altérité vues sous le prisme du genre. Mues merveilleuses, métamorphoses, magie... Venez découvrir les créatures fabuleuses qui sommeillent en chacun·e de nous !

Compagnie bleu renard : Depuis 2019, la compagnie bleu renard crée des spectacles engagés, poétiques et chorégraphiques à destination du jeune public. Jeune chorégraphe, Noée Lafontaine y déploie son écriture : une esthétique funambule où les corps s’allient aux matières pour raconter des récits sensibles dans un désir d’éveiller les consciences sur des problématiques de société.   Dimanche 14 mars 2027 à 17h - Auditorium de la Maison des Arts

Séance(s) scolaire(s)
Lundi 15 mars 2027 à 10h
Lundi 15 mars 2027 à 14h30

Dès 12 ans

Compagnie Des 4 Coins

Théâtre, musique et vidéo live (N)être au monde, c’est l’instant où tout bascule. Le moment où l’on arrête de se cacher. Où l’on sort de sa coquille. Où l’on prend place.   Au plateau, Sacha. Une adolescente dont l’intériorité prend corps à plusieurs : une comédienne, un musicien, un vidéaste et un créateur lumière. Ensemble, ils donnent forme à ce qui se passe en elle. Traversée de désirs, de peurs et de contradictions, ça résiste, ça s’accumule... puis ça déborde. Entre théâtre, danse, musique et images live, le spectacle fait surgir une intériorité en mouvement : ça pulse, ça tremble, ça explose. C’est une traversée vive, sensorielle, parfois drôle, souvent électrique. C’est un spectacle qui se fabrique sous nos yeux et qui donne envie d’être.

Compagnie Des 4 Coins : Dialoguer parce que notre théâtre pourrait se résumer à cela. Bouleverser parce qu’oser le choc du bouleversement en s’emparant de sujets complexes et se concentrer sur la matière sensible qui s’en dégage. Ressentir parce que la direction des acteurices se façonne par la danse contemporaine. L’expression sensible du corps de l’interprète entre en résonance avec la sensibilité des publics. Réinventer parce qu’il nous faut repenser les moyens de rencontre avec les publics,  développer des formes expérimentales pour créer de nouveaux espaces de rencontres. S’attacher parce que notre théâtre est aussi à l’écoute de nos équipes et des partenaires dans ses moyens de production et de diffusion afin de maintenir une approche éthique, écologique et humaine.

Dimanche 04 avril 2027 à 17h - Auditorium de la Maison des Arts

Séance(s) scolaire(s)
Vendredi 02 avril 2027 à 10h
Vendredi 02 avril 2027 à 14h30

11h : 9-24 mois / 16h : 2-4 ans
dybwikdans

Musique et installation   Wonder invite les tout-petits à plonger dans un univers propice à la découverte, à l’exploration sensorielle et à l’émerveillement. Aux côtés des artistes, ils vont rencontrer des créatures de tissus, s’immerger dans un monde sonore, trébucher, marcher, ou même ramper !  Ensemble, ils deviennent la matière même de Wonder, le nouveau spectacle de la compagnie dybwikdans, fruit d’une rencontre avec le travail de l’artiste plastique Stine Leth Jesperson (Danemark). Wonder propose ainsi un voyage où l’optimisme et la joie façonnent l'expérience des tout-petits.

dybwikdans : dybwikdans est dédié aux pratiques artistiques pour les tout-petits. Le collectif explore de nouvelles manières d’être ensemble dans l’espace scénique.   Samedi 17 avril 2027 à 11h - Auditorium de la Maison des Arts

Samedi 17 avril 2027 à 16h - Auditorium de la Maison des Arts

Dimanche 18 avril 2027 à 11h - Auditorium de la Maison des Arts

Dimanche 18 avril 2027 à 16h - Auditorium de la Maison des Arts

Séance(s) scolaire(s)
Vendredi 16 avril 2027 à 10h
Vendredi 16 avril 2027 à 14h30

11h : 9-24 mois / 16h : 2-4 ans
dybwikdans

Musique et installation   Wonder invite les tout-petits à plonger dans un univers propice à la découverte, à l’exploration sensorielle et à l’émerveillement. Aux côtés des artistes, ils vont rencontrer des créatures de tissus, s’immerger dans un monde sonore, trébucher, marcher, ou même ramper !  Ensemble, ils deviennent la matière même de Wonder, le nouveau spectacle de la compagnie dybwikdans, fruit d’une rencontre avec le travail de l’artiste plastique Stine Leth Jesperson (Danemark). Wonder propose ainsi un voyage où l’optimisme et la joie façonnent l'expérience des tout-petits.

dybwikdans : dybwikdans est dédié aux pratiques artistiques pour les tout-petits. Le collectif explore de nouvelles manières d’être ensemble dans l’espace scénique.   Samedi 17 avril 2027 à 11h - Auditorium de la Maison des Arts

Samedi 17 avril 2027 à 16h - Auditorium de la Maison des Arts

Dimanche 18 avril 2027 à 11h - Auditorium de la Maison des Arts

Dimanche 18 avril 2027 à 16h - Auditorium de la Maison des Arts

Séance(s) scolaire(s)
Vendredi 16 avril 2027 à 10h
Vendredi 16 avril 2027 à 14h30

11h : 9-24 mois / 16h : 2-4 ans
dybwikdans

Musique et installation   Wonder invite les tout-petits à plonger dans un univers propice à la découverte, à l’exploration sensorielle et à l’émerveillement. Aux côtés des artistes, ils vont rencontrer des créatures de tissus, s’immerger dans un monde sonore, trébucher, marcher, ou même ramper !  Ensemble, ils deviennent la matière même de Wonder, le nouveau spectacle de la compagnie dybwikdans, fruit d’une rencontre avec le travail de l’artiste plastique Stine Leth Jesperson (Danemark). Wonder propose ainsi un voyage où l’optimisme et la joie façonnent l'expérience des tout-petits.

dybwikdans : dybwikdans est dédié aux pratiques artistiques pour les tout-petits. Le collectif explore de nouvelles manières d’être ensemble dans l’espace scénique.   Samedi 17 avril 2027 à 11h - Auditorium de la Maison des Arts

Samedi 17 avril 2027 à 16h - Auditorium de la Maison des Arts

Dimanche 18 avril 2027 à 11h - Auditorium de la Maison des Arts

Dimanche 18 avril 2027 à 16h - Auditorium de la Maison des Arts

Séance(s) scolaire(s)
Vendredi 16 avril 2027 à 10h
Vendredi 16 avril 2027 à 14h30

11h : 9-24 mois / 16h : 2-4 ans
dybwikdans

Musique et installation   Wonder invite les tout-petits à plonger dans un univers propice à la découverte, à l’exploration sensorielle et à l’émerveillement. Aux côtés des artistes, ils vont rencontrer des créatures de tissus, s’immerger dans un monde sonore, trébucher, marcher, ou même ramper !  Ensemble, ils deviennent la matière même de Wonder, le nouveau spectacle de la compagnie dybwikdans, fruit d’une rencontre avec le travail de l’artiste plastique Stine Leth Jesperson (Danemark). Wonder propose ainsi un voyage où l’optimisme et la joie façonnent l'expérience des tout-petits.

dybwikdans : dybwikdans est dédié aux pratiques artistiques pour les tout-petits. Le collectif explore de nouvelles manières d’être ensemble dans l’espace scénique.   Samedi 17 avril 2027 à 11h - Auditorium de la Maison des Arts

Samedi 17 avril 2027 à 16h - Auditorium de la Maison des Arts

Dimanche 18 avril 2027 à 11h - Auditorium de la Maison des Arts

Dimanche 18 avril 2027 à 16h - Auditorium de la Maison des Arts

Séance(s) scolaire(s)
Vendredi 16 avril 2027 à 10h
Vendredi 16 avril 2027 à 14h30

Dès 10 ans

Pièce de Jean-Claude Grumberg
Compagnie Au Même Instant

Théâtre amateur Dans un atelier de couture parisien de l’après-guerre, ouvrières et ouvriers partagent leur quotidien rythmé par le travail, les conversations et les petits conflits. Ces tranches de vie ordinaires tissent peu à peu le portrait d’un groupe marqué par les séquelles de la Seconde Guerre mondiale, où l’absence et la mémoire des disparus affleurent en filigrane. Certains attendent des proches disparus dans les camps, tandis que d’autres préfèrent oublier le passé. Mais tous sont unis par une même volonté : celle de vivre.

Compagnie Au Même Instant : L’association Au Même Instant est une compagnie de théâtre amateur créée à Lingolsheim en 2012. Sa volonté première reste inchangée depuis ; donner vie à des textes variés pour toucher un public toujours plus large et créer des moments de partage autour de théâtre. La compagnie présente ses pièces à Lingolsheim (Maison des Arts, Centre Social et Culturel L’Albatros), à Strasbourg (théâtre du Cube Noir) ainsi qu’à Mutzig (foyer de Mutzig). Enfin, la compagnie propose également des ateliers de théâtre à destination des débutants et des confirmés à Lingolsheim et à Mutzig.

Mercredi 19 mai 2027 à 20h - Auditorium de la Maison des Arts

Dès 15 ans

Pièce de Sylvie Seigeot
Compagnie Pourkoipâ

Théâtre amateur Peut-on rire de tout ? Même du burnout ? Oui bien sûr que oui ! Avec le théâtre c’est idéal On prend de la hauteur On philosophe On prend soin de soi On apprend à dire non On convoque le CLOWN ! Décidément oui, on peut, vous verrez !!

Vendredi 21 mai 2027 à 20h - Auditorium de la Maison des Arts