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L’exposition « Martin Luther King – Droit à la liberté » s’installe à la Bnu de Strasbourg.

La Bibliothèque nationale et universitaire (Bnu) et la Fondation René Cassin – Institut international des droits de l’Homme en partenariat avec The King Center (Atlanta) et REAL EXPO (France), présentent l’exposition « Martin Luther King – Droit à la liberté », du 18 septembre 2026 au 17 janvier 2027. Une exposition exceptionnelle présentée pour la première fois en France Initiée par le Musée du Prix Nobel de Stockholm, le commissariat de l’exposition est assuré par Ashley Woods en étroite collaboration avec Bernice A. King, fille de Martin Luther King et CEO du King Center, qui décrit l’exposition comme « la plus complète jamais réalisée sur mon père ». Selon le commissaire de l’exposition, Ashley Woods : « Cette exposition a pour objectif de mettre en lumière le combat et les réussites de Martin Luther King. Elle soulève aussi des questions sur nos droits fondamentaux. Elle souhaite encourager la pensée, la discussion et l’action ».

Un voyage immersif dans l’histoire et l’actualité des droits humains.

L’ exposition plonge le visiteur au cœur du mouvement des droits civiques des Afro-Américains des années 1950-60 et dans la vision non-violente et l’engagement de Martin Luther King pour l’égalité et la justice sociale à l’aide de nombreux documents historiques, photographies, objets, musiques, archives télévisées et interviews exclusives. Un dispositif interactif, « Dream Builder - le Constructeur de rêves », invite le public à s’interroger sur les droits fondamentaux et à s’engager dans la réflexion et l’action. Les enjeux portés par Martin Luther King, et en particulier son idéal de droits humains et de justice sociale pour tous, étant aujourd’hui plus que jamais d’actualité, rendez-vous le 18 septembre à la Bnu pour découvrir l’exposition.

Avec Pap Ndiaye, Ambassadeur, Représentant Permanent de la France auprès du Conseil de l’Europe. Professeur des universités. Ancien ministre.

Comment devient-on Martin Luther King, avec quelles influences et dans quelle lignée d'autres militants contre la ségrégation et pour la non-violence a -t-il inscrit son combat ? Comment la lutte pour l’égalité a-t-elle redessiné l’Amérique ? Pap Ndiaye, spécialiste de l’histoire sociale et des minorités, retrace le combat de Martin Luther King Jr. pour l’émancipation des Noirs américains et la fin de la ségrégation. Une plongée historique qui éclaire les dynamiques de changement social et les défis toujours actuels des droits civiques.

Image par WikiImages de Pixabay

Une après-midi de conférences avec Julien Pinard, Claude Coulot, Franck Storne, Pierre Moracchini, Sylvain Piron et Elisabeth Clementz. La Bnu assure la conservation d’un important fonds franciscain ainsi que des archives de Paul Sabatier, historien du franciscanisme. Le 800ème anniversaire de la mort de François d’Assise (vers 1180 – 1226) est l’occasion de proposer au public une journée de conférences sur le franciscanisme, mouvement spirituel et religieux qui a contribué à façonner le monde européen médiéval et moderne à partir de son expansion au-delà des Alpe.

Avec Roja Chamankar, poétesse iranienne, dans le cadre du cycle « Ecrire en Europe aujourd’hui : entre langues, lieux et déplacements ». En partenariat avec l’Unistra. À partir de quelques exemples précis, cette conférence s’intéresse à la manière dont certains textes européens circulent hors d’Europe et y prennent une place inattendue. On verra comment la traduction, la lecture et la réappropriation peuvent transformer en profondeur un texte, parfois jusqu’à lui donner une importance qu’il n’avait pas dans son contexte d’origine. Il s’agira de penser ces déplacements comme des moments de création.   Née en Iran, ayant vécu à Strasbourg puis aux Etats-Unis, Roja Chamankar a publié une dizaine de livres de poésie en Iran, co-écrit cinq livres pour enfants et traduit deux recueils de poèmes du français vers le persan. Parmi ses œuvres, marquées par les tragédies vécues par l'Iran et les mouvements des femmes et du peuple iranien, on peut signaler les recueils publiés chez Bruno Doucey : Dans ma chevelure (2023) et Je ressemble à une chambre noire (2015).

Avec Shōko ŌIWA est Professeure des universités à l’Université des langues étrangères de Nagoya. Spécialiste des questions d’alimentation, elle travaille notamment sur les produits lactés. Elle a été mandatée en 2026 par le département de Mie pour rédiger une synthèse sur la culture alimentaire de la région et a effectué dans ce cadre des entretiens auprès des prêtres des sanctuaires d’Ise. Et Philippe COMINETTI (présentation et traduction simultanée) est maître de conférences en études japonaises à l’Université de Strasbourg. Il travaille depuis quelques années sur les représentations liées au poisson. Au cœur du pays d'Ise, édifiés à nouveau tous les vingt ans, les sanctuaires de la déesse solaire Amaterasu (Ise-jingū) sont dépositaires du miroir, l'un des trois objets sacrés requis pour l'intronisation des empereurs. Alors que commencent les préparatifs à la 63ème reconstruction, et que le Japon tourne les yeux vers cette région qui constitue l'un des conservatoires encore méconnus de sa culture matérielle et symbolique, cette conférence présentera l'alimentation de la déesse et des hommes qui la servent, pour montrer ensuite comment cette cuisine rituelle innerve toute la région, engendrant ainsi le terroir de la cuisine d'Ise.

Louise XIV prend racine à Strasbourg depuis 2024. Trois musicien.nes, compositeur.ices et multi-instrumentistes aux histoires et esthétiques différentes, se retrouvent dans leurs valeurs et leur sensibilité, autour d’une musique électro-pop surexcitée. Avec des sonorités allant de Mylène Farmer à Sexy Sushi, en passant par Niagara, La Femme, et Yeah Yeah Yeah’s, le trio pailleté regarde le monde avec passion et engagement. La voix cristalline, couronnée d’une musique disco survoltée, scande sa poésie féministe et incisive. Les kicks techno s’entrechoquent avec une basse torrentielle, les synthés 80’s dansent sur des mélodies électrisantes, la musique est à la fête pendant que les mots sont en rage.

Malia, une communauté minoenne en mutation : un siècle de recherches sur un site majeur de l’Âge du Bronze crétois Par Maud Devolver, Professeure au Département d’archéologie de l’Université de Gand Depuis les premières fouilles menées à Malia en 1915, l’exploration archéologique n’a cessé de révéler l’ampleur d’une grande agglomération minoenne : son palais, ses quartiers d’habitation, ses ateliers, ses espaces funéraires et même ses installations portuaires. Aujourd’hui, les recherches de l’École française d’Athènes, qui combinent nouvelles campagnes de fouilles et réexamen minutieux des anciens dossiers, renouvellent profondément notre compréhension du site et, plus largement, enrichissent notre connaissance de la Crète minoenne. Koumasa minoenne. Une campagne de fouilles dans les montagnes du sud de la Crète : un défi scientifique et social Par Diamantis Panagiotopoulos, Professeur d'archéologie classique à l'Université de Heidelberg Plus d'un siècle après les premières fouilles à Koumasa, un centre régional de la culture minoenne, un nouveau projet interdisciplinaire a été lancé en 2012. L'objectif est de documenter de manière exhaustive l'histoire de la nécropole et du site, ouvrant ainsi une nouvelle perspective sur la culture minoenne qui met davantage l'accent sur le rôle de la périphérie crétoise. Au-delà de son orientation scientifique, le projet vise également à exploiter le potentiel de l'archéologie en tant que ressource pour l'innovation sociale dans les régions isolées.

Une production de la Compagnie Lavoro Teatro et de l’Institut culturel italien de Strasbourg, avec le soutien de la Collectivité européenne d’Alsace. Textes et voix : Cristiano Nocera LECTURA DANTIS est le nom latin utilisé pour indiquer la lecture publique ou la déclamation des vers de Dante Alighieri, avec une référence particulière à la Divine Comédie. Une Lectura Dantis comprend le commentaire ou l'exégèse de l'œuvre, dont la déclamation est le point culminant. PURGATOIRE 2026 est un cycle de six rencontres créé par la compagnie Lavoro Nero Teatro et l’Institut Italien de Culture de Strasbourg : une ascension de la montagne du Purgatoire en compagnie de Dante et ses vers, de Cristiano Nocera et ses commentaires, de Gustave Doré et ses images. Venez découvrir la DIVINE COMÉDIE : l'une des plus grandes œuvres de poésie jamais produites, la première œuvre littéraire majeure écrite dans une langue européenne moderne.

Avec Ariane Lepilliet, chargée de mission Patrimoine écrit à l’association Interbibly et Daniel Bornemann, conservateur responsable scientifique du Patrimoine et des Alsatiques. Venez découvrir Littératuresque, un site internet vous emmenant déambuler dans le Grand-Est à la rencontre des archives d'écrivains célèbres ou non conservés dans la région. La Bnu est sur la carte, avec seize fonds signalés dans le site. Ariane Lepilliet présentera l'outil en ligne et ses parcours pensés pour la découverte et la surprise. Vous aurez ensuite la possibilité de continuer la balade par vous-même grâce à des ordinateurs mis à disposition ou en découvrant une sélection de documents présentés en direct par la Bnu.

Une projection proposée par MIRA, cinémathèque régionale, à partir de ses collections. En présence de Raymond Piganiol.

Avec Roja Chamankar, poétesse iranienne, dans le cadre du cycle « Ecrire en Europe aujourd’hui : entre langues, lieux et déplacements ». En partenariat avec l’Unistra. Cette conférence interroge les notions de liberté et de guerre dans la poésie européenne et non européenne, et leurs déplacements vers d’autres contextes. Ces notions prennent des significations différentes selon qu’elles sont abordées dans la tradition européenne ou dans d’autres traditions poétiques. On observera comment elles sont définies, redéfinies, déplacées, appropriées ou créées par des poètes non européens, en fonction de leurs expériences et de leurs contraintes.   Née en Iran, ayant vécu à Strasbourg puis aux Etats-Unis, Roja Chamankar a publié une dizaine de livres de poésie en Iran, co-écrit cinq livres pour enfants et traduit deux recueils de poèmes du français vers le persan. Parmi ses œuvres, marquées par les tragédies vécues par l'Iran et les mouvements des femmes et du peuple iranien, on peut signaler les recueils publiés chez Bruno Doucey : Dans ma chevelure (2023) et Je ressemble à une chambre noire (2015).

Par la docteure en archéologie Marion Bouteloup. Rencontre dans le cadre de “Savoirs en partage’’, en partenariat avec les Presses universitaires de Strasbourg. A la fin du 19e siècle, le professeur Adolf Michaelis entreprend la création d’une importante collection de céramiques antiques au sein de l’université de Strasbourg. Des vestiges du passé jusque-là négligés, pour la première fois étudiés et analysés par la docteure en archéologie Marion Bouteloup qui présentera les fruits de ses découvertes publiées aux Presses universitaires de Strasbourg.

Film de Barbara Necek (2022, 52 min.). En partenariat avec Le Lieu documentaire. 2 juillet 1964. Après un combat qui a rythmé sa vie pendant plus de dix ans, Martin Luther King a la conviction profonde que les États-Unis viennent d’assister à un tournant historique dans la lutte pour l’émancipation des Afro-américains. Dix ans d’immenses marches pacifistes, d’innombrables prises de risques dont de nombreux emprisonnements, de passages à tabac pour que le président américain Lyndon B. Johnson, puis le Congrès abolissent enfin la ségrégation raciale en adoptant tout d’abord le Civil Rights Act, puis instaurent treize mois plus tard le droit de vote pour tous avec le Voting Rights Act. Une avancée historique. Du moins, en apparence...

Avec Hermon Mehari (trompette) et Tony Tixier (piano Fender Rhodes). Un concert en co-production avec Jazzdor. Trompette et Fender Rhodes : deux timbres qui se cherchent, se trouvent et s'amplifient. Hermon Mehari, trompettiste américain installé à Paris, et Tony Tixier, pianiste d’origine martiniquaise nourri aux sources du jazz afro-américain à New York, s’associent pour un dialogue en toute intimité. Leur répertoire puise dans des pages oubliées ou méconnues de musiciens afrodescendants, de Harlem à la Martinique, des compositions rares, pièces jamais gravées en studio, pour former un programme personnel aux résonances politiques. Une musique comme un écho naturel à l'œuvre de Martin Luther King : la conviction que la quête de la beauté peut, elle aussi, être une forme d’engagement et une expression de la fraternité.

Trompette et Fender Rhodes : deux timbres qui se cherchent, se trouvent et s’amplifient. Hermon Mehari, trompettiste américain installé à Paris, et Tony Tixier, pianiste d’origine martiniquaise nourri aux sources du jazz afro-américain à New York, s’associent pour un dialogue en toute intimité. Leur répertoire puise dans des pages oubliées ou méconnues de musiciens afrodescendants — de Harlem à la Martinique, compositions rares, pièces jamais gravées en studio, pour former un programme personnel aux résonances politiques. Une musique comme un écho naturel à l’œuvre de Martin Luther King : la conviction que la quête de la beauté peut, elle aussi, être une forme d’engagement et une expression de la fraternité. En partenariat avec la Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg

https://www.youtube.com/watch?v=w50zDhFXIRo