Agenda

Une conférence sur leurs expériences de mangakas francais et une séance de dédicace avec Valne ( Holweg Nicolas ) et Maluko (MONTAGNANI Malcolm) pour leur titre Vanupied édité chez Kana.

En t’inspirant du livre "Coucou cucu" de l’illustratrice Frédérique Rusch, viens imaginer les ami.es d’un drôle de personnage nommé Cucu. Pour cela, tu pourras dessiner avec des traces-cercles sur un livre dépliant/leporello collectif et tu repartiras avec une petite surprise !

Public à partir de 6 ans

Dédicace de Thierry Chapeau, auteur et illustrateur de Sushi, de Mon beau sapin aux éditions Callicephales. Il nous présentera aussi les Minikamis , des mini kamishibais !

Dédicace avec Diane Truc et Rutile, les autrices du webtoon Colossale.

Chaque année, un·e illustrateurice confirmé·e, venu·e de par-delà les mers, d’au-delà des Vosges ou d'outre-Rhin, dialogue à distance et en image avec un·e jeune talent de la région de Strasbourg, en deux fois dix dessins qui se répondent pour former un tout aux styles très personnels.

La guerre s’est imposée dans le dialogue entre l’illustratrice libanaise et la strasbourgeoise. Intime ou onirique, en couleur ou noir et blanc, elle se dit ou se crie en vingt dessins créés entre octobre 2023 et mars 2024.

L’exposition totémique Central Vapeur associe sa résidente libanaise de 2023, Raphaelle Macaron, et une de ses figures fondatrices, Violaine Leroy, autour de leur mémoire familiale. Sur plusieurs générations pour Raphaelle Macaron, elle est marquée par l’instabilité politique au Liban, les guerres avec Israël, la Syrie, la Guerre Civile et la Nakba. La place du conflit est plus circonscrite dans l’histoire de Violaine Leroy, aux anecdotes familiales, à ce qui reste d’anciennes photographies et à un ailleurs de l’information, de l’histoire et de la fiction. La guerre était déjà présente à leurs esprits avec l’Ukraine, mais avec le 7 octobre 2023, les bombardements israéliens sur Gaza et le Liban, la guerre s’est imposée dans le Dialogue.

Comme l’expérience qu’en ont les artistes, vécue ou par procuration, les dessins contrastent, avec pour fil rouge peut-être, le regard d’une fillette sur les événements. Chez Raphaelle Macaron c’est l’intime qui prime : la couleur de la robe de chambre de sa mère, une télévision allumée, lumière isolée dans une ville en black-out, ses souvenirs de guerres sont ancrés dans un quotidien. Violaine Leroy livre quant à elle une danse macabre en noir et blanc, une féérie horrifique où l’abstraction côtoie le cartoon et les images très réalistes d’une apocalypse que l’on découvre quotidiennement sur nos écrans.

Du 24 avril au 19 mai.
Du jeudi au dimanche, de 14h à 19h.

Rencontre avec les autrices, suivie du vernissage de l'exposition : vendredi 3 mai à 18h.
Écoutez le podcast de la rencontre du 3 mai sur le site de Strasbourg Méditerranée > strasmed.com

Exposition des affiches créées par le duo d’illustrateurices et artistes pour la House of Diamonds et un show en clôture.

La House of Diamonds est un collectif d’artistes drag strasbourgeois présentant des shows résolument queers depuis 2018.
Dès le début, Garance Coquart-Pocztar dessine les affiches de ces shows et Tanguy Chêne les met en couleur. Venez découvrir une sélection des affiches des Drag Show de la House of Diamonds et, le 11 mai, plongez dans leur univers lors d’un drag show spécialement créé pour l’événement !

Finissage de l'exposition : samedi 11 mai à 18h.
Poursuivez la soirée avec un Drag Show proposé par la House of Diamonds ! (Prix libre à partir de 3 €)

Du 24 avril au 11 mai
Mercredi-jeudi : 12h−00h
Vendredi : 12h−01h
Samedi : 15h−01h
Dimanche : 10h−22h

Alain Eschenlauer, artiste très actif, notamment engagé dans la vie associative culturelle de la CUS, expose une vingtaine de ses œuvres issues de la série « dissection ».

Il s’agit d’une série de dessins à l’encre rehaussés à l’aquarelle et qui représente des « objets » en coupe.

Bibliothèque de santé
4 Rue Kirschleger, 67085 Strasbourg

LET’S DRAG CHEZ THE PEOPLE !  Avec la House of Marley, un melting pot de talents et de performer !  On vous prépare une soirée haute en couleurs pour vous éblouir de paillettes et de bonheur ! Un spectacle musical, visuel, comique, funk, pop, disco, déjanté...
DJ Maxx Malloy remettra le feu au Dance-Floor, ready pour lustrer le plancher de la Manufacture ?!!   The People Strasbourg
- Des espaces aux dimensions exceptionnelles classés monument historique
- Carte des boissons & un fooding de dingue
- Happy Hours
- Piste de danse géante
- Terrasse isolée du tumulte de la ville
- Staff Made in Strasbourg qui a hâte de t'accueillir   TU VIENS ?
The People Strasbourg
7 rue de la Krutenau, 67000 Strasbourg
@thepeoplestrasbourg
ENTRÉE GRATUITE

Fan de Hard ? Tu es tombé au bon endroit  C'est avec fierté que nous annonçons notre 2ème soirée Hard au So Crazy Club à Strasbourg quartier esplanade    Au programme :
- Techno
- Hardstyle
- Rawstyle
- Uptempo Dans les grandes lignes, préparez-vous pour une grosse soirée de type BOUM BOUM, avec des kicks ravageurs et des DJ's locaux prêts à vous détruire les genoux jusqu'au petit matin.  Line-up artists :
- DJ Contest 
- Laskoll
- Hokre
- Nevil Greenz
- Default
- Skyax
- Atrocity

Cet événement est complet. 

Avec Sylvain Chevreux, éco-conseiller, devenez un acteur zéro déchets, zéro gaspi.

De façon ludique, il vous permettra de prendre connaissance des fruits et légumes de saison et des composantes d’un repas équilibré, apprendre à bien ranger les aliments dans le réfrigérateur, et à reconnaître les légumineuses mais aussi un aliment par son odeur.

De 8 à 16 ans. Durée : 1h. Sur inscription : demarches.strasbourg.eu/ateliers-dechets/ 

Samedi 27 avril à 14h30 et à 16h

Médiathèque Olympe de Gouges

Depuis le 19 juillet 2023, le MAMCS propose un accrochage à partir de ses collections sur le thème du costume intitulé « Être ou paraître ». Dans le cadre de « Strasbourg, capitale mondiale du livre », l’artiste strasbourgeoise Jeanne Bischoff est invitée à présenter une sélection de ses œuvres construites comme des livres ainsi que ses recherches puisées dans les numéros historiques de la revue La mode illustrée.

Jeanne Bischoff se nourrit d’archives, de livres, et de revues qu’elle manipule, notamment grâce à un ordinateur, pour créer des collages et des dessins aux couleurs et aux motifs chatoyants et lumineux. Ce travail sur la forme, engendré par ses lectures et recherches littéraires ou scientifiques, est toujours en mouvement et s’accomplit dans son expérimentation même. Son rapport au livre, au papier, à l’image, au détail formel détermine une invention des formes toujours inachevée. Les œuvres sélectionnées pour l’occasion racontent cette histoire particulière qui se tisse entre le livre, la mode et la forme plastique. Sont entre autres exposés au sein du parcours, des dessins de « faux costumes », Fric-Frac, un leporello exceptionnel réalisé à partir d’images de cols de chemises, des collages du Chaotique ballet ou « Pour un finir avec La Mode illustrée », La Chevelure et des « Historiques ».

Cet ensemble de Jeanne Bischoff vient scander les salles de l’accrochage qui questionne les représentations du costume et ce qu'elles peuvent révéler d'une époque, d'un individu, d'un groupe et d'une société. « Être ou paraître » réunit une soixantaine d’œuvres des collections du musée, datées de 1860 à nos jours. À l’aide de costumes et d’accessoires, les artistes définissent des typologies ou à l’inverse révèlent la singularité de la personne grâce à une simple chemise ou un déguisement. À la croisée de l’individu et du collectif, le costume se situe dans la norme ou dans la marge.

Les œuvres de Jeanne Bischoff dialoguent avec celles de Martin Hubrecht, Gérard Schlosser, Victor Brauner, Lothar von Seebach mais aussi Jonathan Meese, Françoise Saur, Marcel Broodthaers, Gretel Weyer ou Léon Bakst. L’Opéra national du Rhin prolonge sa participation à ce troisième volet par le prêt exceptionnel de costumes réalisés pour l’opéra de Leoš Janáček, L’Affaire Makropoulos, présenté à deux reprises à Strasbourg depuis 2011.

Commissariat : Barbara Forest, conservatrice en chef du patrimoine, Thierry Laps, assistant scientifique, MAMCS

Rendez-vous le vendredi 26 avril au Studio Saglio à Strasbourg de 20h00 à 06h00.
EUPHORIA est un voyage euphorique avec une programmation diverse et variée naviguant entre la Rave, Tekno, Acidcore, Hard Techno, Acid Techno. TIME TABLE
20h00 - 22h00 : JUSTINE MAZE (Scène extérieur)
22h00 - 00h00 : FOUYOU
00h00 - 02h00 : CARDONNE
02h00 - 03h00 : L'ART CENE
03h00 - 04h30 : SIX OU SEPT
04h30 - 06h00 : STENOZ NOUS AVONS ACTIVÉ LE PROGRAMME AMBASSADEURS !
Pour chaque billet vendu vous pouvez ensuite parrainer vos ami-e-s et vous recevez une remise de 15% pour chaque place vendue à travers votre lien.
Vos ami·e·s parrainer pourront avoir 10% de réduction sur leur commande s'ils deviennent également ambassadeur.  Mapping Video
LGBTQIA+ Friendly
Vestiaire à disposition
Espace fumeur extérieure
High quality sound system Design by @lisa.liso.e  STUDIO SAGLIO
16 Rue Saglio
67100 Strasbourg Afin de garantir le bon déroulement de cette rencontre artistique, que chacun.e se sente à sa place et en sécurité, il convient de rappeler une série de règles qui, d’apparence évidentes, se doivent d’être comprises et intégrées par tou.te.s. EUPHORIA est une soirée d’expression, de respect et de liberté. La diversité et la différence y sont célébrées. Tout comportement ou geste contrevenant à nos valeurs (par son caractère homophobe, transphobe, raciste, misogyne, xénophobe, insultant...) entraînera automatiquement une exclusion de notre évènement. Ne touchez personne sans sa permission. Si vous ne respectez pas cette charte au cours de la soirée, vous serez invité.e.s à quitter immédiatement le Studio Saglio, aucun remboursement ne sera effectué et votre sortie sera définitive. Aucune exception ne sera accordée.  Soirée réservée aux personnes majeures, une pièce d'identité vous sera demandée à l'entrée (photocopies et photographies non acceptées).
Pensez à désigner votre SAM pour rentrer en toute sécurité.

Au cœur de l’opération « Lire notre monde », les Archives vous proposent de plonger dans l’univers de l’imprimé depuis Gutenberg jusqu’à nos jours, du papier au numérique. Cette exposition évoquera aussi bien les différentes techniques d’impression que les réseaux qui animent cet univers : auteurs, imprimeurs, éditeurs, libraires… sans oublier les lecteurs et les lectrices, ni la censure et ses contournements.

Conçue comme une activité ludique et familiale, l’exposition sera une porte ouverte vers l’univers du livre, des imprimés, des affiches et proposera un véritable espace de partage et de lecture, pour petits et grands !

de 9h à 17h, du lundi au vendredi et de 14h à 18h le dimanche.

AUTOUR DE L’EXPOSITION

 Cycle de conférences

• Jeudi 16 mai : « Entre Gutenberg et Mentelin. Les hommes du livre face aux débuts du livre imprimé (XVIe-XVIIIe s.) », par Laurent Naas, responsable scientifique de la Bibliothèque Humaniste de Sélestat.
• Jeudi 13 juin : « Imprimer au XXIe siècle : édition et éditeurs à l'ère du numérique », table ronde avec Mathilde Reumaux, directrice de La Nuée Bleue, et Florent Grandin, éditeur aux éditions Père Fouettard.
• Jeudi 20 septembre : « L'expérience colmarienne de valorisation du patrimoine écrit », par Rémy Casin, responsable de la Bibliothèque des Dominicains de Colmar.

Ces soirées sont gratuites, sans réservation et dans la limite des places disponibles.
Horaires : 17h30-19h

Visites guidées et gratuites (40 places) :

Des visites guidées auront lieu les dimanches suivants, de 14h30 à 16h :
• 28 avril, 12 mai, 16 juin, 7 juillet, 8 septembre et 6 octobre.

Les visites sont sur réservation obligatoire. Les dernières inscriptions seront prises jusqu’au vendredi précédant la visite, 17h. D’autres visites guidées peuvent être organisées pour les groupes à partir de 10 personnes et à hauteur de 4€ par personne. Ces visites sont obligatoirement sur réservation.

Animations linotype

Deux sessions interactives, animées par les ouvriers-typographes André Le Toullec et Jean-Luc Hammann, offriront une exploration approfondie des métiers de la typographie et du fonctionnement d’une linotype. Ces animations en accès libre auront lieu les dimanches suivants, de 14h30 à 15h30 :
• 26 mai et 13 octobre.

Visites de l’atelier de reliure et restauration des Archives

Des visites de notre atelier de reliure et restauration pour découvrir le métier et les techniques utilisées par nos experts. Les visites sont programmées les mercredis, de 14h30 à 16h, à deux grandes périodes :
• Du 1 mai au 12 juin (inclus).
• Du 17 juillet au 23 octobre (inclus).

Lectures théâtralisées avec le TAPS : « Les étapes de Gutenberg »

En partenariat avec le TAPS et ses classes de pratique amateure, nous vous proposons trois lectures théâtralisées de la pièce « Les étapes de Gutenberg » les dimanches suivants, de 14h30 à 15h30 :
• 2 juin, 22 septembre et 27 octobre.

L'exposition est la restitution d'un projet artistique mené avec la graphiste Fanette Mellier et l'autrice, illustratrice Betty Bone. Le marque-page est le fil conducteur de ce projet; à la fois objet imprimé modeste et familier, il peut être aussi conservé, collectionné ou bien égaré entre les pages… Le livre est une maison pour lui. IL peut s'inscrire de façon naturelle dans un lieu tel qu'une bibliothèque et par son graphisme, il peut surprendre les usagers. 13 marque-pages originaux reprenant l'identité des 13 médiathèques seront créés. La démarche est guidée par le parti-pris bibliophilique de l'unique dans la série. Ces marque-pages édités en nombre seront diffusés, offerts auprès des publics.
Cette exposition propose un dialogue inédit avec la collection patrimoniale des médiathèques. La création s'inscrit aussi dans le sillage des premiers imprimeurs avec l'utilisation d'une typographie inspirée du XVIè siècle.

L'exposition de Fanette Mellier, point d'orgue de la programmation des médiathèques dans le cadre des Rencontres de l'Illustration s'accompagne d'actions de médiations et de propositions culturelles : ateliers d'illustration, exposition à l'artothèque du Neudorf et au Centre de l'Illustration, spectacles.

Du 25 avril au 13 juillet 2024 à la médiathèque André Malraux :
Du mardi au vendredi de 14h à 19h
Le samedi de 9h30 à 19h

Les expositions seront accessibles lors de l’ouverture exceptionnelle des médiathèques le dimanche 28 avril de 14h à 18h.

Dans le cadre des "semaines japonaises", Madeleine Millot Durrenberger, collectionneuse de photographies, présentera à l'Alliance Française de Strasbourg 49 photographies réalisés par 5 artistes japonais :
Jun Shiraoka
Keiichi Tahara
Yuki Onodera
Takuji Shimmura
Masao Yamamoto
Cette exposition sera complémentaire de l'exposition de calligraphies de Maître Keishu Kawai.

Exposition ouverte aux horaires du lieu.

Maître Keishu Kawai est née dans la préfecture japonaise d’Ibaraki, au nord de Tokyo.
Formée à l’art de la calligraphie dans la prestigieuse université de Tsukuba, puis durant dix années par le grand Maître Sôin Furutani à Kyoto, elle devient Maître de calligraphie à son tour et expose ses œuvres dans le monde entier.
Aujourd’hui, elle se consacre à l’art de la calligraphie, et développe des collections de plus en plus uniques.

Exposition ouverte aux horaires du lieu.

Utopie, c’est étymologiquement le « lieu de nulle part ». Inventé par Thomas More dans un texte essentiel paru en 1516, le terme désigne un pays imaginaire où vit une société idéalement organisée. Dès lors, les contrées fictives se sont multipliées dans la littérature, la peinture, le cinéma... Et le fantasme d’une société parfaite a orienté les politiques, nourri les idéologies. Les opéras Lohengrin et Guercœur, hantés par cette aspiration, fournissent l’occasion de développer l’édition 2024 du festival Arsmondo autour de l’utopie et des pays imaginaires. Fidèle à son principe qui consiste à rassembler des représentations lyriques, concerts, expositions, lectures, films, conférences et débats autour d’une culture transnationale, Arsmondo fait un pas de côté et explore le concept d’utopie plutôt que des pays réels. La référence à l’ouvrage de Thomas More relie cette sixième édition du festival aux manifestations de Strasbourg Capitale mondiale du livre. Et comme l’utopie articule fiction et politique, une place particulière sera offerte aux œuvres de l’esprit comme au débat d’idées, dans cette ville qui est un haut lieu du projet européen. Outre les textes et films mettant en scène des sociétés idéales, on découvrira des œuvres utopiques dans des langues inventées ou des formes prétendument parfaites, au gré de collaborations avec les institutions et associations strasbourgeoises, partenaires essentiels de notre festival interdisciplinaire.

Le Festival Central Vapeur met en avant l'illustration, la bande dessinée indépendante et s'ouvre également au paysage des arts visuels, graphiques et narratifs. Pour sa 14e édition, le Festival place le focus sur le pourtour méditerranéen en invitant notamment les artistes Raphaelle Macaron (Liban) et Jesús Cisneros (Espagne).

Comme chaque année, le festival s'ouvre par la "Parade des Micronations", défilé dans la ville de Strasbourg de quarante drapeaux dessinés et imaginés par autant d'illustrateur·ices. De nombreuses expositions sont à retrouver en ville, que ce soit dans les vitrines des librairies indépendantes, ou dans des lieux plus intimes qui ne demandent qu'à être découverts, ou encore le long des quais des Bateliers où le "Parcours d'Affiches" est une nouvelle fois à retrouver.

Point d'orgue du Festival : le "Salon des Indépendant·es" les 4 et 5 mai au Garage Coop et au Cric, où une trentaine de collectifs sont rassemblés pour présenter leurs travaux : bande-dessinées, beaux tirages, livres-objets, fanzines..., l'occasion de (re)découvrir de rares objets et oeuvres et de rencontrer les artistes.

Le Salon est également l'opportunité de participer à des conférences, tables-rondes, heures du conte, ateliers divers, etc.

"Fins de Journées" désigne les boules presse-papier réalisées par les artisans verriers avec les restes de verre de leur journée de travail. Une manière inventive d'utiliser et de mettre en valeur ce qui est habituellement considéré comme du rebus.

C'est dans cet esprit que Jérémie Fischer réunit les chutes de papiers de ses collages pour réaliser de nouvelles compositions dans des carnets, sur des affiches, dans des livres... La multitude de formes aléatoires et surprenantes générées par la découpe offre un extraordinaire vocabulaire visuel disponible pour fabriquer de nouvelles images.

Du mercredi 24 avril au samedi 15 juin - aux horaires d’ouverture de la médiathèque

Les expositions seront accessibles lors de l’ouverture exceptionnelle des médiathèques le dimanche 28 avril de 14h à 18h. 

Flashball w/ :
Flashball crew & Joni Plus d'infos à venir