Envie de vivre une aventure interculturelle unique ?

De rencontrer des étudiants d’Allemagne, de France et de Suisse, de créer ensemble un spectacle bilingue et de monter sur scène à Strasbourg ? Le Crous de Strasbourg recherche des étudiantes et étudiants motivés, curieux et ouverts d’esprit pour participer à la Semaine de théâtre franco-allemande, organisée du 19 au 26 avril 2026 à Strasbourg.

Chaque jour, participez à des ateliers de théâtre, des visites culturelles, des moments conviviaux, et découvrez une autre manière de parler, de jouer, d’échanger.

Aucun niveau de théâtre ou de langue requis — débutants bienvenus ! Le grand final : une représentation publique à La Pokop (lapokop.fr) le samedi 25 avril 2026. Le thème 2026 : « Où va-t-on ? / Wohin gehen wir ? » : Dans un monde en mouvement qui part dans toutes les directions, prenons un temps suspendu pour explorer une route à tracer ensemble.

Ensemble, on va plus loin — et nous verrons bien où !

Do gìbt's Köjlhùpf ùn Bùtter drùff! (« Ici, il y a du kougelhopf, avec du beurre dessus ») : voilà ce qu'on peut s'exclamer lors d'une fête particulièrement réussie, tout comme devant ces moules revisités lors du premier workshop d'IDeE, en 2007. Gâteau aux origines légendaires, le kougelhopf est un vrai morceau de culture alsacienne. Sucré ou salé, il accompagne les fêtes et célébrations. Mais il sait se faire aussi plus intime, comme lors du Kàffeekranzel, ce que suggère Kugelcafé, le moule qui se transforme en tasse à café. Au-delà des savoir-faire en pâtisserie et en poterie dont il porte haut les couleurs, le kougelhopf se distingue surtout par sa forme en turban. Le musée conserve des dizaines de moules, de tailles et de formes différentes, plus au moins hauts, plus ou moins torsadés, avec un « nez » central plus ou moins prononcé... Plusieurs créations jouent avec les formes du moule, jusqu'à lui donner une double fonction, comme Kougelacitron, à la fois moule et presse-agrumes. Enfin, cerise sur le gâteau, Minikoug a été sélectionné par le pâtissier Jean-Philippe Goehry et le potier Pierre Siegfried pour être produit et mis sur le marché.

Il est actuellement commercialisé par la poterie Siegfried Burger & Fils de Soufflenheim. Partenaires : Région Alsace, Poterie Siegfried Burger & Fils, 3D Cad Indus La démarche Circuits courts est une invitation à (re)découvrir la création actuelle et le territoire à travers un voyage hors-les-murs des collections des Musées de la ville de Strasbourg et du Centre de l’Illustration de la médiathèque Malraux. Cette démarche est née d’une volonté de mise en partage et en visibilité des œuvres d’art acquises par l’Eurométropole grâce à un fonds de soutien aux artistes du territoire mis en place en 2020 pour les soutenir lors de la crise sanitaire. Il s’agit aujourd’hui de faire voyager des expositions temporaires pensées spécialement avec chaque commune qui souhaite les accueillir. À l’heure de la fermeture du Musée Alsacien dans le cadre de travaux de rénovation, voici donc l’occasion de partager ses collections avec l’ensemble des habitantes et habitants de l’Eurométropole et de les mettre en résonnance contemporaine avec les créations du collectif de design IDeE. Les membres de ce collectif sont des artistes et/ou designers issus de la région Grand Est.

Ils collaborent avec des artisans et des industriels afin de valoriser le savoir-faire locaux alsaciens. Les collections qu’ils présenteront tout au long de la démarche Circuits-Courts ont été travaillées avec la fédération des Boulangers pâtissiers d’Alsace, la CCI d’Alsace, les Potiers d’Alsace ou encore le Centre d’Art Verrier International de Meisenthal.

De 8h à 12h, puis de 13h à 17h 

En avril, la Maison des associations de Strasbourg accueille une exposition proposée par la Cellule d’Animation Régionale Grand Est de Soins Palliatifs (Cargesp).

À travers des photographies réalisées par des soignants et des photographes, cette exposition propose un regard sensible et profondément humain sur la fin de vie, les soins palliatifs, les relations, les gestes et les instants de vie qui les traversent. Et si nous prenions le temps de changer de regard sur la fin de vie ?

Vernissage & conférences : Le jeudi 9 avril à partir de 18h

Au programme : - Découverte de l’exposition - Présentation du projet - Conférences (sur inscription) et temps d’échanges - Remise de prix aux équipes - Buffet convivial

Horaires d'ouverture : 

Du lundi au vendredi, de 8h à 12h30 puis de 14h à 20h  Fermée le samedi et dimanche

L’exposition Tchernobyl 40 ans après : traces et mutations présente les œuvres de trois artistes : les peintures de Xenia Angelova, les photographies de Laurent Michelot (auteur de Tchernobyl, visite post-apocalyptique, éditions du Chêne, 2020) et celles de Dzianis Ramaniuk. Des costumes de liquidateurs ainsi que des objets en rapport avec la catastrophe nucléaire de Tchernobyl, prêtés par l'historienne et écrivaine Galia Ackerman et l'anthropologue Frédérick Lemarchand, seront également exposés. Au 1er étage du Studium dans l’espace Bulle, seront exposés plusieurs dessins sur la catastrophe nucléaire, réalisés en 1986 par des enfants de 5 à 12 ans. 

Commissariat : Samir Moinet
Soutien scénographique et logistique : Magalie Risser

Du 8 au 28 avril, en accès libre de 9h à 19h
Le Studium, salle In Quarto
Visites guidées sur réservation

Visites guidées possibles, sur réservation : magalie.risser@unistra.fr Visites guidées scolaires sur demande le matin.

Quarante ans après la catastrophe de Tchernobyl, le nucléaire continue de susciter débats, espoirs et inquiétudes. À travers une sélection d’affiches européennes, cette exposition propose un regard historique sur la manière dont le nucléaire a été représenté, défendu ou contesté dans l’espace public. Née à la fin du XIXᵉ siècle, l’affiche illustrée est rapidement devenue un outil puissant : instrument de persuasion, vecteur d’information, support d’alerte ou de mobilisation. Ces images, conçues pour frapper les esprits, accompagnent l’essor de l’atome civil et militaire, la montée des mouvements antinucléaires, mais aussi les stratégies de promotion industrielle et étatique. 

Une exposition réalisée en partenariat avec la Bnu, par Magalie Risser
Du 8 au 28 avril, en accès libre de 9h à 19h
Le Studium, 2e étage
Des visites guidées des expositions seront proposées sur inscription (lien à venir)

Du 13 juin 2025 au 21 juin 2026 | Galerie Heitz, palais Rohan

Pour la première fois, cette exposition dévoile les découvertes faites lors des fouilles archéologiques menées avant les travaux du Contournement Ouest de Strasbourg. Elle résulte d’un partenariat entre la Direction régionale des affaires culturelles du Grand Est, le service régional de l’archéologie, et le Musée Archéologique de Strasbourg, et bénéficie du label Exposition d’intérêt national du ministère de la Culture.

Il y a près de 50 ans, un territoire entre les vallées de la Zorn et de la Bruche, à l’ouest de Strasbourg, a été choisi pour le tracé de l’autoroute du contournement. Ce projet a été achevé à la fin des années 2010, avec 24 kilomètres d’autoroute aménagés. Comme pour tout grand projet, une vérification de la présence de vestiges archéologiques était nécessaire avant le début des travaux.

De septembre 2016 à août 2019, environ 200 archéologues, répartis sur cinq opérateurs spécialisés (Inrap, Archéologie Alsace, ANTEA-Archéologie, Archeodonum, et Éveha), ont fouillé 34 sites le long de l’itinéraire. En tout, 380 hectares ont été diagnostiqués et 62,5 hectares fouillés.

L’un des grands intérêts de cette opération est d’avoir permis d’observer un territoire dans son ensemble. Les fouilles ont révélé une histoire longue, dense et complexe, avec plus de 200 occupations humaines identifiées, allant du Paléolithique moyen à la Première Guerre mondiale.

L’exposition met en lumière ces découvertes sous différents angles, depuis la formation des paysages au Paléolithique jusqu’aux sépultures intimes d’hommes, de femmes et d’enfants. Ces témoignages inédits enrichissent considérablement notre compréhension des sociétés passées. De plus, le public peut découvrir les nouvelles méthodes et technologies qui aident les archéologues à mieux comprendre ces sociétés, leur environnement et l’évolution du climat en plaine du Rhin.

Une publication accompagne l’exposition et restitue l’ensemble des découvertes et résultats de ces fouilles

Commissariat : Bertrand Béhague, Service régional de l’archéologie de la DRAC Grand Est et Mathilde Villette puis Quentin Richard, Musée Archéologique de Strasbourg.

Cette exposition est labellisée Exposition d’intérêt national par le ministère de la Culture. 
Une exposition organisée par la DRAC Grand Est et les Musées de la Ville de Strasbourg 

 

Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h 
Samedi et dimanche de 10h à 18h / Fermé le mardi

À l'occasion de la présidence chypriote du Conseil de l'Union européenne, le Parlement européen à Strasbourg accueille sur le circuit des visiteurs l'exposition « Mythes et légendes de Chypre ». 

Inspirée des séries de courts métrages produites par le Bureau de presse et d'information de la République de Chypre, l'exposition donne vie à des figures emblématiques de l’univers mythologique de l’île, tels que Digenis, Sierolotta, Rigaina, les Kalikantzaroi et d’autres figures nées de la tradition populaire. Les mythes ne sont pas de simples récits. Ils forment le patrimoine immatériel de Chypre, sa mémoire collective, son ADN culturel. 

« Mythes et légendes de Chypre » est une invitation à un voyage à travers le temps, la mémoire et la poésie d'une terre qui continue de raconter ses histoires.

 

Du 7 novembre 2025 au 27 avril 2026 | Musée des Beaux-Arts

En écho à la réouverture du Musée Zoologique, cette exposition met en regard des œuvres appartenant aux collections de plusieurs musées de la Ville de Strasbourg représentant l’animal et la nature, avec celles, photographiques et contemporaines de Vincent Munier, qui avec son art et sa technique parvient à capter l’immédiateté d’un moment passé face à l’animal, qui dès lors qu’il est photographié obtient lui aussi le statut d’œuvre d’art.

L’art comme la nature méritent aujourd’hui encore plus qu’hier d’être observé, contemplé, et protégé. Les publics sont incités à se poser, et à prendre le temps d’observer, de contempler et de rêver. Et parce que très souvent pour déconnecter, l’homme se rapproche de la nature, le musée a voulu inviter la nature dans ses salles. Il convient de «savoir-regarder» pour «savoir protéger». Finalement, la quête d’un visiteur ou d’une visiteuse de musée ne s’apparente-t-elle pas à celle du photographe animalier ? Le musée n’est-il pas à sa façon une sorte de réserve, de refuge ?

Commissariat : Céline Marcle et Dominique Jacquot, conservation du Musée des Beaux-Arts de Strasbourg.

Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h 
Samedi et dimanche de 10h à 18h / Fermé le mardi

Du samedi 28 mars au mercredi 6 mai aux horaires d'ouverture de la Médiathèque

Médiathèque André Malraux - Département Jeunesse 

Dès 7 ans avec un adulte accompagnant. Entrée libre

Exposition participative

Avis aux naturalistes !

Venez nous aider à recenser les espèces de plantes et d’insectes, explorer la biodiversité dans la littérature jeunesse : BD, albums, mangas.

Grâce à votre regard aiguisé de biblio-explorateur, nous pourrons dresser ensemble un inventaire de toutes ces espèces en alimentant le site internet collaboratif national.

LitterNature : un projet porté par l’Université de Montpellier, en partenariat avec la Maison pour la Science en Alsace et le musée Zoologique de Strasbourg

Un stage ludique pour apprendre en s’amusant ! Les enfants explorent Minecraft à travers des projets créatifs, des défis en équipe et une initiation à la logique (Redstone). Des temps éducatifs hors écran complètent l’expérience pour favoriser réflexion, échanges et équilibre.

Cinq artistes explorent la Méditerranée sous des angles variés : paysages côtiers, portraits et silhouettes, scènes quotidiennes et jardins baignés de soleil. Entre couleur, lumière et textures, leurs œuvres restituent la chaleur, la poésie et la richesse de cette mer au carrefour des cultures et des civilisations.

Gravitant autour de l’emblématique Tomi Ungerer, les Arts du Rhin présentent six artistes contemporains, Bruno Altmayer, Jean-Luc Braesch, Jean-Roch Klethi, Nicole Kopp, Pinto et Isabelle Schenckbecher. Une sélection éclatée entre sculpteurs, peintres et plasticien. Du figuratif, de l’abstrait, du mouvement. Une palette d’artistes ancrés dans une tradition d’ouverture, d’impertinence, d’humour et de légèreté, qui n’exclue pas symbolisme ou méditation. Au bord du Rhin, les arts coulent de source.

L'exposition est accessible du 9 au 26 avril 2026.

Entrée libre, tous les jours de 14h à 18h.

Parcours en famille pour découvrir l’exposition avec ses cinq sens.

À partir de 6 ans.

 

Dans un musée, de l’objet exposé à l’objet préservé, il n’y a qu’une vitrine.
Après une vaste réorganisation de ses réserves, le Château vodou lève le voile sur ses coulisses.

Les réserves muséales, souvent inaccessibles et perçues comme des lieux de stockage, sont en réalité le cœur battant des musées. Elles permettent de conserver, étudier, transmettre.
Elles accueillent en moyenne plus de 80% des objets d’une collection jugés « trop fragiles », « hors thématiques » ou encore « en attente de plus d’informations ».

Avec cette nouvelle exposition, l’équipe du musée souhaite aborder les principes de la conservation patrimoniale, les contraintes techniques des réserves, le rôle crucial de l’inventaire, et les enjeux éthiques et controverses qui traversent aujourd’hui nos pratiques.

Tous les jours, de 14h à 18h, et les vendredis de 14h à 21h 

Une première visite!

Parcourez les appartements historiques du palais Rohan pour vous plonger dans l’histoire et le quotidien d’un palais royal au XVIII e siècle

Les Amérindiens suscitent parfois l'émerveillement. Mais encore faut-il les connaître! Nous vous proposons la découverte des différentes cultures des Premières Nations: leur histoire, leurs personnages, leur vision de la nature et des animaux. Nos rencontres permettent à la fois de se cultiver et de s'inspirer. Deux fois par mois, nous explorons de multiples aspects de l'univers des Indiens d'Amérique. Vous pouvez évoquer vos souhaits quant aux thèmes abordés et poser toutes vos questions sur des sujets variés. - les animaux totems ou comment s'inspirer du monde animal - des contes traditionnels - écouter la sagesse des gardiens de la foi des différentes nations - des histoires entre guerre et paix - de grands personnages connus et moins connus: Sitting Bull, Oren Lyons, la famille Lafleche, Tecumseh, Pontiac, Josephine Mandamin, Cochise, etc. Repartez chaque semaine avec un nouveau monde en tête ! Des fichiers vous sont partagés afin d'approfondir les différents sujets.

15€ / séanc, forfait de 5 séances : 60€ possibilité d'abonnement pour les séances restantes à prix dégressif

Événement gratuit sur inscription via notre site internet. En partenariat avec l’Opéra national du Rhin Abus de pouvoir, adultère, secret de famille, trafic d’influence et magouilles en tout genre : rien ne va plus dans le clan Almaviva ! Après des années de vie commune, le Comte se désintéresse de la Comtesse, au grand désespoir de celle-ci. Il use de toute son autorité pour tenter de ravir la belle Susanne, une employée au service de sa femme, à Figaro, son homme à tout faire, alors que les deux tourtereaux s’apprêtent à convoler en justes noces. Leur union est également mise en péril par les manigances de Marcelline et de Basilio, prêts à ressortir certains vieux dossiers plutôt compromettants pour Figaro. Quant au jeune et bouillonnant Chérubin, travaillé par les tourments et les hormones de l’adolescence, il désire toutes les femmes : Barberine, Susanne… et même sa marraine la Comtesse. Adapté de la subversive comédie Le Mariage de Figaro de Beaumarchais, ce premier opus de la légendaire collaboration entre Mozart et le librettiste Lorenzo Da Ponte conserve l’esprit irrévérencieux de son modèle, tout en mettant davantage l’accent sur la ruse, l’humour et l’émotion pour critiquer les privilèges et les travers d’une classe dominante décomplexée. Venez découvrir les coulisses de cet opéra lors d’une rencontre exceptionnelle avec Corinna Niemeyer, cheffe d’orchestre, Andreea Soare et Camille Chopin, chanteuses, un échange animé par Jean-Sébastien Baraban. À découvrir à l’Opéra national du Rhin du 28 avril au 31 mai 2026. Les Noces de Figaro est un opéra signé Corinna Niemeyer à la direction musicale et Mathilda du Tillieul McNicol à la mise en scène.

Figure majeure de la littérature queer américaine, historienne du sida et militante engagée (Act up, Jewish Voice for Peace), Sarah Schulman a écrit sur l’épidémie, les luttes TPG qui en ont émergé pour finir par se tarir (La Gentrification des esprits, Let the record show) autant que sur les rapports de pouvoir et la culture de la stigmatisation (Le conflit n’est pas une agression) mais aussi sur l’homophobie familiale (Les liens qui empêchent). Elle nous fait le gigantesque honneur de présenter une masterclass qui traversera l’étendue de sa pensée et de ses engagements. Pour nous préparer aux luttes à venir. En partenariat avec la librairie Gutenberg Signature et vente de Let the Record Show après le débat dans le Salon du Cosmos.

Ravel dédie Le Tombeau de Couperin, composé pendant la Première Guerre mondiale, à ses amis morts au combat. Il s’inspire des danses du passé pour rendre hommage à la musique française.

Dans le même temps, Elgar met en suspens son activité créatrice pour reprendre, en 1919, l’écriture d’un bouleversant concerto pour violoncelle.

Plus tôt, Tchaïkovski laissait percevoir dans sa symphonie l’impuissance de l’Homme face au Destin, un thème profondément autobiographique.

Nouvelle résidence mensuelle au Blue Note avec nos ami.e.s d'ici et d'ailleurs... Une jam pleine de rebondissement, participation au chapeau et vin qui coule à flot Les musiciens de l’association Ballade ont voyagé, rapporté de leurs voyages et rencontres des petites musiques récoltées de Strasbourg à Sarajevo, des rives du Rhin au rivage de la Mer Noire. Mais aussi des amis musiciens glanés au fil de projets comme celui-ci à Strasbourg. Ils sont venus d’Arménie, de Bosnie, Géorgie, Hongrie, Lituanie, Monténégro, Pologne, Turquie, Ukraine pour assister au Forum Mondial de la Démocratie mais aussi pour jouer, se rassembler par la musique, partager nos cultures multiples. Évadez-vous avec eux au pied du mont Ararat, suivez les dans les souks d’Ankara, les ports d’Odessa, de Vilnius ou de Bakumi, les vieilles pierres de Kotor, plongez dans les lacs salés de Tuzla ou l’immensité du lac Balaton … Ces musiques au goût de paprika, de poivre rose et de coriandre vous inviteront à la danse, à la fête mais aussi à une émotion partagée, au sentiment de fraternité.   Infos La jam débute à 20h Carte repas du soir de 18h à 22H
Entrée libre, participation au chapeau